Формообразование. Цели и задачи дисциплины. Роль формообразования в проектировании (лекция 1)

1.

ФОРМООБРАЗОВАНИЕ
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ
РОЛЬ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ В ПРОЕКТИРОВАНИИ
КОНЦЕПЦИИ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ

2.

ФОРМООБРАЗОВАНИЕ И
ПАРИКМАХЕРСКОЕ ИСКУССТВО
Дисциплина
«Формообразование»
является
основополагающей и развивающей для дизайна любого вида и
изучает принципы создания новых форм.
Парикмахерское искусство, как один из множества видов
дизайна предполагает использование основных принципов цветои -формообразования, графических приёмов изображений,
практическое применение композиционных законов и способов
визуализации, которые применимы в дизайне вообще.

3.

ЦЕЛЬ ДИСЦИПЛИНЫ
развитие компетенций посредством
формирования знаний о структуре формы,
творческого объемно-пространственного мышления
в процессе работы над формообразующими
элементами с помощью теоретического анализа и
практических приемов при решении
профессиональных задач.

4.

ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ
Ознакомление с базовыми терминами, понятиями,
принципами формообразования в области дизайна для
использования в ходе профессионально-педагогической
деятельности;
обучение принципам и алгоритмам работы над созданием
формы для использования в ходе профессиональнопедагогической деятельности;
формирование умений трансформации, использования
биоформ и природного сырья в современном дизайне для
использования в ходе профессионально-педагогической
деятельности.

5.

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ
Формировать чувства соразмерности, гармонии и эстетики в
образе;
учится профессионально точно передавать графически идеи, при
этом, применяя наиболее эмоционально - выигрышные техники и
приёмы визуализации изображения;
учить находить
неординарные дизайнерские решения на
конкретную ситуацию;
проектирование и внедрение современных ракурсов восприятия
образа.

6.

7.

8.

9.

БАЗОВЫЕ ПОНЯТИЯ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ
определяют основные теоретические разделы композиции в дизайне
1. законы (целостность, образность, новизна, рациональность);
2. правила (равновесие, соразмерность, единство и соподчинение), приемы
(геометрическая и образная симметрия, асимметрия, простой и сложный ритм,
метр, визуальный контраст, психологический контраст и нюанс);
3. средства (графические, пластические, непластические средства), элементы
(формат, конфигурация формы, конструктивная идея, сюжетно-композиционный
центр, колорит);
4. методы формообразования;
5. композиционные построения (фронтальная, объемная, глубиннопространственная композиция; статика и динамика);
художественный образ (идейный замысел, виды образов);
6.дизайн-творчество (формотворчество).

10.

РОЛЬ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ В
ПРОЕКТИРОВАНИИ
в проектировании (в дизайне) использует законы
композиционного формообразования и законы перспективы,
применяемые в искусстве и архитектуре, а работа с цветом
основывается на законах науки цветоведение. Все виды дизайна
объединяет то, что они подчиняются одним и тем же законам
композиции, перспективы и цветообразования. Основное отличие
состоит в применении специализированных технологий при
изготовлении объектов дизайна.

11.

ФОРМООБРАЗОВАНИЕ – ЭТО…
процесс пространственной организации элементов
изображения, который основывается на приёмах гармонизации
композиции.
ФОРМА – это объёмно пространственная структурная
организация вещи, возникающая в результате содержательного
преобразования материала. Данное понятие характеризуется
следующими категориями: геометрический вид, конструкция,
масса, силуэт, фактура, цвет.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

КОНЦЕПЦИИ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ
по мере становления и развития дизайна как
профессиональной деятельности учёные выделяют четыре
концепции формообразования: геометрическую, органическую,
метафорическую, информационную.
В основе каждой лежат наиболее доминирующие цветовые
решения, определённые принципы и приёмы формообразования,
которые возникли и сформировались в определённый временной
период, благодаря мировоззрениям и представлениям о модели
мире.

18.

ПЕРИОД ПРОТОДИЗАЙНА
Протодизайн – это период становления дизайна.
Идея протодизайна - это идея неких изначальных
первовещей, которые сделаны не дизайнером, а народом и давно
обитают в среде.
Объекты протодизайна - это предметы, не «исковерканные»
стремлением улучшить, украсить, прибавить изящества, модности
тому, что в этом не нуждается.

19.

20.

21.

ГЕОМЕТРИЧЕСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ
В основе концепции лежат математика – геометрические
закономерности.
Художественными средствами данной концепции являются
плоские или объёмные геометрические формы. Чёткость и точность – это
главные требования при построении композиции, соответственно,
главным и основным принципом будет являться композиционное
формообразование, его методы и средства.
Родоначальниками концепции в России стали конструктивисты и
супрематисты: К. Малевич, В. Татлин, А. Родченко. Во Франции - кубисты.
Геометрический стиль дизайна, в 1920 – е годы, нашёл широкое
применение в оформлении интерьеров и в становлении плакатной
графики.

22.

В. ТАТЛИН

23.

К.МАЛЕВИЧ

24.

ОРГАНИЧЕСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ
В основе концепции лежит органика. В дизайн – объектах
отражаются пластика форм живых организмов, многообразие
текстур и фактур, на предметы переносятся природные цветовые
сочетания, используются приёмы естественного цветообразования,
повтор принципов и механизмов действия живых организмов при
создании дизайн – объектов.
Органическое направление в дизайне привело к созданию
новых видов пластика: политен, полипропилен, меламин,
полихлорвенил и других, которые могли точно повторять пластику
растительного и животного мира при создании различных
объектов.

25.

26.

27.

МЕТАФОРИЧЕСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ
Основанием для композиции этого направления является
символическое значение, закрепившееся за вещью. Главным в
концепции является не новое смысло – и формообразование, а
комбинация уже имеющихся образов и идей. Такой стиль дизайна
называют эклектичным.
Главными приёмами являются изображение скрытых
смыслов вещей и выражение различных ассоциаций. Объекты,
создаваемые в данной концепции не предназначались для
реального дизайна, в большинстве случаев они годились для
выставок, для съёмок и т.д.

28.

29.

ИНФОРМАЦИОННАЯ ИЛИ ТЕХНОНАУЧНАЯ
КОНЦЕПЦИЯ
Данная концепция сформировалась благодаря развитию
электронных средств коммуникации. Это направление
предполагает интерактивные объекты, легко
перепрограммируемые. Вещи стабильные и завершённые не
представляют интерес для проектировщика.
В период господства информационной концепции
формообразования используются все подходы для создания
дизайн – объектов.

30.

ФОРМООБРАЗОВАНИЕ В ДИЗАЙНЕ
Формообразование является базой для создания любой
композиции в любой концептуальный период становления
дизайна. При помощи приёмов композиционного
формообразования происходит материализация проекта.
Далее для придания идеи характера, колорита, своеобразия
и наконец, завершённости автор использует определённые
принципы формо –и – цветообразования уже известные или
разработанные специально для проекта.

31.

МЫШЛЕНИЕ ДИЗАЙНЕРА
Благодаря специфики мышления дизайнера в результате
проектной деятельности создаются не только новые формы,
которые имеют эстетическую и функциональную ценности, но
создаётся новое предметное видение, новые практические и
чувственные взаимоотношения с окружающим предметным
миром.

32.

Качества мышления, которыми должен
обладать дизайнер:
• Открытость мышления;
• Креативность мышления;
• Рациональность мышления;
• Эстетичность мышления;
• Целостность мышления;
• Гуманистичность мышления;
• Системно – упорядоченный характер мышления;
• Пространственное мышление или пространственное представление (острая чувствительность к свойствам
предметной формы), образность мышления;
• Избирательность восприятия или абстрагирующее мышление порождает следующие профессиональные
качества: чувство целого, чувство пропорций, ритма, равновесия, выделение главных особенностей, так
как при абстрагировании происходит мысленное отвлечение от ряда малозначительных свойств
предмета;
• Компоновочное мышление.
• Ассоциативное мышление дизайнера проявляется в преобразовании предметных, абстрактных и
психологических ассоциаций в графические поиски решений объекта.