Классицизм

1. Классицизм

художественный стиль европейского
искусства
XVII – XIX вв.
(от лат.
classicus – образцовый)
Эпоха Просвещения

2.

Художественный стиль,
в основе которого были положены
целый ряд правил, канонов, единств.
Эти правила классицизма имели
главную цель – просвещать и
наставлять публику, обращая ее к
возвышенным примерам.

3.

4.

Основные характеристики Классицизма:
• Обращение к античному искусству, как к высшему образцу,
опора на традиции высокого Возрождения;
• Строгая организованность, уравновешенность, ясность и
гармоничность образов;
• Стремление к ясности и простоте.
• “Естественная человечность”.
• Предметом искусства провозглашалось только прекрасное и
возвышенное;
• Строгая логика, рационализм;
• Строгая иерархия жанров, которые делятся на высокие и
низкие.

5.

Каждый жанр имеет строго определённые признаки,
смешение которых
не допускается.
Давид.
Автопортрет

6.

Великие исторические
события, великие
деятели, вельможи,
короли
высокие
Темы личной жизни
героев – буржуа,
торговцев,
ремесленников
жанры
низкие
комедия
трагедия
поэма
ода
басня
роман
Лирическое
стихотворение

7.

И высокие жанры, и низкие обязаны были
наставлять публику, возвышать ее нравы,
просветлять чувства.

8.

Литература
Жан Расин
Пьер Корнель
В трагедии театр учил
зрителя стойкости в
жизненной борьбе,
пример
положительного героя
служил образцом
нравственного
поведения.

9.

Лафонтен.

10.

Живопись, скульптура, архитектура
Никола Пуссе́н (1594-1665)

11.

Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)

12.

Анто́нио Кано́ва (1757-1822)

13.

А. Канова
«Три грации».

14.

Карл Бартоломео-Ро́сси (1775-1849)

15.

Здание Генерального штаба на Дворцовой
площади в Санкт-Петербурге

16.

Улица зодчего Росси в Санкт-Петербурге

17.

Здания Сената и Синода в СанктПетербурге

18.

19.

Йозеф Гайдн
(1732-1809)
Вольфганг Амадей
Моцарт
(1756-1791)
Людвиг ван Бетховен
(1770-1827)

20.

Балет Классицизма
Преодоление барочной пестроты и громоздкости.
Стремление к регламентации.
Отчётливые жанровые членения.
Усложнение и систематизация танцевальной техники.

21.

Французские танцовщики славились
грацией и изяществом манеры
исполнения.
Итальянские танцовщики принесли
на сцену Парижской оперы
технически сложный танец с
прыжками и вращениями.
Артист, первым объединивший
две манеры исполнения –
французскую и итальянскую, стал
одним из основоположников
мужского сценического танца.
Луи Дюпре
1697 -1774

22.

Дюпре и Камарго довели до предела
виртуозность балетного танца своей
эпохи.

23.

Превосходный танцовщик,
член Королевской академии танца
и музыки, педагог и балетмейстер.
Его ученики – прославленные
танцовщики и балетмейстеры Жан Жорж Новер,
Максимильен Гардель и
Гаэтано Вестрис.
Имя Дюпре вспоминают всякий раз,
когда заходит речь об истоках
классической балетной традиции
Европы.

24.

Гаэтано Вестрис
1729 – 1808
Красивый и элегантный,
высокий, статный, длинноногий,
он восхищал виртуозными па,
точностью позиций,
величественностью и благородством,
скульптурностью поз в «благородном»
танце.
Внёс много нового в балет своего
времени,
придав движениям большую свободу.
«В Европе только трое великих людей —
король Прусский, Вольтер и я!».

25.

В 1772 году в балете «Медея» Вестрис одним из первых
среди французских танцовщиков появился в партии
Аполлона без традиционной маски, поразив зрителей
выразительностью своей мимики.
Танцевал более тридцати лет и исполнил
ведущие партии в балетах Жан Жоржа
Новерра: «Адмет и Алкеста»,
«Смерть Геркулеса»,
«Медея и Ясон», «Орфей и Эвридика».

26.

Хрупкого сложения и среднего роста,
не обладал яркими сценическими
данными великого отца, но покорил
публику талантом.
С одинаковым успехом выступал в
характерных и в классических
партиях, нарушив традиционное
жанровое деление классицизма.
Огюст Вестрис
(1760- 1842)
«Если Огюст изредка
удостаивает касаться земли,
то только для того,
чтобы не унизить своих
товарищей», — сказал как-то
Вестрис-старший.

27.

Стал парижским «богом
танца», с высокими
прыжками,
великолепной
элевацией,
стремительными
пируэтами,
отточенными двойными
кабриолями.

28.

Он оказался прекрасным педагогом, хранителем
чистоты классического танца и в то же время
мастером, умеющим добиться от танцовщицы грации,
достойной античной нимфы.
Жюль Перро, Август Бурнонвиль, Мария Тальони,
Фанни Эльслер, Карлотта Гризи, Мариус Петипа

29.

Англия:
Балетмейстеры
Джон Уивер и Мари Салле –
балетные спектакли на античные сюжеты.
Австрия:
Франц Хильфердинг и
Гаспаро Анджолини –
трагедии классицизма.

30. Международный день Танца

29 апреля -
Учреждён в 1982 году Международным
советом танца ЮНЕСКО в память
о родившемся в этот день французском
балетмейстере, теоретике и реформаторе
балета Ж.Ж. Новерре, вошедшем в историю
как «отец современного балета».

31.

Французский хореограф,
реформатор и теоретик
балета
Жан Жорж Новер.
1727 - 1810
Балетмейстер –
художник, создающий
яркие ожившие
картины
на театральных
подмостках.

32.

• Уничтожил уродливые маски, нелепые парики;
• Предложил костюм более правдивый и
живописный;
• Ввёл пантомиму для одушевления и
выразительности в танце;
• Разделил танец на 2 вида –
технический и
действенный;
• Сделал обязательным наличие сюжета;
• Огромное значение уделял музыке,
профессионализму артистов;
• Выделил балет в самостоятельный
театральный жанр.

33.

Действенный балет
(Ballet D`action) –
Драматическая содержательность,
цельность и законченность сюжета,
логическая связь танца
с пантомимными
действиями,
развитие характерного
костюма
и отказ от масок.

34.

Последователи Ж. Ж. Новера:
Жан Доберваль
(автор "Тщетной предосторожности",
1789), сохраняя верность основным
принципам Новера, стремился развивать
действенность самого танца.
Принципы действенного балета получили
развитие в спектаклях
итальянского балетмейстера
Сальваторе Вигано
("Творения Прометея" Л. Бетховена,
1801 и 1813; "Отелло", 1818).

35.

Шарль Луи Дидло
1767—1837
Шведский,
французский,
английский и
российский танцор
балета и балетмейстер.