Модернизм (определение понятия, история возникновения, основные труды с фамилиями ученых, примеры)

1.

Определение понятия
Модернизм — это направление в искусстве, характеризуемое отрицанием предшественников, разрушением
устоявшихся представлений, традиционных идей, форм, жанров и поиском новых способов восприятия и
отражения
действительности.
Под
модернизмом
также
понимают
изменения
в литературе, архитектуре и искусстве в конце XIX — начале XX века, направленные на разрыв с
предшествующими художественными традициями, стремление к новому, условность стиля, поиск и обновление
художественных форм.

2.

История возникновения
Начало модернизма наступило в конце 19го века и охватывает культуру двух последних столетий. Он
представляет собой совокупность художественных практик и течений. На вопрос, как образовался модерн и
откуда его корни, однозначного ответа до сих пор нет. Известно, что рождению эпохи способствовали долгие
дискуссии, споры и противоречия, возникшие в результате потрясений на фоне войн и революций.
Отправной точкой появления модернизма считается Париж 1863 года, где был открыт «Салон
отверженных». Такое название он получил благодаря тому, что там были представлены работы, которые не
вошли в официальный Парижский салон. Выставка вызвала шквал критики, но гораздо больше интереса.
Простые люди увидели в новаторстве источник обновления культуры, застывшей в рамках однообразия. Эпоха
модернизма стала протестным явлением по отношению к затянувшейся диктатуре официального искусства.
Титулованные художники и поэты, которых признавали и выдвигали власть имущие, уже не отвечали на
духовные запросы народа. Нужна была революция не только в политике, но и в культуре. И вот она свершилась:
взамен одного главенствующего направления появились десятки разных и принципиально новых течений,
образующих могучий поток новой мысли.
Салон отверженных

3.

Основные труды с фамилиями, примеры
В главные представители модернизма принадлежат к художественному и литературному течению, которое
стремилось преобразовать литературу посредством новаторства и критики предыдущих структур викторианской
эпохи.
Эрнест Хемингуэй. Важный представитель англосаксонского модернизма, он был американским журналистом
и писателем, родился 21 июля 1899 года и умер 2 июля 1961 года. Лауреат Пулитцеровской премии в 1953 году и
Нобелевской премии по литературе в 1954 году, его произведения обладают некоторыми характерными
модернистскими чертами, такими как тот факт, что в них используется лаконичная и простая проза,
стремящаяся получить максимум от минимума языка. С его работами Прощай, оружие (1929), По ком звонит
колокол (1946), Старик и море (1952) и Париж был вечеринкой (1964), его привилегированными темами были
любовь, война и природа. Он всегда стремился критиковать общество ХХ века, которое, по словам Хемингуэя,
было поколением, потерянным из-за войн, материализма и промышленной буржуазии.

4.

Юджин О'Нил
Американец родился в 1888 году в Нью-Йорке. Один из важнейших писателей американской фантастики и
лауреат Нобелевской премии по литературе 1936 года.
Большинство его работ выполнено в пессимистическом стиле, полном трагедии и разочарования. Возможно, под
влиянием небольшого успеха О'Нила в его раннем театре. Долгое дневное путешествие в ночь (1957) и Луна для
ублюдка (1957) - две из его самых модернистских работ.

5.

Федерико Гарсиа Лорка
Испанский поэт и драматург, принадлежащий к модернистскому движению из-за чрезмерного и заметного
использования символизма в своих произведениях.
В сочетании с использованием различных метафор и литературных элементов для украшения его сочинений. В
его работах идеально сочетаются культурное и популярное.
Джеймс Джойс
Ирландский писатель, известный своими знаменитыми произведениями Ulises (1922) благодаря введению в его
прозу новых литературных форм и использованию чисто экзотического повествования, стремящегося описать
повседневную жизнь каждого из его персонажей.
Есть множество случаев внутренних монологов, которые объясняют сознание персонажей, которые оживляют
произведение, отсюда блестящее использование языка.

6.

Венский "Сецессион" В разных уголках Европы модерн приобретал разные формы и по-разному себя
выражал. Одного из самых известных и узнаваемых художников-модернистов 20 века миру подарила Австрия.
Речь идет о Густаве Климте. Его орнаментальные, символические и яркие работы невозможно спутать ни с
чьими другими. Они привлекают к себе внимание обилием золотого цвета и пышными узорами.

7.

Модернизм в архитектуре
Если каждое новое художественное направление в живописи сталкивалось с неизменным сопротивлением
и неприятием критиков и зрителей, то в архитектуре поворот к модернизму оказался насущным, чуть ли
не жизненно важным. Быстро растущие города и промышленная революция требовали новых решений:
недорогое жилье для новых городских жителей, функциональные здания заводов и промышленных
офисов, необходимость восстанавливать целые кварталы после двух разрушительных мировых войн.
Архитекторы нового времени, прежде всего, отказались от украшения зданий и от национальных элементов —
архитектура становится универсальной и функциональной. От Латинской Америки до Японии. Форму
постройки
диктуют
не
традиции,
а
назначение
здания
и
материалы.
Конечно,
это
и дерево, а революционные материалы: бетон, металл и стекло.
Бруно Таут. Поселок Хуфайзен, 1925
Ле Корбюзье. Капелла Нотр-Дам-дю-О, 1950-е
не
камень