Азбука кино

1.

азбука кино
языка

2.

инематографичнос
и эстетичность
• Каше — это черные полоски сверху и снизу, наложенные поверх видео, либо
съемка с соотношением 2.2:1, 2.76:1 или 2.39:1.

3.

инематографичнос
и эстетичность
Стабилизация
• Главный враг оператора — дрожащая картинка. Штатив исключает тряску,
позволяет зафиксировать камеру на нужной высоте и снимать статичные
кадры, делать плавное вертикальное или горизонтальное панорамирование.
Если нет возможности купить штатив, камеру можно стабилизировать и
другими способами. Например, опереться локтями о колено, середину
живота или какую-либо опору, использовать шлейку.

4.

инематографичнос
и эстетичность
Свет
Свет — по большей части художественная составляющая. Чтобы решить
большинство задач и снять видео, достаточно:
• знать классическую схему расположения источников света;
• уметь определять недостаток или переизбыток света;
• выставлять нужную температуру.

5.

Кинематографичность
и эстетичность.Звук
Вторая составляющая качества видео — звук. Тему изучают подробно
несколько семестров в профильном институте, а мы кратко перечислим
основы дубляжа и звукового сопровождения.
Дубляж
Если нет профессиональных звукозаписывающих устройств, используйте то,
что есть. Возможно, часть реплик и звуков запишутся некачественно — в таком
случае можно сделать переозвучку. Для переозвучки достаточно микрофона
смартфона и любого тихого помещения без посторонних звуков.
Если снимаете общий план и актер разговаривает далеко от камеры, чтобы не
записывать неразборчивые тихие реплики, делают так:
• актеру дают смартфон с диктофоном и гарнитурой;
• закрепляют гарнитуру так, чтобы не было видно;
• одновременно с актером включают запись;
• громко хлопают в ладоши перед камерой — прием позволяет при монтаже
синхронизировать видео и звук с точностью до миллисекунд, соединив в
монтажке соприкосновение ладоней на видео с пиком от шума хлопка на
осциллограмме.

6.

Резюмируем
• Есть шесть видов крупности плана — от дальнего до детального. Монтировать
лучше через один, например, крупный с общим, а не со средним.
• Объекты в кадре можно размещать по правилу третей или в центре и не забывать о
воздухе в направлении движения.
• Расположение камеры влияет на то, как зритель воспринимает объект. Если снимать
сверху, объект будет мелким и незначительным, если снизу — подчеркнуто
значимым. Самый привычный ракурс — на уровне глаз.
• Камеру можно поставить статично или передвигать. Для движения существуют
такие приемы, как наезд, отъезд, скольжение, следование и так далее.
• Чтобы управлять вниманием зрителя, используют фокс, контраст, выстраивают
композицию по направляющим линиям.
• Для статичных сцен в помещении свет ставят по схеме Рембрандта, для
динамических используют потолочное освещение и мягкое заполняющее.
• Если не получилось записать звуки и реплики в хорошем качестве, видео можно
переозвучить в тихом помещении.
• Новичкам проще всего монтировать видео в Adobe Premiere и использовать готовые
шаблоны цветокоррекции — луты.

7.

Урок 2. Сценография
Практическое задание (на выбор):
1. Вспомни один из своих любимых фильмов. Выбери
самую интересную сцену, длительностью 4-5 минут.
Нарисуй кадроплан этой сцены.
2. Придумай сюжет для кино. Запиши сценарий и плансценарий. Нарисуй кадроплан по своему плансценарию.