2.45M
Категория: ИскусствоИскусство

Саунд - арт и саунд - дизайн

1.

Профиль «Саунд-арт и саунд-дизайн» —
единственная в России академическая программа
по этим направлениям, предлагающая проектное
обучение на стыке ремесла и искусства. Это
полноценный образовательный цикл, не
требующий предварительно приобретённых
знаний и навыков. Обучение включает в себя
авторские курсы и мастерские от ведущих саундпродюсеров, саунд-дизайнеров, художников,
музыкантов, исследователей и специалистов в
области аудиобрендинга. Также оно предполагает
сотрудничество с ключевыми культурными
центрами и концертными площадками,
университетами и институциями, агентствами и
брендами. По словам руководителя кафедры,
музыканта и саундтреки-артиста Евгения
Вороновского, «Программа бакалавриата саундарта и саунд-дизайна ШД НИУ ВШЭ стремится к
универсальности: музыкальные знания в ней
сочетаются с исследовательскими стратегиями, а
технологические навыки соседствуют с
практиками современного искусства”

2.

Перформанс «Non-Player Piano», фестиваль ARS
Electronica 2020
https://www.youtube.com/watch? v=g1IMCnCkCmI
Путешествие по HSE Garden Pavilion продолжается
саунд-перформансом «Non-Player Piano».
Перформанс происходит на корабле, проплывающем
по Москве-реке, и включает импровизацию десяти
музыкантов, студентов и кураторов направления
«Саунд-арт и саунд-дизайн», с применением
искусственного интеллекта. Нейронная сети Mubert
AI, «обученная» анализировать окружающую среду
(погоду, время суток, местоположение, скорость и тип
движения), трансформирует данные в уникальные
звуковые паттерны, которые служат основной для
импровизации живых музыкантов. Запись
перформанса была сделана с помощью нескольких
камер и дронов 31 августа 2020 года. Проект создан
специально для Ars Electronica Festival 2020 и
впервые будет показан в рамках программы
фестиваля «Music x AI»
https://design.hse.ru/news/1566

3.

“Синтез-орган” Аудиоинсталляции и
пьесы студентов в пространстве
«Мутабор»
https://www.youtube.com/watch?
v=4aAPJ6MivN0
«Синтез-орган» — близкая к генеративным
работам групповая пьеса, для создания
которой необходимы начальные знания о
синтезе звука, гармонии, натуральном
звукоряде и сценических технологиях. По
своей сути проект — это комплексный
электромузыкальный инструмент, который
управляется восемнадцатью операторами с
контроллерами и подключается к
квадрофонической звуковой системе. Каждый
из участников перформанса представил
собственное произведение на «органе»,
программируя действия семнадцати других
операторов, то есть выступит одновременно в
роли дирижера, композитора, продюсера и
саунд-дизайнера.
https://design.hse.ru/news/1303

4.

Gen 85 - генератор экспериментальной музыки
https://play.mubert.com/ e64dafae24bc8b135d55d30f5
«Gen 85 — это генеративная абстрактная электроника со свободными авторскими
правами, которая оптимально подойдет для выставочного пространства, стримов,
перформансов, театра, компьютерных игр, интерактивного использования на концертах
экспериментальной музыки, в качестве источников сэмплирования и для индивидуального
прослушивания. Элементы GEN 85 попадают также в общую нейросеть Mubert по
запросам на шумовую, атональную и коллажную электронику, и входят в состав
индивидуальных генеративных рендеров и стримов по всему миру. Все материалы GEN 85
являются авторскими и эксклюзивными, созданными специально для генератора и
доступны для свободного использования.
https://design.hse.ru/news/1988

5.

“Рояль и пространство”
Коллаборация Школы дизайна НИУ
ВШЭ и пианистки Екатерины
Мечетиной Направление «Саунд-арт
и саунддизайн» Школы дизайна в
коллаборации со знаменитой
академической пианисткой
Екатериной Мечетиной,
композитором минималистом
Олегом Пайбердиным и саундартистом и преподавателем Школы
дизайна Александром Сенько
представили произведение
«Двенадцать пьес для фортепиано»
Олега Пайбердина для рояля,
пространственного звука и
интерактивной электроники
(ресинтез).
https://design.hse.ru/news/2548

6.

Выставочный проект «Нереальная
Тула: Начало»
В арткластере «Октава» Студенты и
кураторы Школы дизайна НИУ ВШЭ в
ходе экспедиции, прошедшей в
феврале 2022 года, разработали
проект фестиваля-путешествия
«Нереальная Тула», который
раскрывает уникальность Тульской
области и привлекает внимание
туристов. В этом материале мы
подробно рассказываем о ходе
экспедиции и о проекте.
https://design.hse.ru/news/2445

7.

Фильм-концерт. Школа дизайна НИУ ВШЭ x
Киноправдa https://design.hse.ru/news/2543
16 декабря в 20:00 в пространстве «Центр Зотов»
прошёл показ фильма «Киноправда» в
сопровождении живой озвучки студентов
магистратуры «Sound Art & Sound Studies».
https://centrezotov.ru/events/laboratoriya-shkolakinozritelya-1920-h/film-konczert-kinopravda/
Фильм-концерт. HSE Sound Art x Киноглаз
30 декабря в 20:00 в пространстве «Центр Зотов»
пройдет показ фильма «Киноправда» в
сопровождении живой озвучки студентов
магистратуры «Sound Art & Sound Studies».
https://centrezotov.ru/events/laboratoriya-shkolakinozritelya-1920-h/film-konczert-kinoglaz/

8.

Концерт студентов направления «Саунд-арт и
саунд-дизайн» в Доме музыки
«Синтез-орган» — близкая к генеративным работам
групповая пьеса, для создания которой необходимы
неординарные навыки в синтезе звука, дизайна
тембров, гармонии, натуральном звукоряде и
сценических технологиях. По своей сути проект — это
комплексный электромузыкальный инструмент,
который управляется 25 операторами с
контроллерами. Операторы управляют
самостоятельно созданными тембрами, создавая
многоголосие, которое, в свою очередь, смешивается
с голосами классического инструмента. Таким
образом, в композициях оркестра смешались
монументальная классика и современный саунддизайн.
https://design.hse.ru/news/1704

9.

С 16 декабря по 15 января в галерее «Ростокино»
пройдет групповая выставка, в которой примут участие
студенты и выпускники профилей «Современная
живопись» , «Саунд-арт и саунд-дизайн» и направления
«Современное искусство».
Групповая выставка «Судьба прислонилась. Горизонт
событий» — это попытка предсказать, осмыслить
возможное будущее при помощи разных медиумов и
тематик.
https://design.hse.ru/news/2515

10.

Саунд-инсталляция «как дрожащий воздух заставляет дрожать наше сердце» на дизайн-заводе
Флакон
«Мы хотели, чтобы звук говорил сам за себя и чтобы посетители выставки самостоятельно ощущали
воздействие звука, а также чтобы у них была возможность воспроизводить и играть со звуком,
принимать непосредственное участие в звучании самих работ. Мы надеемся, что для кого-то наша
выставка станет возможностью открыть для себя звуковое искусство и переосмыслить свое отношение
к звуку так, чтобы чаще останавливаться и слушать, как „дрожит“ воздух»
Студенты не только подготовили собственные работы, но и пригласили к участию коллег—художников,
кураторов и преподавателей. На выставке представлены инсталляции, звуковые объекты,
многоканальные пьесы и обширная программа перформансов, включающая лайв-выступления на
стыке звукового и музыкального.
https://design.hse.ru/news/1908
«Чёрная земля, Белый шум, Красный холм!»
Выставка пространственных многоканальных звуковых композиций, подготовленных студентами и
преподавателями направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» Школы Дизайна НИУ ВШЭ.
https://kholmy.vzmoscow.ru/blackearth
English     Русский Правила