Максимилиан Волошин

1.

Максимилиан Волошин
28 мая 1877 – 11 августа 1932
Презентацию подготовила:
студент 308 группы МГКИ Тихоновская Варвара

2.

Максимилиан Волошин, поэт,
художник, литературный
критик и искусствовед. Его
отец – юрист и коллежский
советник Александр КириенкоВолошин, происходил из рода
запорожских казаков, мать —
Елена Глазер — из обрусевших
немецких дворян.

3.

Детство Волошина прошло в Таганроге.
Отец умер, когда мальчику было четыре года,
и мать с сыном перебрались в Москву.
«Конец отрочества отравлен гимназией», —
писал поэт, которому учеба была не в радость.
Зато он с упоением отдавался чтению.
Сначала Пушкин​, Лермонтов​, Некрасов​, Гоголь​
и Достоевский​, позднее — Байрон и Эдгар По.
В 1893 году мать Волошина приобрела
небольшой участок земли в татарско-болгарской
деревушке Коктебель и перевела 16-летнего сына
в гимназию в Феодосии. Волошин влюбился
в Крым и пронес это чувство через всю жизнь.

4.

В 1897 году по настоянию матери Максимилиан
Волошин поступил в Московский университет
на юридический факультет, но проучился недолго.
Примкнув к Всероссийской студенческой забастовке,
был отстранен от занятий в 1899 году
за «отрицательное мировоззрение и агитационную
деятельность» и выслан в Феодосию.
«Мое родовое имя КириенкоВолошин, и идет оно
из Запорожья. Я знаю
из Костомарова, что в XVI веке
был на Украине слепой бандурист
Матвей Волошин, с которого
с живого была содрана кожа
поляками за политические песни,
а из воспоминаний Францевой —
что фамилия того молодого
человека, который возил Пушкина
в цыганский табор, была КириенкоВолошин. Я бы ничего не имел
против того, чтобы они были
моими предками».
Автобиография Максимилиана
Волошина. 1925 г.

5.

В последующие два года Волошин совершил несколько путешествий в Европу.
Он посетил Вену, Италию, Швейцарию, Париж, Грецию и Константинополь. А заодно
передумал восстанавливаться в университете и решил заняться самообразованием.
Странствия и ненасытная жажда познания окружающего мира стали тем двигателем,
благодаря которому и раскрылись все грани дарования Волошина.
Все видеть, все понять, все знать, все пережить
Все формы, все цвета вобрать в себя глазами,
Пройти по всей земле горящими ступнями,
Все воспринять и снова воплотить.

6.

Он изучал литературу в лучших
европейских библиотеках, слушал
лекции в Сорбонне, посещал
уроки рисования в парижской
мастерской художницы Елизаветы
Кругликовой. Кстати, заняться
живописью он решил, чтобы
профессионально судить о чужом
творчестве. В общей сложности
он пробыл за границей
с 1901 по 1916 год, живя
попеременно то в Европе,
то в Крыму.

7.

Более всего он любил Париж, куда
и наведывался часто. В этой Мекке
искусства начала ХХ века Волошин
общался с поэтом Гийомом Аполлинером,
писателями Анатолем Франсом, Морисом
Метерлинком и Роменом Ролланом,
художниками Анри Матиссом, Франсуа
Леже, Пабло Пикассо, и др., скульпторами
Эмилем Антуаном Бурделем и Аристидом
Майолем. Интеллектуал-самоучка удивлял
современников своей разносторонностью.
На родине легко вошел в круг поэтовсимволистов и художников-авангардистов.
В 1903 году Волошин начал строить
в Коктебеле дом по собственному проекту.
«…Коктебель не сразу вошел в мою душу:
я постепенно осознал его как истинную родину моего
духа. И мне понадобилось много лет блужданий
по берегам Средиземного моря, чтобы понять его
красоту и единственность…».

8.

В 1910 году вышел первый сборник его стихов.
В 1915-м — второй — об ужасах войны.
Он не принял Первую мировую, как позже
не принял и революцию — «космическую драму
бытия». В Советской России выходят его «Иверия»
(1918) и «Демоны глухонемые» (1919). В 1923 году
начинается официальная травля поэта, его
перестают издавать.
С 1928 по 1961 год в СССР не было издано
ни одной его строчки. А ведь кроме поэтических
сборников, творческий багаж Волошина-критика
содержал 36 статей о русской литературе, 28 —
о французской, 35 — о русском и французском
театре, 49 — о событиях французской культурной
жизни, 34 статьи о русском изобразительном
искусстве и 37 — об искусстве Франции.

9.

После революции Волошин
постоянно жил в Крыму.
В 1924 году он создал «Дом
поэта», напоминающий своим
обликом одновременно
средневековый замок
и средиземноморскую виллу.
Здесь бывали сестры
Цветаевы, Николай Гумелёв,
Сергей Соловьев, Корней
Чуковский, Осип
Мандельдештам, Андрей
Белый и мн. др.

10.

В Крыму по-настоящему раскрылся
и дар Волошина-художника.
Живописец-самоучка оказался
талантливым акварелистом. Свою
Киммерию, однако, писал не с натуры,
а по собственному методу законченного
изображения, благодаря которому изпод его кисти выходили
безукоризненные по форме и свету
виды Крыма. «Пейзаж должен
изображать землю, по которой можно
ходить, — говорил Волошин, — и небо,
по которому можно летать, то есть
в пейзажах… должен ощущаться тот
воздух, который хочется вдохнуть
полной грудью…»

11.

«Почти все его акварели посвящены Крыму. Но это не тот Крым, который может снять любой
фотографический аппарат, а это какой-то идеализированный, синтетический Крым, элементы
которого он находил вокруг себя, сочетая их по своему произволу, подчеркивая то самое, что
в окрестностях Феодосии наводит на сравнение с Элладой, с Фиваидой, с некоторыми местами
в Испании и вообще со всем тем, в чем особенно обнаруживается красота каменного остова
нашей планеты».
Искусствовед и художник Александр Бенуа

12.

«Не так уж много в истории
живописи, посвященной только
«настоящим» художникам,
найдется произведений,
способных вызывать мысли
и грезы, подобные тем, которые
возбуждают импровизации этого
«дилетанта».
Александр Бенуа
Максимилиан Волошин был поклонником японской гравюры.
По примеру японских классиков Кацусика Хокусая и Китагава
Утамаро свои акварели он подписывал строками своих же стихов.
Каждый цвет для него имел особое символическое значение:
красный — это земля, глина, плоть, кровь и страсть; синий — воздух
и дух, мысль, бесконечность и неизвестность; желтый — солнце,
свет, воля, самоосознанность; лиловый — цвет молитвы и тайны;
зеленый — растительного царства, надежды и радости бытия.

13.

В 1922 году Волошин познакомился с Марией Заболоцкой. В 1927 году они
поженились. Эта женщина не только была рядом с художником до самой его смерти
в 1932 году, но и сумела сохранить его творческое наследие и «Дом поэта», в котором
сегодня находится дом-музей поэта-живописца.

14.

Обманите меня… Но совсем, навсегда…
Обманите меня… но совсем, навсегда…
Чтоб не думать, зачем, чтоб не помнить, когда..
Чтоб поверить обману свободно, без дум,
Чтоб за кем-то идти, в темноте, наобум…
И не знать, кто пришел, кто глаза завязал,
Кто ведет лабиринтом неведомых зал,
Чье дыханье порою горит на щеке,
Кто сжимает мне руку так крепко в руке…
А очнувшись, увидеть лишь ночь да туман..
Обманите и сами поверьте в обман.