Натюрморт в технике пуантилизма

1.

Натюрморт в технике
пуантилизма
Презентацию выполнила
учитель ИЗО А.М.Бондаренко
МБОУ «Сновская СОШ»

2.

Жорж-Пьер Сёра
В поиске своего стиля в искусстве изобрёл так называемы
пуантилизм — художественный приём передачи оттенков и цвета с
помощью отдельных цветовых точек. Приём используется в расчёте на
оптический эффект слияния мелких деталей при разглядывании
изображения на расстоянии.

3.

Художник создал живое, словно колеблющееся от движения теплого
воздуха пространство, в котором обобщенные силуэты не кажутся
плоскими.
Его картина полна света и воздуха.
Сена в Гранд –Жатт. Весна .

4.

Поль Синьяк
Удостоверившись на практике, что звучание цвета усиливается, если
краски не смешивать на палитре, а наносить их на холст мелкими
мазками, П.Синьяк начинает писать раздельными точками чистого
цвета и становится активным пропагандистом и теоретиком нового
художественного метода - дивизионизма, или пуантилизма.
(дивизионизм -лат.- разделение, дробление)
Садовник

5.

Винсент Ван Гог
Такие картины воспринимаются зрителем с дальнего
расстояния или в уменьшенном виде, при этом происходит
ощущение переливов воздушной среды, вибрации воздуха.

6.

Подобная техника помогает создавать яркие, словно живые,
насыщенные воздухом картины, в которых силуэты уже не кажутся
плоскими, а приобретают энергию движения.

7.

Главная особенность пуантилизма
в нанесении мазков. Мазки должны быть небольшими, проще сказать очень
маленькими, любой формы, хоть квадратные - отпечаток от плоской кисти
плашмя,

8.

хоть вытянутыми
палочками – отпечаток от плоской кисти торцом,

9.

хоть круглый – отпечаток круглой кисти.
Так же эта техника не ограничивает художника в выборе живописного
материала – акварель, гуашь, масло, акрил, темпера, любым из этих
материалов можно писать в технике пуантилизма.
Вообще основоположники пуантилизма старались писать чистыми
«радужными» цветами. Так же можно писать и смесями (оттенками), например
так как вы привыкли писать раньше в другой технике, просто наносите краску
маленькими мазками.
Ольга Шагина

10.

Последовательность рисования
натюрморта
В начале работы выполняем эскиз простым карандашом.
Определяем линию стола.

11.

Далее работаем гуашью.
Берём кисти или ватные палочки и начинаем ставить точки жёлтого цвета.
Наносим точки, определяя форму лепестков подсолнуха. Добавляем точки
белого цвета. Красной краской ставим точки в сердцевине подсолнуха.
Проставляем чёрные точки в сердцевину цветка. Сначала с помощью
фиолетовых точек показать фон. Добавляем в фон синие и черные точки.

12.

Заполняем точками вазу. Сначала намечаем очертания, а затем заполняем
форму, стараясь не терять её.
Там, где область совсем светлая – ставим точки с большим промежутком, а
там, где тень – ставим точки ближе друг к другу. С помощью точек необходимо
показать собственную тень предмета. Используем фиолетовые, синие, чёрные
и белые цвета.

13.

Добавляем в фон синие и чёрные точки. Чем дальше от вазы, тем
точки проставляем реже.
Линию стола и его поверхность заполняем точками цвета охры.

14.

В падающую тень от вазы добавляем красного кадмия и чёрного
цвета.
Наносим точки, определяя форму предмета.

15.

Теперь, когда найдены все основные цвета, заполним всю работу
цветом. Стараясь не потерять форму всех предметов. Наносим точки
чаще, используя другие цвета красок, кладем много мазков.

16.

Пробуйте, дерзайте и у вас
всё получится!
Желаю успеха !