Анна Ахматова. Лирика

1.

Меня, как реку,
Суровая эпоха повернула

2. Задание к первому уроку

1 урок. Развитие любовной темы в лирике
Ахматовой. А.С. Пушкин в творчестве поэтессы.
1 группа. «Сжала руки под тёмной вуалью…», «Песня
последней встречи», «Любовь», «Муж хлестал меня
узорчатым…», «Я не любви твоей прошу…», «Не
любишь, не хочешь смотреть?» из триптиха
«Смятение». “Все мы бражники здесь, блудницы...”,
“Сероглазый король”, “На шее мелких четок ряд...” —
Как вы можете охарактеризовать состояние души
лирических героинь стихов А.Ахматовой?— Почему
они в подавляющем большинстве несчастны?—
Каким показано любовное чувство в стихах
поэтессы?
2 группа. А.С. Пушкин в творчестве поэтессы.
«Смуглый отрок бродил по аллеям…», цикл «В
Царском Селе».

3. Слово о поэте

До Ахматовой история знала много женщин-поэтесс, но
только ей удалось стать женщиной-поэтом вечного,
общечеловеческого значения.
Родилась в Одессе, до 16 лет прожила в Царском селе. В
пушкинском Царскосельском саду писала первые стихи и
любовь к Пушкину, гуманистические , завещанные им,
пронесла через всю жизнь.

4.

В 1921 году был расстрелян её муж, поэт Николай
Гумилёв, несправедливо обвинённый в участии в
контрреволюционном заговоре. Трижды арестовывался
её сын, Лев Гумилёв (с 1935 по 1949 годы). После его
ареста 1938 году Ахматова начала писать поэму
«Реквием».

5.

Пережившая блокаду
Ленинграда,
эвакуированная в
Ташкент,
поддерживающая
стихами мужество
своего народа, но не
признанная
официальной
властью, В 1946 году
она была исключена
из Союза писателей. В
1965 году Ахматовой
была присуждена
степень почётного
доктора Оксфордского
университета. Умерла
под Москвой,
похоронена в
Комарове, близ
Петербурга.

6. Основные черты поэтики

1. Лаконизм и выразительность, что достигается специальным
отбором деталей.
2. Бытовая деталь, приметы внешней обстановки, портрета
наполняются психологическим содержанием(«сжала руки
под тёмной вуалью», «искривился мучительно рот»,
«бежала, перил не касаясь», «не стой на ветру»).

7.

8. Много «говорящих» деталей, которые становятся «знаком беды»

• Песня последней
встречи
• Так беспомощно
грудь холодела,
• Но шаги мои были
легки.
• Я на правую руку
надела
• Перчатку с левой
руки.

9.

Таких знаков
много, они
разные,
например, детали
одежды: шляпа,
вуаль, перчатка,
кольцо.
Обыденные
детали у неё
поэтизируются,
служат
выражению
высоких чувств.

10.

11.

“На шее мелких четок
ряд...”

12. Брошена! Придуманное слово – Разве я цветок или письмо? А глаза глядят уже сурово В потемневшее трюмо.

13.

С помощью вещей,
конкретных примет и
подробностей быта она
как бы загибала
страницы своей памяти:
Дверь полуоткрыта,
Веют липы сладко...
На столе забыты
Хлыстик и перчатка.
Круг от лампы желтый...
Шорохам внимаю,
Отчего ушел ты?
Я не понимаю...
Дверь полуоткрыта...

14. Тайна «песенного дара»

3. Интонационное своеобразие, выражающееся в сочетании
разговорной или повествовательной интонации с
патетической, торжественной, иногда переходящей в
интонацию проповеди или сурового наставления.
4. Отказ от напевности стиха.
5. Сюжетность (стихи её напоминают новеллы, киноэтюды).
6. Имитированная отрывочность (в частности, начало
стихотворения с союза, в том числе противительного).
7. Форма многих её стихов - форма молитвы, проповеди,
торжественно-риторического слова.
8. Афористичность речи («Сколько просьб у любимой
всегда! У разлюбленной просьб не бывает», «Им песен я
своих не дам», «Жить – так на воле, умирать – так дома»).
9. Соединение всемирного с национальным русским.
Соединение античности и библейской культуры.

15.

Анна Ахматова вошла в
литературу с темой
любви. Любовь у неё
всегда драма –
Безответная,
несчастная, любовьразлука, прощание –
потеря – невстреча.
Лирический сюжет
строится на
расставании. Её стихи –
это психологические
новеллы. Через
внешнее поведение,
жест Ахматова
раскрывает душевное
состояние своего героя.

16. «Сжала руки под тёмной вуалью…»

Сжала руки под тёмной
вуалью...
"Отчего ты сегодня
бледна?"
- Оттого, что я терпкой
печалью
Напоила его допьяна.
Стихотворение «Сжала руки
под тёмной вуалью…» яркий пример
сказанному.Оно делится на
две неравные части. Первая
часть ( первая строфа) –
драматический зачин,
содержащий вопрос:
«Отчего ты сегодня
бледна?» Всё дальнейшее –
ответ в форме рассказа,
кульминацией которого
являются слова: «Уйдёшь, я
умру.»

17.

Как забуду? Он вышел,
шатаясь,
Искривился мучительно
рот...
Я сбежала, перил не
касаясь,
Я бежала за ним до ворот.
Задыхаясь, я крикнула:
"Шутка
Всё, что было. Уйдешь, я
умру."
Улыбнулся спокойно и
жутко
И сказал мне: "Не стой на
ветру".

18. "Не стой на ветру" Завершается стихотворение прозаической репликой героя: «Не стой на ветру». Она резко контрастна трагическому

"Не стой на ветру"
Завершается стихотворение прозаической репликой героя:
«Не стой на ветру». Она резко контрастна трагическому
выражению чувств лирической героини. Состояние её души
можно охарактеризовать одним словом – смятение. Передано
психологическими деталями и глаголами движения.

19.

Эти глаголы контрастны,
они призваны показать,
насколько
противоположны чувства
героев. У неё – порыв
души, он же спокоен.
«Она» «сжала руки»,
«сбежала, перил не
касаясь», «бежала до
ворот», « задыхаясь
крикнула». «Он»
«улыбнулся спокойно и
жутко».

20. Лирика Ахматовой периода ее первых книг ("Вечер", "Четки", "Белая стая") - почти исключительно лирика любви

Лирика Ахматовой периода ее первых книг ("Вечер",
"Четки", "Белая стая") - почти исключительно
лирика любви
Хочешь знать, как все это
было? –
Три в столовой пробило,
И прощаясь, держась за
перила,
Она словно с трудом
говорила:
"Это все...
Ах, нет, я забыла,
Я люблю вас, я вас любила
Еще тогда!
"Да".
Хочешь знать, как все это
было?
Ахматова всегда
предпочитала "фрагмент"
связному,
повествовательному
рассказу, так как он давал
возможность насытить
стихотворение
психологизмом. Фрагмент
придавал изображаемому
документальность: ведь
перед нами и впрямь как
бы отрывок из нечаянно
подслушанного разговора.
Мы, таким образом,
заглядываем в чужую
драму как бы ненароком.

21. Нередко стихи Ахматовой походят на беглую и как бы даже не "обработанную" запись в дневнике.

Он любил три
вещи на свете:
За вечерней пенье,
белых павлинов
И стертые карты
Америки.
Не любил, когда
плачут дети,
Не любил чая с
малиной
И женской
истерики.
...А я была его
женой.
Он любил...
Нередко стихи
Ахматовой
походят на
беглую и как бы
даже не
"обработанную"
запись в
дневнике.

22.

Лирическая героиня ее стихов - не Прекрасная
Дама, а обычная женщина "в сером, 'будничном
платье на стоптанных каблуках", которая умеет
страстно и нежно любить, горестно и глубоко
страдать, гордо сохраняя при этом свое
человеческое достоинство. Первые книги Ахматовой
можно назвать любовными жизненными драмами в
стихах, тем более что за ними вставала реальная
история ее сложных любовных отношений (с Н.
Гумилевым в первую очередь).
Она трогательно и просто пишет о едва
зарождающемся первом юношеском чувстве:
В ремешках пенал и книги были,
Возвращалась я домой из школы.
Эти липы, верно, не забыли
Нашей встречи, мальчик мой веселый.

23.

Не любишь, не
хочешь
смотреть?
О, как ты красив,
проклятый!
И я не могу
взлететь,
А с детства была
крылатой.
Мне очи застит
туман,
Сливаются вещи и
лица,
И только красный
тюльпан,
Тюльпан у тебя в
петлице.
Смятение

24.

Весь молчаливый взрыв страсти, отчаяния,
ревности и поистине смертной обиды - все
сосредоточилось именно в тюльпане:
ослепительный и надменный, маячащий на
самом уровне ее глаз, он один высокомерно
торжествует в пустынном и застланном
пеленою слез, безнадежно
обесцветившемся мире. Кажется, что
тюльпан не "деталь», а живое существо,
истинный, полноправный и даже
агрессивный герой произведения.

25. «Все мы бражники здесь, блудницы…»

Именно тогда - в лирике
предреволюционных лет,
особенно в "Четках" и "Белой
стае", появился у нее мотив
воспаленной, жаркой и
самоистязающей совести:
Все мы бражники здесь,
блудницы,
Как невесело вместе нам!
На стенах цветы и птицы
Томятся по облакам.
Ты куришь черную трубку,
Так странен дымок над ней.
Я надела узкую юбку,
Чтоб казаться еще стройней.
Открытие кабаре
«Бродячая собака»

26.

Навсегда забиты окошки.
Что там, изморось иль
гроза?
На глаза осторожной
кошки
Похожи твои глаза.
О, как сердце мое тоскует!
Не смертного ль часа жду?
А та, что сейчас танцует,
Непременно будет в аду.

27.

Впоследствии Ахматова, вспоминая это
стихотворение, где описывается знаменитое
петербургское артистическое кабаре "Бродячая
собака", говорила, что в стихотворении явно все
преувеличено. Артистическая и художественная
молодежь, собиравшаяся в кабаре, хотя и была
"богемной", но на ее вечерах, затягивавшихся
далеко за полночь, веял дух искусства, шутки и
озорства, весьма далеких от "бражничества" и тем
более от "блуда". Но тогда, в 1913 году, когда она
писала эти стихи, ей, по-видимому, было очень
важно провести мотив совести и покаяния, столь
характерный и симптоматичный для всей ее
дальнейшей лирики.

28. Как невесело вместе нам!

О, как сердце мое тоскует!
«Невесело», потому что нет счастья в этом
мире.
«Тоскует», потому что потому что ощущает
свою отгороженность, оторванность от
настоящей жизни.
«Земная любовь» у Ахматовой подразумевает
и любовь к окружающему человека
«земному миру». В слепнёвский период
жизни и творчества она придёт к этому
миру, научится «просто и мудро» жить в
нём.

29. Домашнее задание

1 группа. Слепнёвский период творчества.
Какую новую тему заявила Ахматова?
Каким видит лирическая героиня окружающий
мир? Как ощущает себя в этом мире? Анализ
стихотворений:
«Цветов и неживых вещей…», «Я пришла
сюда, бездельница…», «Бессмертник сух и
розов», «Я научилась просто, мудро жить»,
«Ты знаешь, я томлюсь в неволе», «Июль 14
года», «Памяти июля 14 года», «Молитва».
Одно из стихотворений – наизусть.

30. Домашнее задание

2 группа. Ахматова и революция. Как
восприняла Ахматова революцию?
Какой выбор сделала для себя? Где
черпала силы, чтобы достойно жить в
это страшное время? Проследите
развитие темы России. Анализ
стихотворений: «Не с теми я, кто
бросил землю…», «Мне голос был…»,
«Заплаканная осень…», «Заболеть бы
как следует…», «Смех чудовищный
бродит по городу…».

31. 3 группа. «Война в судьбе и поэзии Анны Ахматовой»

«Мужество».— К чему призывает поэтесса своих
соотечественников?
— Почему стихотворение имеет такое название —
«Мужество»?
— Отчего придаётся такое великое значение слову,
родному языку?
«Клятва», «А вы, мои друзья последнего призыва!..»,
«Щели в саду вырыты…»
Цикл «В сороковом году» открывается словами
«Когда погребают эпоху, / Надгробный псалом не
звучит...» («Август 1940»). Цикл «Победа»

32. Слепнёвский период творчества ( 1911-1917)

Этот период важен тем, что
происходит смена мироощущения.
Лирическая героиня Ахматовой уже
не «странница, не «блудница» в этом
мире, а человек, научившийся
«просто и мудро» жить.
В чём заключается эта простота и
мудрость?

33. Какую новую тему заявила Ахматова?

Цветов и неживых вещей
Приятен запах в этом доме.
У грядок груды овощей
Лежат, пестры, на черноземе.
Еще струится холодок,
Но с парников снята рогожа.
Там есть прудок, такой
прудок,
Где тина на парчу похожа.
А мальчик мне сказал, боясь,
Совсем взволнованно и тихо,
Что там живет большой
карась
И с ним большая карасиха.
1913

34. Ахматова открывает мир природы, деревьев, цветов. Каким предстаёт этот мир в стихотворении «Я пришла сюда, бездельница…»?

Я пришла сюда, бездельница,
Все равно мне, где скучать!
На пригорке дремлет мельница.
Годы можно здесь молчать.
Над засохшей повиликою
Мягко плавает пчела;
У пруда русалку кликаю,
А русалка умерла.
Затянулся ржавой тиною
Пруд широкий, обмелел,
Над трепещущей осиною
Легкий месяц заблестел.
Мир тишины и покоя,
целесообразности,
гармонии жизни.
Замечаю все как новое.
Влажно пахнут тополя.
Я молчу. Молчу, готовая
Снова стать тобой, земля.

35. Как ощущает себя в этом мире?

Бессмертник сух и розов. Облака
На свежем небе вылеплены грубо.
Единственного в этом парке дуба
Листва еще бесцветна и тонка.
Лучи зари до полночи горят.
Как хорошо в моем затворе
тесном!
О самом нежном, о всегда
чудесном
Со мной сегодня птицы говорят.
Я счастлива. Но мне всего милей
Лесная и пологая дорога,
Убогий мост, скривившийся
немного,
И то, что ждать осталось мало
дней.
Лирическая
героиня желает
слиться с с
природой. Душа
её слышит этот
мир и
откликается на
него. Стихия
природы и стихия
души лирической
героини
совпадают.

36. Что происходит с лирической героиней?

Я научилась просто, мудро жить,
Смотреть на небо и молиться Богу, Что происходит
И долго перед вечером бродить,
с лирической
Чтоб утомить ненужную тревогу.
героиней?
Когда шуршат в овраге лопухи
И никнет гроздь рябины желтокрасной,
Слагаю я веселые стихи
О жизни тленной, тленной и
прекрасной.
Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь
Пушистый кот, мурлыкает
умильней,
И яркий загорается огонь
На башенке озерной лесопильни.
Лишь изредка прорезывает тишь
Крик аиста, слетевшего на крышу.
И если в дверь мою ты постучишь,
Мне кажется, я даже не услышу.
Усадьба Гумилёвых в
1912
Слепнёво.

37.

К лирической героине
приходит умение жить вне
праздности, вне жизни
придуманной,
ненастоящей, умение жить
жизнью естественной,
приближенной к природе.

38. Какой видит Ахматова Родину в стихотворении «Ты знаешь, я томлюсь в неволе…»? Какие детали помогают ей выразить своё

От темы природы, любви к родной земле
Ахматова приближается к теме родины,
России, к народу, к судьбам страны.
Какой видит Ахматова Родину в стихотворении
«Ты знаешь, я томлюсь в неволе…»?
Какие детали помогают ей выразить своё
миропонимание? Каким чувством окрашен этот
рассказ о родине?

39.

Ты знаешь, я томлюсь в неволе,
О смерти господа моля,
Но все мне памятна до боли
Тверская скудная земля.
Журавль у ветхого колодца,
Над ним, как кипень, облака,
В полях скрипучие воротца,
И запах хлеба, и тоска.
И те неяркие просторы,
Где даже голос ветра слаб,
И осуждающие взоры
Спокойных загорелых баб.

40.

При помощи цепочки назывных предложений
выделяются признаки, которые определяют облик
сельской России: скудная земля, ветхий колодец,
скрипучие воротца, неяркие просторы, тоска.
Приметы "тверской земли" даны в восприятии
лирической героини. Сама лирическая героиня
дана в восприятии "загорелых баб", спокойствие
которых противопоставлено ее душевному
смятению и "томлению"; "неволя" же героини
противопоставляется "просторам, где даже голос
ветра слаб". Это противопоставление связано с
мотивом нравственной вины - "боли", которая,
являясь основой подлинной свободы, всегда
связана у Ахматовой с выходом за пределы своего
"я", с трагическим осмыслением не только личной,
но и народной судьбы или судьбы своего
поколения.

41.

Ахматова взглянула на родину со
стороны. И на себя она смотрит со
стороны, глазами слепнёвских баб,
и она видит их осуждающие
взоры. Просто и мудро жить – это
значит жить в мире людей, жить
общей судьбой со своим народом,
Россией.

42.

Другая группа стихов
этого периода связана
с темой войны. Это
уже не мир покоя, а
мир надвигающейся
беды. Докажите это.
На чём строится
лирический сюжет
стихотворений «Июль
14 года», «Памяти
июля 14 года»,
«Молитва»?
Каким представляется
мир лирической
героини? О чём она
молится, о чём просит
судьбу?

43.

Дай мне горькие
годы недуга,
Задыханья,
бессонницу, жар,
Отыми и
ребенка, и друга,
И таинственный
песенный дар —
Так молюсь за
Твоей литургией
После стольких
томительных
дней,
Чтобы туча над
темной Россией
Стала облаком в
славе лучей.

44.

Лирическая героиня видит человеческие
страдания. Личный мир , собственное «я» исчезает
из памяти, как «груз отныне лишний». Появляется
«я» и «мой народ», отчизна, человечество. Память
становится «страшной книгой грозовых вестей».
Она молится о том, «чтобы туча над темной
Россией
Стала облаком в славе лучей.
Идея личной и духовной связи с родиной
выражается в готовности пожертвовать ради неё
счастьем и близостью с самыми дорогими людьми,
что впоследствии так трагически сбылось в её
жизни. Из Слепнёва Ахматова вернулась уже не в
Петербург, а в Петроград. Всё стало иным.
Октябрь она восприняла как трагедию.

45. Ахматова и революция «Катастрофа, приключившаяся с каждым из нас» (Ахматова)

«Ахматова есть бережливая наследница всех
драгоценнейших дореволюционных богатств русской
словесной культуры. В ней та душевная изысканность и
преемственность, которые даются человеку веками
культурных традиций» (К.Чуковский).

46.

Ахматова встретила
революцию
сложившимся
человеком,
сформировавшимся
в рамках
классической
культуры, с
устойчивыми
представлениями о
мире и человеке, и
менять это всё она
не собиралась.
• В 1824 году в
последний раз
опубликованы её
стихи. Появляется
страшная критика в
её адрес.

47.

В печати о ней скажут: «Ахматова –
несомненная внутренняя эмигрантка»
Эти слова её убьют. У неё появится
нежелание иметь какое-либо отношение
к политическим событиям. В. Вересаев
писал об этом времени: «Общий стон
стоит по всему фронту современной
русской литературы. Мы не можем быть
самими собой. Нашу художественную
совесть всё время насилуют. Наше
творчество становится двухэтажным:
одно мы пишем для себя, другое – для
печати». Но у Ахматовой её творчество
никогда не было двухэтажным.
Как же восприняла лирическая героиня
её стихов всё происходящее?

48. «Не с теми я, кто бросил землю…»

Любовь к родной
земле уберегла ее от
соблазна эмиграции.
Позиция Ахматовой
в 1917 г. была
совершенно
определенной. 27
ноября 1917 г. она
выступила на
митинге в защиту
свободы слова. В
1922 г. она напишет
не менее знаменитое
стихотворение «Не с
теми я, кто бросил
землю…» - оно на
долгие годы
отделило Ахматову и
от «внешней», и от
«внутренней»
эмиграции.
«Не с теми я,
кто бросил
землю…»

49.

Не с теми я, кто бросил землю
На растерзание врагам.
Их грубой лести я не внемлю,
Им песен я своих не дам.
Но вечно жалок мне
изгнанник,
Как заключенный, как
больной.
Темна твоя дорога, странник,
Полынью пахнет хлеб чужой.
А здесь, в глухом чаду пожара
Остаток юности губя,
Мы ни единого удара
Не отклонили от себя.
И знаем, что в оценке поздней
Оправдан будет каждый час...
Но в мире нет людей
бесслезней,
Надменнее и проще нас.
Почему неприемлем
для поэта путь
изгнания? Почему
нельзя оставить
«землю»? Чем «жалок»
путь человека,
добровольно или
насильственно
оставившего родину?
Понимает ли
лирическая героиня,
что ожидает её в «чаду
пожара»? Что
выбирает она для
себя? Что придаёт ей
уверенность в
правильности
сделанного выбора?
Какие её слова
оказались
пророческими?

50. Как решается проблема Поэт и власть, проблема духовной свободы и свободы творчества?

Уехать, значит, выбрать путь отступничества от
родной земли, родины в годину невзгод,
социальной, политической катастрофы. Путь
изгнанника «жалок», его дорога «темна», он
обречён на бездомье, вечное странничество, его
хлеб «пахнет полынью» - он горек. Ахматова,
сознавая, губит «остаток юности», выбирает
общий путь с Россией, со своим народом,
трагический путь мужества («Мы ни единого удара
Не отклонили от себя»).
Она верит в восстановление исторической
справедливости («в оценке поздней
Оправдан будет каждый час»). Она выступает за
духовную свободу, за свободу творчества. Новая
власть враждебна и народу и поэту. Не ей служит
поэт («им песен я своих не дам»).

51. «Им песен я своих не дам»

В это трагическое время нужно жить
достойно, нести свой крест с гордо поднятой
головою, «бесслёзно». Лирическая героиня
черпает силы в осознании того, что её судьба
– это судьба Отечества. Путь России - это её
крест. Страшнее всего для неё отлучение от
этого креста.
Приём антитезы, двойного
противопоставления (тем, кто «бросил
землю», и тем, на кого она брошена –
«врагам» - официальному государству), сам
жанр стихотворения (инвектива), неологизм
«бесслёзно», оксюморон («надменнее и
проще нас») подчёркивают внутреннюю
свободу лирической героини, её гражданскую
и творческую позицию.

52.

1922 г., осень. Послезавтра я уезжаю за границу. Иду к
Ахматовой – проститься. Как пусто! Как тревожно!
Ахматова протягивает мне руку: - Уезжаете? Кланяйтесь от
меня Парижу.
А Вы, Анна Андреевна, не собираетесь уезжать?
Нет. Я из России не уеду.
Но ведь жить все труднее.
Да. Все труднее.
Может стать совсем невыносимо.
Что ж делать.
Не уедете?
Не уеду.
Однажды Ахматова шла по Моховой, несла муку, устала,
остановилась отдохнуть. Одета очень плохо. Шла мимо
какая-то женщина… Подала Ане копейку: «Прими, Христа
ради…»
Из воспоминаний О.
Судейкиной

53. «Мне голос был. Он звал…»

Мне голос был. Он звал
утешно.
Он говорил: "Иди сюда,
Оставь свой край глухой и
грешный.
Оставь Россию навсегда.
Я кровь от рук твоих отмою,
Из сердца выну черный стыд,
Я новым именем покрою
Боль поражений и обид".
Но равнодушно и спокойно
Руками я замкнула слух,
Чтоб этой речью недостойной
Не осквернился скорбный слух.
Боль каких «поражений
и обид» пережили люди
ахматовского
мироощущения в
революционной
России? Почему
призыв оставить «край
глухой и грешный» она
считает «речью
недостойной »,
«оскверняющей «
скорбный слух»? Когда
человек испытывает
скорбь? По кому
скорбят? Что
означает метафора
«руками я замкнула
слух»?

54.

Об аресте Н.Гумилёва
Ахматова узнает на
похоронах Блока. 16 августа
1921 года будут написаны
пророческие стихи:
Не бывать тебе в
живых,
Со снегу не встать.
Двадцать восемь
штыковых,
Огнестрельных пять.
Горькую обновушку
Другу шила я.
Любит, любит
кровушку
Русская земля.

55. «Мы ни единого удара Не отклонили от себя…»

1 сентября 1921 года она прочитает о расстреле
Н.Гумилёва.
Заплаканная осень, как вдова
В одеждах черных, все сердца туманит...
Перебирая мужнины слова,
Она рыдать не перестанет.
И будет так, пока тишайший снег
Не сжалится над скорбной и усталой...
Забвенье боли и забвенье нег —
За это жизнь отдать не мало.
Смерть мужа она восприняла как потрясение
всех основ жизни, умерщвление жизни.
Безнадёжность, беда, несчастье…

56. Спасало прошлое с его гуманистическими идеалами, спасал Пушкин

Заболеть бы как следует, в жгучем бреду
Повстречаться со всеми опять,
В полном ветра и солнца приморском саду
По широким аллеям гулять.
Даже мертвые нынче согласны прийти,
И изгнанники в доме моем.
Ты ребенка за ручку ко мне приведи,
Так давно я скучаю о нем.
Буду с милыми есть голубой виноград,
Буду пить ледяное вино
И глядеть, как струится седой водопад
На кремнистое влажное дно.
1922

57. Тема Родины

А. Ахматова не принадлежала к поэтам,
которые "навзрыд сочиняют" стихи о Родине,
однако образ России - один из ведущих в ее
творчестве. Тема Родины - одна из
традиционных тем русской поэзии, для
которой характерны устойчивые образные
параллели: Россия - мать, Россия - невеста
(жена), Россия - сфинкс, Россия - огневая
стихия и др. Традиционной является и связь
образа России с образами дороги, дали,
простора, ветра, песни. В поэзии Ахматовой
они дополняются образами колокольного
звона (колокольни).

58.

В стихах Ахматовой слово Родина повторяется 9 раз (для сравнения
отметим, что в поэзии Ф. И. Тютчева - 6, в стихах А. А. Фета - 3), слово
Отчизна - 4 раза, Россия - 5 раз, Русь - 2, край - 15.
Эти слова не принадлежат к наиболее частотным в творчестве
Ахматовой, однако слово земля входит в состав ключевых в ее поэзии
(80 случаев). Именно слово земля (одно или в сочетании с
определением родная) наиболее часто используется в творчестве
Ахматовой для обозначения Родины.

59. В стихотворении "Родная земля" (1961 г.) дается поэтическое определение понятия «Родина». Это стихотворение Ахматовой -

В стихотворении "Родная земля" (1961 г.) дается поэтическое
определение понятия «Родина». Это стихотворение
Ахматовой - своеобразная перекличка с лермонтовской
"Родиной». В основе этого определения - образ земли.
И в мире нет людей бесслезней,
Надменнее и проще нас.
(1922)
В заветных ладанках не носим на груди,
О ней стихи навзрыд не сочиняем.
Наш горький сон она не бередит,
Не кажется обетованным раем.
Не делаем ее в душе своей
Предметом купли и продажи,
Хворая, бедствуя, немотствуя на ней,
О ней не вспоминаем даже.

60.

Да, для нас это грязь на калошах,
Да, для нас это хруст на зубах.
И мы мелем, и месим, и крошим
Тот ни в чем не замешанный прах.
Но ложимся в нее и становимся ею,
Оттого и зовем так свободно - Cвoeю.

61. Здесь соотносятся разные значения слова земля. Во второй строфе взаимодействуют два значения слова прах:

земля
Прах - "пыль,
в которую превращают
землю, размельчая,
раздробляя, рассыпая ее»
(связан с мотивом бренности)
Прах - "останки
всех тех, кто покоится
в родной земле, в которую
предстоит лечь и нам»
(связано с мотивом
исторической памяти)

62. Но ложимся в нее и становимся ею, Оттого и зовем так свободно - Cвoeю.

И в мире нет людей
В последнем двустишии
бесслезней,
сопоставление мы - земля
сменяется отождествлением Надменнее и проще
нас.
человека и его земли, тем
Эпиграф, взятый из
самым утверждается
стихотворения 1922 г.,
нерасторжимая связь его с
подчеркивает
родиной. Связь эта
осмысляется поэтом как связь единство темы
трагическая - связь в смерти и Родины в лирике
поэта как темы
в страдании, и поэтому
мужественной
особенно прочная,
верности ей.
независимая от "бега
времени».

63. Земля - "тело" России

Земля - "тело" России
Образ земли в поэзии Ахматовой
характеризуется святостью и чистотой; земля "тело" России, хранящее ее душу, - не несет на
себе вины. Святость Русской земли
подчеркивается эпитетами, сближающими
стихи, написанные Ахматовой в годы первой
мировой и Великой Отечественной войн. Ср.:
Ранят тело твое пресвятое.
("Июль 1914 г.");
Славно начато славное дело
В грозном грохоте, в снежной пыли.
Где томится пречистое тело
Оскверненной врагами земли.
("Победа").

64. Война в судьбе и поэзии Анны Ахматовой

Великая Отечественная война Анну Ахматову
застала в Ленинграде. Поэтесса Ольга
Берггольц, вспоминая ее в начальные месяцы
ленинградской блокады, пишет: "С лицом,
замкнутым в суровости и гневности, с
противогазом через плечо, она несла
дежурство как рядовой боец противопожарной
обороны. Она шила мешки для песка, которыми
обкладывали траншеи-убежища в саду того же
Фонтанного дома, под кленом, воспетым ею в
"Поэме без героя"... "

65.

В годы войны Ахматова писала стихи
высокого патриотического звучания, которые
составили цикл"Ветер войны" (вошедший
затем в последний прижизненный ее сборник
"Бег времени" 1965 года). Некоторые из них
она читала по ленинградскому радио в самом
начале войны: "Важно с девочками
простились", "Первый дальнобойный в
Ленинграде", "Птицы смерти в зените стоят" и
др.

66. "Мужество"

"Мужество"
Мы знаем, что ныне лежит на весах
И что совершается ныне.
Час мужества пробил на наших
часах.
И мужество нас не покинет.
Не страшно под пулями мертвыми
лечь,
Не горько остаться без крова, И мы сохраним тебя, русская речь,
Великое русское слово.
Свободным и чистым тебя
пронесем,
И внукам дадим, и от плена спасем
Навеки!
В годы Великой
Отечественной
войны тема
Родины
становится
ведущей в лирике
Ахматовой. В
стихотворении
"Мужество",
написанном в
феврале 1942 г.,
судьба родной
земли связывается
с судьбой родного
языка, родного
слова, которое
служит
символическим
воплощением
духовного начала
России.

67. Повтор слов (час - часы) подчеркивает взаимодействие разных значений слова

час - часы
час - пора выбора
час – указание
на время
на символических
часах

68. Повтор слов ( мужества - мужество) подчеркивает взаимодействие разных значений слова

мужества –
мужество
мужество –
стойкость духа в беде,
терпение,
Противопоставленное
унынию
храбрость,
бесстрашие

69.

Значение слова мужество
толкуется как вера в
победу, присутствие духа в
момент страшной беды и
как бесстрашие, связанное
с самопожертвованием.
С помощью отрицательных
конструкций поэт
показывает природу
подлинного бесстрашия и
определяет цену истинного
мужества (Не страшно
под пулями мертвыми
лечь, Не горько
остаться без крова...).
Особую роль в
композиции текста
играет последняя
строка, состоящая из
одного, специально
выделенного слова
навеки. Оно связано с
мотивом времени одним из сквозных
мотивов
стихотворения - и
соотносится со словом
ныне 1-й строки.

70.

Питерские сироты,
Детоньки мои!

71. "Жизнь свою за други своя", Незатейливые парнишки - Ваньки, Васьки, Алешки, Гришки, Внуки, братики, сыновья! (I, 201).

• В патриотической лирике
Ахматовой военных лет
развивается мотив родства
со всеми в сопричастности
общему делу. Это находит
отражение в регулярном
употреблении
местоимений мы, наш, в
частом использовании слов
со значением родства; часто
эти слова употребляются с
уменьшительно"Жизнь свою за други своя",
ласкательными
Незатейливые парнишки суффиксами:
Ваньки, Васьки, Алешки,
• Питерские сироты,
Гришки,
Детоньки мои!
Внуки, братики, сыновья!
(I, 200);
(I, 201).

72. И ленинградцы вновь идут сквозь дым рядами - Живые с мертвыми: для славы мертвых нет.

Смерти, которая постигла "дряхлеющий посев прошлого века",
противопоставляется мученическая гибель ленинградцев, обретших
бессмертие:
• Да что там имена! Ведь все равно - вы с нами!..
Все на колени, все! Багряный хлынул свет!
И ленинградцы вновь идут сквозь дым рядами Живые с мертвыми: для славы мертвых нет.

73. «Клятва»

74. Задание

1. В какое историческое время была написана
А.А.Ахматовой поэма “Реквием”?
2. Каковы характерные черты этого исторического
времени?
3. Как связана личная судьба А.А.Ахматовой с
судьбой народа?
4. Почему свою поэму А.А.Ахматова назвала
“Реквием”?
5. Какова роль христианских мотивов?
6.
Как звучит мотив смерти в поэме?
7.
Какие образы-символы, на ваш взгляд,
являются наиболее яркими? Почему?
8.
Как проявляется категория времени и
пространства в «Реквиеме»?
9. Как решается в поэме проблема исторической
памяти?

75. Реквием – это похоронная месса, католическая служба по усопшему, а в буквальном переводе – просьба о покое.

10 стихотворений,
которые
воспринимаются
как небольшие
главки, и их
обрамления в
виде: «Вместо
предисловия»,
«Посвящения»,
«Вступления», а
также «Эпилога»,
состоящего из 2
частей. Все они
написаны в
разное время:
1935 – 1940гг.
Эпиграф – 1961г.

76. «Реквием»

Как сейчас хорошо известно, 30-е годы были отмечены в
истории нашей страны жестокими беззакониями, арестами
и казнями невинных людей, объявлявшихся "врагами
народа". "Время было апокалипсическое. Беда ходила за
всеми нами", - писала впоследствии Ахматова в своих
воспоминаниях об О. Мандельштаме.

77. «Реквием» — одно из первых поэтических произведений о сталинщине

Поэма написана в 1935—1940 гг.
Ахматова боялась записывать стихи и
потому рассказывала новые строчки
своим друзьям (в частности, Лидии
Чуковской), которые затем хранили
«Реквием» в памяти. Так поэма пережила
долгие годы, когда ее печать была
невозможна.
Начиная с 1960-х гг. «Реквием»
Ахматовой распространялся в самиздате.
Отдельные главы были напечатаны во
время «оттепели».
Впервые полностью в СССР опубликован
в 1987 г.

78. Тогда же был арестован ее третий муж, профессор-искусствовед Н. Н. Лунин. 17 месяцев провела тогда Ахматова в тюремных

В жизнь самой
Анны Ахматовой
эти страшные
годы тоже вошли
огромной бедой:
был арестован в
1935 г. по
ложному
обвинению,
приговорен
сначала к
расстрелу, а
затем сослан в
Сибирь ее сын Лев Гумилев.
Тогда же был арестован ее
третий муж, профессорискусствовед Н. Н. Лунин. 17
месяцев провела тогда
Ахматова в тюремных
очередях, ожидая страшного
приговора:

79.

Семнадцать месяцев кричу,
Зову тебя домой,
Кидалась в ноги палачу,
Ты сын и ужас мой.
Ей и на самом деле пришлось "кинуться" в ноги
"кровавой кукле палача", когда среди обвинений,
предъявленных Льву Гумилеву, было и такое:
"мать якобы подговаривала его убить Жданова мстить за расстрелянного отца". "Вот тогда
Ахматова и написала письмо Сталину, чтобы
мужественно отвести от себя и сына эту страшную
клевету, грозившую ему смертью: "Все мы живем
для будущего, и я не хочу, чтобы на мне осталось
такое грязное пятно".
Как ни странно, письмо возымело свое действие: Лев
Гумилев был на время выпущен (но снова
арестован в 1938 г., сослан в Туруханский край,
откуда добровольцем ушел на фронт в 1944 г.).

80.

В 1934 г. на ее
глазах был
арестован О.
Мандельштам, она
ездила к нему в
1936 г. в Воронеж,
куда он был сослан.
Одновременно с ее
сыном в тюрьме
находился другой
сын Н. Гумилева (от
актрисы О.
Высотской), и обе
матери вместе
ходили с
передачами в
тюремные очереди:
Ты спроси у моих современниц,
Каторжанок, "стопятниц", пленниц,
И тебе порасскажем мы,
Как в беспамятном жили страхе,
Как растили детей для плахи,
Для застенка и для тюрьмы.

81.

Высокое чувство моральной
ответственности перед
своими современниками как
поэта и гражданина помогло
ей и дало силы подняться
над личным горем и
выразить всю трагедийную
катастрофичность своей
эпохи. И хотя порой она
писала, что ей "петь не
хочется под звон тюремных
ключей", в "этом ужасе"
пыток, ссылок и казней, но
именно в то время она
начала писать свой
"Реквием", ставший
памятником всем жертвам
репрессий и ее
гражданским подвигом.

82. Композиция

Поэма обладает кольцевой
структурой, что позволяет
соотнести ее с «Двенадцатью»
Блока. Первые две главы образуют
пролог, а две последние — эпилог.
После пролога следуют четыре
первых главы. Это своеобразные
голоса матерей из прошлого —
времен стрелецкого бунта, ее
собственный голос, глава будто из
шекспировской трагедии и, наконец,
собственный ахматовский голос из
10-х годов.
V и VI главы — кульминация поэмы,
апофеоз страдания героини.
Следующие четыре стиха
посвящены теме памяти.

83. Эпиграф

Поэма имеет сложное строение. Ей предшествует
эпиграф, который был взят из стихотворения
самой Ахматовой 1961 года, когда она
готовила текст к печати:
Нет, и не под чуждым небосводом,
И не под защитой чуждых крыл, Я была тогда с моим народом,
Там, где мой народ, к несчастью, был.

84. "Посвящение"

"Посвящение"
А народ, главным образом женщины,
в том числе и сама Ахматова, был
тогда, в "страшные годы ежовщины",
в тюремных очередях. Однажды,
"опознав" в этих очередях, ее
спросили, может ли она все описать,
и она ответила: "Могу."
Им, своим "невольным подругам...
тех осатанелых лет", и шлет
Ахматова "прощальный привет" в
"Посвящении" к поэме, создавая
которую, она выполняет данное им
обещание и свой гражданский,
человеческий долг перед памятью
погибших и перед судом потомков.

85. "Вступление"

"Вступление"
Далее, во "Вступлении», Ахматова дает
лаконичную, но удивительно точную картину
всеобщей народной беды, обрушившейся на
страну по воле державного палача:
И безвинная корчилась Русь
Под кровавыми сапогами
И под шинами черных
марусь.

86. "Ночь"

"Ночь"
В следующих за "Вступлением" основных частях
поэмы автор воссоздает трагическую атмосферу
того времени, названного ею всего единственным
словом в метафорическом значении - "Ночь".
Его страшные приметы - это и Кресты, одна из
многих тюрем в Ленинграде ("сколько там
неповинных жизней кончается"), и "громыхание
черных марусь" (то есть машин черного цвета,
перевозивших тогда арестованных), и "лютый холод"
в тюремных очередях у "красных ослепших стен", и
свидание "за тюремными затворами" со "словами
последних утешений", и "сына страшные глаза окаменелое страданье", и целые "осужденных
полки", и "короткая песня разлуки", которую
"паровозные пели гудки".

87.

И на этом
катастрофическом
фоне времени,
"когда погребают
эпоху" (по словам
самой Ахматовой),
на высокой
трагедийной ноте
звучит голос
лирической героини
поэмы. Ахматова
использует в поэме
форму
крестьянского
погребального
плача как
выражения
всеобщей печали:

88. Уводили тебя на рассвете, За тобой, как на выносе, шла,  В темной горнице плакали дети, У божницы свеча оплыла.

Уводили тебя на рассвете,
За тобой, как на выносе, шла,
В темной горнице плакали дети,
У божницы свеча оплыла.

89.

А говоря о собственном горе, Ахматова
прибегает к стилю и ритму колыбельной
(за которой для нее встают картины
недавней мирной семейной жизни), что
по контрасту подчеркивает всю боль ее
теперешнего одиночества и сиротства:
Тихо льется тихий Дон,
Желтый месяц входит в дом.
Муж в могиле, сын в тюрьме,
Помолитесь обо мне.

90. Тема насильственной и неотвратимой смерти

Трижды повторяется в
поэме образ звезды как
небесного знамения
кровавой беды: "звезда
смерти" - "звезда
Полярная" над
енисейской ссылкой "огромная звезда",
которая "скорой гибелью
грозит".
Так входит в "Реквием"
сквозная тема
насильственной и
неотвратимой смерти.
То это "смертельная
тоска", то
"смертельный пот на
челе", то могила и
"кадильный звон", то
сердце, из которого "с
болью жизнь... вынут",
то казнь, то палач.
Даже смерть кажется
человеку "простой и
чудной", ибо нет сил
жить в этом "ужасе". В
одной из главок поэмы
лирическая героиня,
обращаясь "К смерти",
просит ее : "Я жду тебя
- мне очень трудно."

91. "Распятие"

"Распятие"
В главе X, названной
"Распятие", звучит тема
женщины, теряющей
единственного сына (чт
подчеркивает эпиграф:
"Не рыдай Мене, Мати,
во гробе зрящи... ").
Ахматова использует
известный библейский
эпизод смерти Иисуса
Христа на глазах его
матери, которая
предстает здесь как
изваяние скорби,
сиротства, гордыни и
мужества:
А туда, где молча
Мать стояла,
Так никто
взглянуть и не
посмел.

92. Образы Богородицы, церковной символики Распятия

• Эти образы возникают здесь
не случайно: онивыступают
как знаки высокой трагедии,
всеобщего народного
ощущения безмерности и
безвинности страдания.
• Ахматова рисует в 1-й части
"Эпилога" как бы
собирательный портрет всех
скорбящих женщин, у которых
"опадают лица», из-под век
"выглядывает страх",
"страдание», "улыбка вянет
на губах", "в смешке ... дрожит
испуг". Это уже не лица, а
некие лики святых мучениц.

93. "Эпилог"

"Эпилог"
Лирическая героиня Ахматовой чувствует свою с ними кровную
связь и как женщина-мать, и как поэт- гражданин: "Я вижу, я
слышу, я чувствую вас." Ее устами в поэме действительно
"кричит" от боли вся мать-Россия, ибо Ахматова сумела сквозь
собственные страдания осознать и запечатлеть в "Реквиеме"
целую трагическую эпоху в жизни страны:
Это было, когда улыбался
Только мертвый, спокойствию рад,
И ненужным привеском болтался
Возле тюрем своих Ленинград.

94. Тема памятника

Давая "согласие» на
возведение памятника,
Ахматова ставит одно
существенное
условие: памятник ей
должен быть
воздвигнут только у
тюремных стен, где ей,
как и всем, "не
открыли засов", на
берегу родной Невы. В
2006 году напротив
знаменитых «крестов»
был открыт памятник
Анне Ахматовой.
Скульптор Галина
Додонова.

95.

96.

• Наряду с такими известными
сегодня произведениями, как
книги А. Солженицына, Ю.
Домбровского, В. Шаламова,
А. Дудинцева, Л. Чуковской,
лирическая поэма Ахматовой достойный и высокий
памятник всем тем, кто жил,
кто страдал и погиб в ту
страшную эпоху сталинского
безвременья. Она может быть
уподоблена "молитвы
пречистому слову" во имя
всех пострадавших тогда:
• И я молюсь не о себе одной,
• А обо всех, кто там стоял со
мною.

97.

98. Послевоенные годы

Послевоенные годы начались для Ахматовой
драматично: в Поcтановлении ЦКВКП(б) о
журналах «Звезда» и «Ленинград» её поэзия
будет названа «буржуазной и декадентской». Её
вновь не печатают. Но она работает над
Поэмой, которая состоит из трёх по-разному
написанных частей: «Петербургская повесть»,
«Решка» и «Эпилог». Она сама выбрала свою
судьбу, была твёрдо уверена, что нельзя
отнять у неё Россию, Пушкина,
немногочисленных друзей, что добро делать
очень трудно, но делала его. Чтобы заработать
на жизнь, занималась переводами, жила у
знакомых.

99.

И только на склоне лет Ахматова была окружена вниманием. Оценены
её научные труды, посвящённые А.Пушкину, поэтическое творчество.
Она получила высокую премию в Италии и степень доктора
Оксфордского университета, побывала в Италии, Англии, Франции.
Издаются книги, изучается творчество именно потому, что в её стихах
достоинство, печаль, красота, высокая свобода человеческого
общения.
Я – голос ваш, жар вашего дыханья,
Я – отраженье вашего лица.
Напрасных крыл напрасны трепетанья, Ведь всё равно я с вами до конца.
Вот отчего вы любите так жадно
Меня в грехе и немощи моей.
Вот отчего вы дали неоглядно
Мне лучшего из ваших сыновей.
5 марта 1966 года А.Ахматова умерла в посёлке Домодедово…

100. Тест

Когда лежит луна ломтём чарджуйской дыни
На краешке окна и духота кругом,
Когда закрыта дверь, и заколдован дом
Воздушной веткой голубых глициний,
И в чашке глиняной холодная вода,
И полотенца снег, и свечка восковая
Горит, как в детстве, мотыльков сзывая,
Грохочет тишина, моих не слыша слов, —
Тогда из черноты рембрандтовских углов
Склубится что-то вдруг и спрячется туда же,
Но я не встрепенусь, не испугаюсь даже…
Здесь одиночество меня поймало в сети.
Хозяйкин чёрный кот глядит, как глаз столетий,
И в зеркале двойник не хочет мне помочь.
Я буду сладко спать. Спокойной ночи, ночь.
1944

101.

В8. Как называется использованное в стихотворении
перенесение черт живого существа на
неодушевлённые предметы, явления, состояния
(одиночество меня поймало в сети)?
В9. Как называется приём внутреннего, скрытого
сопоставления предметов и явлений, делающий
картину образной, многомерной (полотенца снег)?
В10. Укажите название синтаксического приёма,
который заключается в повторе одного и того же
слова в начале поэтических строк (когда…,
когда…; и…, и…).
В11. Как называется использованный в
стихотворении художественный приём,
основанный на явном, открытом уподоблении
предметов и явлений (лежит луна ломтём
чарджуйской дыни; чёрный кот глядит, как глаз
столетий)?

102.

В12. Как называется образное,
эмоциональное определение предмета
или явления (воздушная ветка,
рембрандтовские углы)?
С3. Как можно определить основное
настроение стихотворения Ахматовой?
С4. Какие ещё стихотворения русских
поэтов, в которых встречаются мотивы
бессонницы, одиночества, вам
известны? Как они перекликаются со
стихотворением Ахматовой?

103. Ответы и комментарии

B8 олицетворение
B9 метафора
B10 анафора; единоначатие
B11сравнение
B12 эпитет
Стихотворение написано в Ташкенте, во время
эвакуации. Приметы душной азиатской ночи,
бытовые подробности сосредоточены в первом,
самом длинном предложении, занимающем 11
строк из 15-ти. Этот быт прост (глиняная чашка,
полотенце, свечка), но ночь делает окружающее
пространство сказочным, заколдованным (луна
превращается в ломоть чарджуйской дыни; кот
глядит, как глаз столетий).

104.

Одиночество, которое испытывает
героиня, не тягостно, не томительно, не
страшно. То и дело возникают в
стихотворении мотивы “отрадного”:
посреди духоты вода остаётся
холодной, не тает снег полотенца,
свечка горит и сзывает мотыльков, как в
детстве, — и даже чернота углов,
склубившись, прячется обратно. “Но я
не встрепенусь, не испугаюсь даже”, “я
буду сладко спать” — героиня тоже, как
и сам дом, зачарована одиночеством,
поймавшим её в сети.

105.

Мотивы бессонницы, одиночества в
ночи встречаются во многих
произведениях русской поэзии. Можно
привлечь для сопоставления «Стихи,
сочинённые ночью во время
бессонницы» А.Пушкина, «Выхожу один
я на дорогу...» М.Лермонтова, «На стоге
сена ночью южной...» А.Фета, «Ночь,
улица, фонарь, аптека…» А.Блока,
«Бессонница. Гомер. Тугие паруса…»
О.Мандельштама.