Символизм. Художники-символисты

1. Символизм

{
Символизм

2.

Символизм (от греч. symbolon - символ) одно из самых яркий художественных
явлений в европейском искусстве рубежа
XIX-ХХ вв.
Проникнуто мистицизмом, таинственностью,
стремлением постичь высшие ценности с
помощью символов, иносказаний,
обобщений, ассоциаций
Символизм в живописи был разнороден: от
прямого соединения естественных
природных форм с ирреальными
видениями в сюжете он переходит к
символу как форме изображения

3. Художники-символисты

Гюстав Моро
Художникисимволисты
Пьер Пюви
де Шаванн
Одилон Редон
Врубель Михаил
Александрович
Микалоюс
Константинас Чюрлёнис
Виктор
Эльпидифорович
Борисов-Мусатов

4. Пьер Пюви де Шаванн

Автопортрет
Размышление
Основная тематика работ - стилизация под
античность, декоративная живопись в духе
итальянских живописцев XV столетия
Его панно – это сцены, навеянные
представлениями об античном «золотом
веке», о «чистой» религиозности
средневековья, это аллегории времён года,
ремёсел, наук, искусств
Они отличаются уравновешенностью и
статичностью композиций,
торжественным ритмом линейных
повторов, смягчённостью светотени

5.

Смерть
и девушки
Священная роща
Лето
Осень
Сновидение
Девушки на берегу моря

6.

Мария Магдалина в пустыне
Почтовый голубь
Триптих
Надежда
Сон
Аллегории: Бдительность , История, Задумчивость

7.

В композициях Пюви де Шаванн
пейзаж и человеческие фигуры
играют одинаково важную роль взаимно дополняют друг друга
Картины производят в высшей
степени целостное впечатление
Пюви оставался в оппозиции
современным ему направлениям
в живописи: реализму и
импрессионизму
Пюви де Шаванн был одним из
наиболее значительных
французских символистов
Он оказал впоследствии большое
влияние на развитие живописи в
стиле арт-нуво (модернизм)
Горемыка-рыбак
"Пастушья песня"

8.

Гюстав Моро
Полотна, акварели и рисунки
были посвящены в основном
библейским, мистическим и
фантастическим темам
Его живопись оказала огромное
влияние на фовизм и
сюрреализм
"Фаэтон"

9.

“Св. Георг
и дракон”
"Саломея"
“Явление”
"Клеопатра"
«История человечества»
"Ясон и Медея"
"Галатея"
"Гесиод и муза"

10. Одилон Редон

«Чёрный» период»
Одилон Редон
Редон, увлечённый
человеческим
подсознательным с его
страхами и кошмарами,
создавал навязчивые,
жутковатые рисунки углём и
печатную графику
Особую известность получил
его рисунок чёрного ворона —
посланника смерти, а также
изображение огромного
волосатого паука с
человеческим лицом
Другой важной темой были
огромные глаза,
рассматривающие зрителя
«Ворон»
Автопортрет
«Плачущий паук»
«Воздушный шар
с глазом»

11.

«Цветной» период
Во втором периоде
творчества Редон порвал с
чёрными тонами и стал
писать наполненные цветом
картины с элементами
идеализации антики и
природы
Широко известны его
абстрактные изображения
медуз, моллюсков и других
морских обитателей
Эти многослойные картины
идеального мира оживают
благодаря глубоким
переливам красочного
тумана
«Ракушка»
«Рождение Венеры»
«Муза на Пегасе»
«Циклоп»
«Sita»

12. Микалоюс Константинас Чюрлёнис

«Сказка королей»
«Сотворение мира»
Периодом между 1903-1908 гг. датируются
почти все картины художника
Чюрленис верил во внутреннее таинственное
преображение человечества через искусство
Но он избегал любого намека на массовость
Отличительная черта его творчества отсутствие в нем обычной для той эпохи
декларативности, камерность, особая
интимность его фантастики
Чюрлёнис стремился выразить мир звуками,
красками, ритмами
В его произведениях невозможно уловить
переходы от музыки к живописи и поэзии – они
слиты воедино

13.

Из цикла «Сотворение мира»
«ЗАМОК»
«Покой»
Соната
моря
Из серии
"ТИТАНЫ"
Фуга

14. Михаил Врубель

Мастер универсальных
возможностей,
прославивший своё имя
практически во всех видах
и жанрах
изобразительного
искусства: живописи,
графике, декоративной
скульптуре,
театральном искусстве
Он был известен как
автор живописных
полотен, декоративных
панно, фресок, книжных
иллюстраций
Автопортрет
«Сирень»
«Демон сидящий»

15.

«Пан»
«Царевна-лебедь»
«Богатырь»
«Жемчужина»
«Микула Селянинович и Вольга»

16. Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов

«Колокольчики»
«Агава»
Русский живописец-символист
Изысканно-декоративные,
элегические по настроению
картины выражают мечту о
гармонии человека и природы
Работам Борисова-Мусатова
свойственен удивительный
мелодизм
Его принципы - использование
плавной линии, приверженность к
определенным цветовым
сочетанием, "плоскостность"
живописи, погружение зрителя в
атмосферу поэтической
медитации

17.

«Водоём» - признанный шедевр
Борисова-Мусатова, стал
художественным символом первого
десятилетия XX века, навеян
дворянскими усадебными пейзажами
Он писался в самую счастливую пору
жизни художника - летом 1902 года, во
время очередного посещения имения
Зубриловки
Вместе с Борисовым-Мусатовым в
имении жили его сестра, Е. Мусатова, и
невеста, Е. Александрова, именно тогда
согласившаяся стать его женой
Они и послужили художнику моделями
для героинь этой удивительной
картины-грезы
"Водоем" - своеобразный манифест
живописного символизма
«Водоём»
Автопортрет с сестрой

18.

Картина "Весна" (1898-1901)
открывает ряд работ БорисоваМусатова, принесших ему славу
Декоративность и полное
отсутствие
повествовательности - главные
ее особенности
Картина написана в смешанной
технике - акварелью и пастелью,
которые - наряду с темперой Борисов-Мусатов предпочитал
всему остальному
Это один из самых поэтичных
женских образов художника,
словно сочиняющего здесь
музыкальную импровизацию на
тему "голубого" - цвета,
играющего важнейшую роль в
творчестве символистов