презентация

1. Популярные Группы Великобритании Всех времён

«Великобритания, несмотря на свои небольшие
размеры, оказала колоссальное влияние на мировую
музыку, породив целые жанры и группы, которые
стали культурным феноменом и остаются
актуальными по сей день»
Молоков Иван
Подоляк Михаил
8В

2. Маленький остров — гигантское музыкальное наследие

Британские артисты занимали первое место в Billboard
Hot 100 более 1000 недель и 4 из 5 самых продаваемых
групп в мире — из Великобритании
Мы посмотрим на пионеров, титанов
классического рока, бунтарей панка и мейнстрим
современных гигантов

3. The Beatles: Ливерпульская Четвёрка, Перевернувшая Мир

Лучшие годы: 1960 – 1970
The Beatles: Ливерпульская
Четвёрка, Перевернувшая Мир
Представьте: начало 60-х, мир слушает скучноватый поп. И
вдруг — БАМ! Четверка парней из Ливерпуля с прическами
«под горшок» взрывает всё. Это были не просто
музыканты, а культурный вирус.
Они начинали с милых песенок «хочу держать за ручку», а
закончили сложнейшими психоделическими треками,
которые до сих пор разбирают на молекулы. Они первыми
использовали студию звукозаписи как полноценный
музыкальный инструмент.
«Битломания» — это про них. Истеричные фанатки, визг на
концертах, под которые не было слышно музыки — всё это
началось с The Beatles.

4. Queen: Рок-опера, которую подпевают на стадионах

Если The Beatles — это мелодия, то Queen — это чистое,
неподдельное ШОУ. Их фронтмен, Фредди Меркьюри, был
богом сцены. Он мог вести за собой тысячи людей одним
взмахом руки.
Они не боялись быть разными. Одна и та же группа
написала и эпичную, почти оперную «Bohemian
Rhapsody», и зажигательный хит для стадионов «We Will
Rock You».
Фредди Меркьюри. Его голос, его харизма, его умение
быть королём для любой аудитории. Концерт группы на
Live Aid в 1985 году называют «величайшим
выступлением в истории рока».

5. The Rolling Stones: Вечные плохие парни рок-н-ролла

Пока The Beatles были «милыми
мальчиками», The Rolling Stones
сознательно делали образ «плохишей».
Грязные гитары, похабные тексты и вечно
пьяный и довольный вид Кита Ричардса.
Это чистый, неразбавленный рок-н-ролл с
нотками блюза. Их музыка — про секс,
наркотики и бунт. И они делают это уже
60 лет!
Их логотип — язык и губы — один из
самых узнаваемых символов в мире. Мик
Джаггер в 80 лет бегает по сцене, как
двадцатилетний.

6. The Cure: Саундтрек для дождливого дня и чёрной подводки для глаз

Если вам кажется, что жизнь — это сплошная
меланхолия и поэзия, вам к The Cure. Их
лидер, Роберт Смит, с его растрёпанными
волосами и подведёнными глазами, стал иконой
для всех готов и меланхоликов.
Они играли мрачную, но при этом невероятно
мелодичную музыку. Вы можете грустить под
их песни, а можете просто наслаждаться
красивым гитарным звуком.
Несмотря на репутацию «группы для
депрессивных», у них есть невероятно
позитивные хиты, например, «Friday I'm In
Love».

7. Radiohead: Группа, которая заглянула в будущее и загрустила

Начав как обычная гитарная группа в духе
90-х («Creep»), они кардинально сменили
звучание и стали голосом технологической
тревоги и экзистенциального страха.
Они создают целые звуковые ландшафты.
Их музыка может быть холодной и
электронной, но при этом невероятно
человечной и эмоциональной.
Каждый их альбом — это новое
направление. Они не боятся
экспериментировать и никогда не
повторяются.

8. Coldplay: Современные короли больших стадионов и светящихся браслетов

Busine ss P rod uc
t
Начали в 2000-х как скромные ребята с красивыми мелодиями и текстами про жёлтую птичку («Yellow»). А
превратились в одну из самых грандиозных шоу-групп в мире.
Coldplay отлично чувствуют, какую музыку хочет слышать мир. Они пишут масштабные, эмоциональные гимны,
идеально подходящие для исполнения на стадионах. Их концерты — это море светящихся браслетов и общее чувство
единения.
Умение эволюционировать. От акустического рока они перешли к попсу, электронике и пианино, но их ядро —
мелодичность и позитив — осталось.

9. Massive Attack: Крестные отцы трип-хопа и саундтрек к городской меланхолии

Эта коллектив из Бристоля создала
собственный, мгновенно узнаваемый звук,
став родоначальниками направления трипхоп. Их музыка — это замедленный,
атмосферный бит, глубокий бас,
меланхоличные семплы и приглашенные
вокалисты с потрясающими голосами.
Они не просто играют песни — они создают
плотные, многослойные звуковые ландшафты.
Их музыка идеально звучит ночью, в машине
под дождем, создавая ощущение
кинематографичности обычной жизни.
Massive Attack работали с плеядой блестящих
вокалистов (Шара Нельсон, Элизабет Фрейзер
из Cocteau Twins, Хорас Энди), чьи голоса
стали неотъемлемой частью их саунда. Также
группа известна своими социально и
политически заряженными текстами и
визуальным стилем.

10. The Smiths: Гении иронии и меланхолии

Если The Cure — это мрачная поэзия, то The Smiths —
это язвительная, остроумная и до боли честная проза о
жизни обычного человека. Группа, которая всего за 5 лет
стала голосом целого поколения.
Уникальное сочетание жизнеутверждающих, виртуозных
гитарных партий Джонни Марра и язвительномеланхоличных, самоироничных текстов вокалиста
Моррисси. Их музыка — это красота, рожденная из
дисгармонии.
Неповторимая лирика. Моррисси пел о одиночестве, скуке
рабочего класса, неразделенной любви и социальных
проблемах с таким сарказмом и элегантностью, что это
возводило уныние в ранг высокого искусства.

11.

thanks for your attention!