2_Тема_Формирование_визуального_стиля

1. Основы визуального стиля.

Персонажи и окружение

2. Как цвет, форма и стиль влияют на восприятие игры

01
Как цвет, форма и
стиль влияют на
восприятие игры

3. Цвет

«Представьте, что вы зашли в две комнаты: одна — ярко-жёлтая, другая — тёмно-синяя. Какие эмоции вы
чувствуете? Точно так же цвет в играх управляет нашим настроением! Сегодня мы разберём, как это
работает».

4. Психология цвета

«Цвета — это язык, который наш мозг понимает автоматически. Давайте расшифруем его»:
01
02
03
Красный
Опасность, энергия
Синий
Спокойствие, холод
Зелёный
Безопасность, природа
04
05
06
Жёлтый
Радость, предупреждение
Чёрный
Тайна, угроза
«Представьте, что вы делаете
игру в жанре хоррор или весёлая
ферма. Подберите 3 основных
цвета и объясните выбор».

5.

Стиль
Что такое визуальный стиль? (Примеры: Angry Birds —
мультяшный, Limbo — силуэтный).
Почему он важен? (Отличает игру от других, создаёт
атмосферу).
Тренды:
○ Мультяшный стиль (Clash Royale).
○ Минимализм (Alto’s Adventure).
○ Пиксель-арт (Stardew Valley).
Практика:
Разбор 3 игр: назвать стиль и объяснить, почему он
подходит жанру.

6. Задание: «Изобразите одного героя в мультяшном, пиксельном и силуэтном стиле»

Мультяшный
(пример: Brawl Stars):
Пиксельный
(пример: Minecraft):
Силуэтный
(пример: Limbo):
• Преувеличенные черты
(огромные глаза, маленькое
тело).
• Яркие контуры.
• Ошибка: Слишком много
деталей — на экране телефона
сольются.
• Чёткие квадратные формы.
• Ограниченная цветовая палитра
(3–4 цвета).
• Ошибка: «Размытые» пиксели —
теряется стиль.
• Только чёрный силуэт без
деталей.
• Узнаваемость по форме
(например, рога = демон).
• Ошибка: Непонятный контур
(например, круг = кто это?).
Почему это важно:
Разные стили подходят для разных жанров. Силуэты — для
хорроров, мультяшный — для казуальных игр.

7.

ЛЕГЕНДЫ В
ПИКСЕЛЯХ
МАХМЕДОВ
МАКСИМ АЛИШЕРОВИЧ

8.

Когда вы создаете персонажей, я
рекомендую в первую очередь
использовать черновой набросок.
Это даст вам идеальное
направление для стиля и характера
вашего персонажа.

9.

КАК НАЧАТЬ
Для начала нужно ответить на вопрос
КТО Я?
1 Как зовут твоего персонажа?
2 Сколько ему лет?
3 Человек это или существо из другого мира?
Если да, то какого?
4 Какие у него особенности внешности? (цвет
волос, глаз, кожа, рост, телосложение)
5 Какую одежду он носит? У нее есть особый
стиль?
6 Есть ли у персонажа аксессуары или оружие?
Если да, то какие?
7 Где он живет? (город, лес, подводный мир или
что-то другое?)
8 Есть ли у него особые способности или
магия?

10.

ШАГИ
РИСОВАНИЕ ФОРМЫ ФИГУРАМИ
ПРОПОРЦИИ
ТЕЛО ГРУША
ДОБАВЛЕНИЕ СКЕЛЕТА
ПОВОРОТ ГРУШИ
ПРИМЕНЕНИЕ ЗНАНИЙ

11.

РИСОВАНИЕ ФИГУРАМИ
Создать персонажа можно путем языка форм.
Круг – у него нет углов, поэтому круглый
персонаж будет выглядеть мягким и добрым.
Треугольник – сделает персонажа динамичным
или даже опасным.
Квадрат – производит впечатление монолитного
и компактного объекта, так что эту фигуру часто
используют в дизайне физически сильных
персонажей.

12.

РИСОВАНИЕ ФИГУРАМИ
Язык форм существует не только для того,
чтобы изобразить личность персонажа, но и для
создания выразительного и уникального
дизайна, благодаря которому персонаж
запомнится зрителям.

13.

ПРОПОРЦИИ
Пропорции, один из важнейших факторов,
который нужно принимать во внимание при
создании персонажей. Художник должен
помнить относительные пропорции частей тела,
потому что на основе этого мы определяем
структурные особенности наших персонажей.

14.

ПРОПОРЦИИ
При разработке (или анимация) тела персонажа,
рекомендуется делать наброски на отдельных
листах бумаги. Это дает возможность, иметь
перед глазами образец его пропорций при
зарисовке других поз, действий.
Очень важно рисовать персонажа в различных
позах, ситуациях и в разной одежде, до тех пор
пока вы не найдете для него идеальных
пропорций.

15.

Тело - это груша!
Обычной практикой среди дизайнеров является
использование грушевидной формы - или
аналогичных объектов - для построения формы
тела, из-за распространенных ассоциаций. На
самом деле, это общепринятая техника в
мультипликационных студиях, так как несколько
разных художников могут работать с одним
персонажем, и при этом они должны
выдерживать правильные пропорции.

16.

Тело - это груша!
Пример выше показывает эффективность такой
техники. Используя один шаблон, вы можете
нарисовать несколько различных персонажей!
Причина по которой используется рисование на
основе шаблона, возникновение у человека
мгновенной ассоциации. Особенно, в случае
детей, когда все должно быть упрощенно для
облегчения понимания. Рисование тела в форме
груши, позволяет поддерживать динамичный
вид и делает нашего героя интереснее!

17.

Добавление Скелета
Теперь, когда мы знаем как задать форму, мы
должны задать структуру скелета. Если вы
рисуете какого-либо персонажа в мультяшном
стиле, вам необходимо понимать основные
различия в строении мышц и скелета, для
разных категорий, таких как кошки, птицы и
люди. Это знание является важным и ведущим
для определения положения суставов героя,
таких как локти и колени.

18.

Добавление Скелета
Когда дело доходит до мультипликации, важно помнить, что
мы должны рассказывать историю в каждой, создаваемой
нами сцене. Это не имеет такого значения, если мы говорим о
фотографиях или реалистичном изображении. По той
причине, что люди удивительным образом могут скрывать
свои настоящие мотивы.
В мультипликации все иначе. Физическое состояние и поза,
вашего персонажа должны хорошо "читаться" без какого-либо
диалога или окружающей обстановки. Именно по этой
причине, это такой увлекательный и очаровательный

19.

Создание СЮЖЕТА
Выберите одну рандомно эмоцию из списка и покажите ее :
1 Злость
2 Страх
3 Тоска
4 Ликование
5 Очарованность

20.

Поворот Груши
Работает ли "правило груши" для всех
персонажей, которых мы будем создавать? Не
всегда. Если мы перевернем эту форму, мы
дадим чувство силы и мощи нашему герою!
Посмотрите на примеры.
Хрупкий человечек: тело грушей. Сильный
человек: тело - перевернутая груша. Легко, не
так ли?

21.

Поворот Груши
Другая интересная аналогия, на которой могут
быть основаны персонажи - предметы,
напоминающие определенные физические
формы, как на примере.
В принципе, мы используем тоже правило груши.
Просто мы используем разные формы, опираясь
на ту же технику. Вы, как художник можете
использовать тот метод, который лучше всего
подходит для вас!

22.

Применим Наши Знания
Теперь мы вместе нарисуем персонажа
основываясь на том чему мы научились.
Приступим!
ШАГ 1
Рисуем простыми
фигурами
ШАГ 2
Исходя из нашего
описания определяем
пропорции нашего
персонажа и нарисуем
грушу
ШАГ 3
Добавим линии
показывающие
положение суставов
(кости)
ШАГ 4
Добавим черты лица и
мускулы героя
ШАГ 5
Добавим одежду и
аксессуары

23.

СПАСИБО