Импрессионизм. Анри де Тулуз-Лотрек. Поль Сезанн

1.

Анри де Тулуз-Лотрек
Поль Сезанн
Выполнила: Гараева С.Х.

2. Анри де Тулуз-Лотрек

ТУЛУЗ-ЛОТРЕК Анри Мари Раймон де (1864-1901) - французский
живописец, один из ярчайших представителей постимпрессионизма.
Родился в старинной дворянской семье. В детстве, дважды упав с
лошади, сломал обе ноги и на всю жизнь остался калекой. Этот
физический недостаток наложил отпечаток на дальнейшую жизнь
художника. Интерес к рисованию пробудился под влиянием художника
Р.Пренсето. Учился у Л.Бонна (1883) и Ф.Кормона (1884- 1885). Большое
влияние на формирование его творческой манеры оказало искусство
Э.Дега и японской гравюры.
Ранние работы художника, на которых изображены в основном его близкие
друзья и родственники ("Графиня Тулу-Лотрек за завтраком в Мальроме",
1883; "Графиня Адель де Тулуз-Лотрек", 1887 - обе в Музее Тулуз-Лотрека,
Альби), написаны с использованием импрессионистической техники, но
стремление мастера максимально правдиво, иногда даже беспощадно,
передать индивидуальную характеристику каждой своей модели говорит о
принципиально новом понимании им образа человека ("Молодая женщина,
сидящая за столом", 1889, Собрание Ван Гога, Ларен; "Прачка", 1889, Собрание
Дортю, Париж).

3.

"Мать художника за
завтраком".
1882 г.
Холст, масло. 93,5х81 см.
Музей Тулуз-Лотрека, Альби.
"Графиня Адель де Тулуз-Лотрек
в Мальроме". 1887 г.
Холст, масло.
Музей Тулуз-Лотрека, Альби,
Франция.

4.

В дальнейшем А. де Тулуз-Лотрек
совершенствует способы и методы
передачи психологического
состояния моделей, сохраняя при
этом интерес к воспроизведению их
неповторимого облика ("В кафе",
1891, Музей изящных искусств,
Бостон; "Ла Гулю, входящая в МуленРуж", 1891-1892, Музей современного
искусства, Нью-Йорк).
Сатирический взгляд художника на
мир театра, ночных кафе,
артистической богемы Парижа и
опустившихся завсегдатаев
притонов находит свое выражение в
гротесковом преувеличении,
которым он пользуется при
написании таких картин, как "Танец
в Мулен-Руж" (1890, частное
собрание), "Занятия Валентена с
новыми девушками в Мулен-Руж"
(1889-1890, Художественный музей,
Филадельфия) и др.

5.

6.

Для того чтобы все внимание зрителя было сконцентрировано на
внутреннем мире его модели, он делает ее внешние черты менее
резкими, расплывчатыми, использует абстрактный фон, а в более
поздних картинах - пейзаж или некоторые предметы быта и
обстановки, раскрывающие истинную сущность своих персонажей.

7.

А. де Тулуз-Лотрек никогда не приукрашивал свои модели, но в его
даже самых "грубых" портретах всегда чувствуется симпатия
художника, выраженная в сжатой форме несколькими энергичными
мазками ("Туалет (Рыжеволосая)", 1889, Музей Орсэ, Париж; "Рю де
Мулен", 1894, Национальная галерея искусств, Вашингтон).

8. Сезанн Поль

СЕЗАНН Поль (1839-1906) - французский живописец, один из крупнейших
представителей постимпрессионизма.
Учился в Экс-ан-Провансе в Муниципальной школе рисования (1858-1860),
посещал академию Сюиса в Париже.
Ранний период творчества П.Сезанна принято условно называть
романтическим или барочным (1860-1872). В эти годы художник получает
первые уроки живописи сначала у Ж.Жибера в Школе изящных искусств при
музее своего родного города Экса, а затем самостоятельно работает в
Париже, где посещает академию Сюиса. В кафе Гербуа встречается со своими
сверстниками: К.Моне, К.Писсарро, О.Ренуаром, А.Гийоменом. Живопись
П.Сезанна тех лет резко отличается от всего того, чем занимались его
единомышленники. Так, в отличие от К.Моне, интерес которого был
полностью сосредоточен на непосредственном зрительном восприятии
природы, П.Сезанн создает свой фантастический мир и пытается выразить в
нем всю гамму человеческих страстей.

9.

Поль Сезанн
"Девушка у пианино (Увертюра к "Тангейзеру")". 1868 г.

10.

Натюрморт с яблоками и бисквитами.
Год: Около 1877.
Размер картины: 38 x 55 см.
Материал: Холст, масло.
Музей: Париж. Собрание г-жи Бенатовой.

11.

Собирательница фруктов.
Год: 1876-1877.
Размер картины: 15,5 x 22,5 см.
Материал: Холст, масло.
Музей: Частное собрание.

12.

Пьеро и Арлекин
1888, Музей им.
А.С.Пушкина
Картежники
1893, Частное собрание

13.

Дома в Провансе
1882, Частное собрание

14.

Натюрморт с черепами, 1900
Частное собрание, Швейцария

15.

Большие купальщицы
1905