Понятие кадра. Правила построения композиции, правило третей золотое сечение .
Правило «золотого сечения» – правило третей
Правило равновесия и симметрии
ВЕДУЩИЕ ЛИНИИ.
ДИАГОНАЛИ
ОБРАМЛЕНИЕ (framing).
КОНТРАСТ объекта и фона.
КРУПНОСТЬ ПЛАНА
ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ фигуры
НЕГАТИВНОЕ ПРОСТРАНСТВО
РАКУРС
0.96M
Категория: ИскусствоИскусство

Понятие кадра. Правила построения композиции, правило третей, золотое сечение

1. Понятие кадра. Правила построения композиции, правило третей золотое сечение .

2.

• Композиция отвечает за целостность кадра и соподчиняет элементы
изображения друг другу и идее оператора.
• Композиционное решение в изобразительном искусстве подчиняется
творческой задаче автора. Прежде всего оператор отвечает на вопросы
«Что я вижу? Зачем эта картинка? Как передать идею зрителю?».

3. Правило «золотого сечения» – правило третей

• Золотое сечение — это деление отрезка С, при котором весь отрезок С
так относиться к большей части В, как большая часть В относиться к
меньшей А. Формула этого выражения такая: С:В=В:А=1,618. Это
отношение равно 1,618. Это число, ещё называют «золотым числом».

4.

• На точках пересечения и линиях
этой сетки принято располагать
важные объекты или линии
фотографируемого изображения.
Например, совмещай линию горизонта
с нижней линией сетки, если нужно
сделать акцент на небо. Как на этой
фотографии с одинокой сосной на
вершине Демерджи…
• Располагай героя своего
сюжета (дерево, человека, цветок,
здание) на одной из четырех активных
точек сетки третей. Используя правило
третей, ты сможешь сделать акцент на
важных объектах в кадре.

5. Правило равновесия и симметрии

• На фотографии следует уравновесить
и пятна, и смыслы. Если в одной
небольшой части фотографии
сконцентрировано много смысла,
нужно найти по смыслу что-то ещё и
расположить в противоположную
часть кадра, чтобы уравновесить
сюжет.
На правиле равновесия построены
симметричные сюжеты. Симметрия
всегда приятна глазу. Часто
композиция пейзажа
и архитектуры строитсЯ
на симметричных отражениях в воде.

6. ВЕДУЩИЕ ЛИНИИ.


ВЕДУЩИЕ ЛИНИИ.
Используйте естественные линии, чтобы провести глаз
зрителя по фотографии к важному объекту.
Горизонтальные – линии постоянства, покоя,
безмятежности.
Вертикальные – линии силы, стабильности, власти.
Кривые – s-образная линия в композиции пейзажа
добавит движения, изящества, живости.
Диагональные – эти линии вызывают ощущение
движения, энергии и могут подчеркивать глубину кадра.
Восходящие и нисходящие диагонали рассматривают как
линии развития и упадка, сопротивления и легкости,
ухода и возвращения.

7. ДИАГОНАЛИ

• Диагональные линии – великолепный прием передать перспективу и
движение в кадре.

8. ОБРАМЛЕНИЕ (framing).

• Используй естественные рамы, такие как окна и двери для обрамления
"героя" кадра.

9. КОНТРАСТ объекта и фона.

• Любой контраст между объектом и фоном будет усиливать красоту
снимка: текстурный контраст, цветовой, контраст масштабов. Найди
контрастный по тону фон для героя в картинке.

10. КРУПНОСТЬ ПЛАНА

11. ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ фигуры

• ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ фигуры в
композиции кадра связывают в
единое целое объекты и
поэтому усиливают
впечатление.
• Находи такой ракурс, когда глаз
увидит кв кадре три базовых
фигуры – квадрат, треугольник,
круг и их производные – овал,
эллипс, трапецию, ромб.

12. НЕГАТИВНОЕ ПРОСТРАНСТВО

• Оставляй свободное пространство перед объектом для его
умозрительного движения. Помни, что развитие движения происходит
слева направо. Слева направо охотники в мультфильмах идут в лес, а
справа налево – возвращаются домой.

13. РАКУРС

• Неожиданный ракурс всегда привлечет внимание! Старайся снимать поновому, не так как другие.
English     Русский Правила