Декоративно-прикладное искусство и его роль в жизни человека

1.

Декоративно-прикладное искусство
и его роль в жизни человека.
«ТЫ - САМ МАСТЕР»
Презентацию подготовила учитель изобразительного искусства
БОУ г.Омска «СОШ №48» Крылова Анжелика Анатольевна
Творческая работа : «ТЫ - САМ МАСТЕР» . 5 класс.

2.

Задание для учащихся
1.Посмотрите внимательно данную презентацию.
2. Прочитайте с.168-189 учебника «Изобразительное
искусство. 5 класс».
3. Выполните творческую работу по теме:
«Ты - сам мастер!»,используя разные материалы и технику
для создания индивидуальной работы.
4. Подготовьте «паспорт объекта» для своей творческой
работы.(Этикетка : фамилия и имя автора, название работы, класс,
возраст, материал и техника исполнения).
5.Подготовить презентацию к защите (не более 5 слайдов,
включая фотографии вашей творческой работы на различных этапах готовности
изделия).

3.

Декоративно-прикладное искусство
охватывает ряд отраслей, которые создают
художественные изделия главным образом для быта.
Произведениями декоративно-прикладного искусства могут
быть утварь, мебель, ткани, орудия труда, оружие,
одежда, всякого рода украшения.

4.

Основные виды декоративноприкладного искусства.
БАТИК - ручная роспись по ткани.

5.

Батик
Изделия из батика ручной
работы по натуральному
шелку - это эксклюзивные
работы, это редкость. Они
экстравагантны и в то же
время практичны; их можно
не только носить(платок ,
шарф), но и просто
наслаждаться их видом,
получая эстетическое
удовольствие
(батик -картина).

6.

Современные техники росписи ткани очень разнообразны.
Батик вобрал в себя особенности и художественные
приемы многих изобразительных искусств - акварели,
пастели, графики, витража, мозаики.

7.

Горячий батик
В качестве резерва в горячем батике используется воск .
Воск наносится с помощью специального инструмента.
Места, покрытые воском, не поглощают краску, а также
ограничивают её распространение.
Горячий батик называется горячим потому, что воск
используется в «горячем» расплавленном виде.
Этот способ используется в основном для росписи по
хлопчатобумажной ткани. По завершении работы воск с
поверхности ткани удаляется.

8.

Холодный батик
Холодный батик в большей мере используется при нанесении краски на шёлк.
При этом роль резерва выполняет специальный материал. Существуют как
цветные, так и бесцветные резервы. Холодный резерв наносится либо
специальными инструментами — стеклянными трубочками.
Трубочки
Резерв
Холодный батик требует более аккуратной работы,
так как он создаётся «в один слой».
Также в технике холодного батика имеется больше
возможностей для свободной росписи и создания
живописных работ. Техника «в одно касание»
позволяет создавать работы, сходные по восприятию
с «мокрой» акварелью.

9.

Сущность этого способа состоит в следующем: натянутую на раму ткань, в
зависимости от характера рисунка, либо пропитывают водным
раствором поваренной соли и после высыхания расписывают, либо роспись
ведут красками из основных красителей, в которые введён раствор поваренной
соли.
Свободная роспись с применением солевого
раствора
Техника узелкового батика
.
Был распространён в Индии. Неокрашенное полотно покрывали
по схеме узора очень маленькими узелками, крепко перевязывая нитью.
Потом ткань окрашивали и удаляли нити, в результате образовывался узор из
белых «Горохов». С высушенной ткани убирали перевязочные нити,
но не гладили готовое изделие,
благодаря чему долгое время сохранялся эффект «жатости».

10.

Лоскутное шитье и аппликация

11.

Лоскутная аппликация
-изображение с
применением кусков ткани,
пришитых или приклеенных
на основное поле.

12.

Аппликация из ткани – не слишком сложное занятие. Началом работы
послужит создание привлекательной композиции, нанесение эскиза на картон.
Готовый рисунок с помощью булавок прикрепляется к ткани, на ней создаются
рисунки из разных видов материала. Они составят элементы необходимые для
аппликации. Затем все детали крепятся клеем или пришиваются нитками.
Завершающий этап работы – декорирование, для него применяют бусинки,
пуговицы, тесьму, стразы и прочее. Старайтесь, чтобы украшения сочетались с
самой аппликацией.

13.

Нитяна́я гра́фика
Нитяна́я гра́фика
(варианты названия:
изонить,
изображение нитью,
ниточный дизайн) —
графическая техника,
получение
изображения нитками
на картоне или другом
твёрдом основании.

14.

Ниточный дизайн
ИЗОНИТЬ –это древний вид искусства, который со временем забылся, но
сегодня мастерицы с удовольствием возрождают традиции. Вышивание нитями
на бумаге позволяет создавать настоящие шедевры- объёмные картины.

15.

Бисероплетение вид декоративно-прикладного искусства, популярнейший вид
рукоделия, который переживал уже не один виток популярности.
Сегодня это востребованное творчество, увлекающее детей и взрослых.
создание украшений, художественных изделий из бисера.

16.

Техники бисероплетения
Техники плетения бисером многочисленны, но есть среди них самые
востребованные и интересные, позволяющие создавать красивые вещи.
Мозаичная
Так называют самый плотный метод плетения. Бисеринки в нем
напоминают кирпичную кладку. Делать такое плетение можно и с одной
иголкой, и с двумя. Мозаичное плетение отлично выполняется на круглом
бисере, рубке и граненом бисере. Браслеты, колье, пояса, броши
получаются идеальными в этой технике.

17.

Техники бисероплетения
Монастырская
Данная техника предполагает использование двух иголок. Плести
можно и по ширине, и по длине. Начинается оно как цепочка
«квадратик», т.е. вертикально, с последующим наращиванием
ширины. В этой технике чаще берется именно леска, подойдет даже
рыболовная.
Монастырское плетение применяется для работы над воротничками,
колье, кулонами, галстуками, сумочками. Выполняют в этой технике
рамки для фото, салфетки, шкатулки, вазы, обложки для книг и пр.

18.

Техники бисероплетения
Кирпичная
Очень похожа с мозаичной техникой, но кирпичный стежок
предполагает расположение бисеринок горизонтальными рядами.
Мозаичная же техника – это вертикальные ряды. Такие изделия более
гибки, потому кирпичную технику используют и для самостоятельного
.
плетения, в комбинации с той же мозаикой

19.

Техники бисероплетения
Французская
Иначе ее называют плетением дугами на проволоке. Его активно
применяют при изготовлении цветов и деревьев, а это популярное
направление бисероплетения. Французская техника позволяет ловко
и быстро сделать листочки и лепесточки любой формы.

20.

Техники бисероплетения
Сетчатая
Это то же самое, что монастырская техника (или плетение «в
крестик»). Базовым элементом данного вида является крестик из
четырех бусинок. И в готовом изделии, выполненном в этом технике,
можно разглядеть постоянно повторяющиеся крестики. Сетчатым
способом очень красиво оплетают сосуды, выполняют декор
пасхальных яиц, делают шикарные бисерные воротнички. Плетение
предполагает использование одной, главной нити.

21.

Техники бисероплетения
Параллельная
И это плетение обычно выполняется на проволочной основе.
Задействуются оба конца проволоки, которые идут в каждом ряду
навстречу друг другу. В этой технике мастерице будет комфортно
изготавливать листочки и лепестки для цветов и объемных бисерных
фигурок.

22.

Техники бисероплетения
Объемная
Напоминает данный способ плоское параллельное плетение, только
бисерные ряды располагаются друг над другом, а не на одной
плоскости. Для основы годится и проволока, и леска. У этой техники
очень широка сфера применения, но чаще используют ее
возможности рукодельницы, плетущие объемных животных (для
брошей, например).

23.

Техники бисероплетения
Петельная
Петельная техника – это ряд последовательных петелек из самого
бисера. Листочки, тычинки и лепестки обычно плетут именно этим
способом. Обычно мастера делают петельки одного размера, которые
располагают в шахматном порядке. На одной веточке можно сделать
красивые разветвления. Очевидно, что это популярнейший способ
создания ажурных деревьев из бисера.

24.

Техники бисероплетения
Игольчатая
Это интересный способ соединения бисеринок друг с другом,
который дает возможность мастерице получать остроконечные
детальки. Это и лепестки, и бисерные иголочки, и кисточки для штор,
например. Но и для изготовления броских сережек игольчатая
техника тоже подходит прекрасно.

25.

Вышива́ние
Вышива́ние — общеизвестное и
распространенное рукодельное
искусство украшать самыми
разными узорами всевозможные
ткани и материалы.

26.

Виды вышивки
Существует 26 видов
основных направлений,
появившихся за несколько
тысячелетий существования
рукоделия.
Сегодня мода снова диктует
спрос на изделия ручной
работы, потому всё больше
рукодельниц изучают виды
вышивки нитками, бисером,
золотом, гарусом, лентами, и
повышают своё мастерство в
этих техниках.

27.

Основные виды вышивки
Алмазная вышивка
Алмазная вышивка на самом деле имеет мало общего с классическими
видами вышивки нитками. Хотя бы потому что ни нитка, ни иголка тут не
используется. Весь процесс состоит в выкладывании узора акриловыми
стразами на специальном полотне. Вышивкой данную технику именуют
потому, что для выкладки картин используются те же схемы, что и для
вышивки крестом. Такая схема нанесена на полотно и покрыта клеевым слоем.
К каждому набору прилагаются комплекты страз нужных цветов. Они
выкладываются на полотно вплотную друг к другу, постепенно образуя
цельную картину. Для работы, кроме схемы и страз, понадобится так же
пинцет или специальный аппликатор. Однако, все это, как правило, есть уже в
наборе.

28.

Основные виды вышивки
Гладью
Вышивка гладью – техника рукоделия, в которой плоскими
стежкамизаполняется вся поверхность полотна. Традиционный вид
рукоделия для стран Восточной и Юго-Восточной Азии. С XVIII века
«живопись иглой» становилась все более популярной в Германии и
Англии. На сегодняшний день гладь популярна во всём мире.

29.

Основные виды вышивки
Крестом
Вышивка крестиком- эта
техника наиболее
распространена по всему миру.
Секрет популярности в её
простоте – достаточно овладеть
всего двумя перекрестными
стежками, чтобы приступать к
выполнению. История этой
техники корнями уходит в
первобытную культуру. Нить для
вышивки может быть абсолютно
любой, но чаще всего
используют нитки мулине и
специальную канву.

30.

Основные виды вышивки
Бразильская
вышивка
Бразильская вышивка –
особенный вид рукоделия,
объединяющий в себе
отчасти и плетение, и
вышивку. Результатом
становятся объемные
орнаменты, так как швы
располагаются в воздухе,
лишь своим основанием
прилегая к основному
полотну.

31.

Основные виды вышивки
Вышивка шёлком
Этот вид вышивки является одним
из видов глади, пришедшим к нам
из Китая. За основу берется
шелковая ткань и вышивается
шелковыми нитями, которые
обладают повышенной
прочностью, блеском и очень
яркими оттенками. Вышитые
шелком картины сочетают в себе
традиционную вышивку и
живопись, десятки лет сохраняют
свой первозданный вид.

32.

Основные виды вышивки
Вышивка
лентами
Особенно привлекательна
тем, что позволяет придать
вышивке объем. В
вышивке используются
разные виды стежков и
техник, а так же различные
виды лент. Очень часто
этот вид вышивки
используется при
оформлении свадеб и для
создания объемных панно.

33.

Красивые игрушки
Мягкие игрушки бывают различных видов: плоскостные,
полуобъемные, объемные. Мягкая игрушка требует при своем создании
отдельных качеств характера от человека, которые помогут и будут
способствовать в ее творении – это терпение, усердие, усидчивость,
выдержка, фантазирование и творческий подход.

34.

Выжигание
Выжигание по дереву
– это процесс нанесения различных
рисунков на деревянную пластину, с использованием раскаленных
инструментов.
Это достаточно древнее ремесло, которое развивалось совместно с
такими видами обработки древесины, как резьба или морение. В
настоящее время, этот вид декоративной работы по дереву можно
отнести в разряд хобби. Причем благодаря совершенствованию техники,
пирография доступна даже детям.

35.

Роспись по дереву
Одним из старейших видов творчества и рисунка считается роспись по
дереву. Данный способ декорирования был широко распространен на
Руси, с помощью красок расписывали деревянные доски, оформляли
панно, подносы и шкатулки. Чтобы научиться самостоятельно
декорировать деревянные предметы, нужно лишь изучить основные
техники росписи.
Хохлома –
характеризуется
черным фоном, а также
желтым и красным
цветами, где
изображаются
причудливые цветы.
Городецкая роспись –
основные мотивы
составляют рисунки,
посвященные городским
сценкам, былинам и
цветочным композициям.
Мезенская
роспись – вид
рисования по дереву,
основными сюжетами
которого являются
орнаменты и кони

36.

Роспись по дереву
Роспись по дереву состоит из таких этапов:
Шлифовка доски. Если поверхность изделия была недостаточно ровной, ее
необходимо отполировать наждачной бумагой.
Защита структуры. Если доска не имеет лакового покрытия, ее необходимо
обработать морилкой.
Грунт. Для этого используется акрил любого подходящего цвета. Деревянную
доску стоит аккуратно покрыть краской без пробелов. Это будет
способствовать легкому и быстрому раскрашиванию.
Рисунок. После перевода изображения или самостоятельного рисования
необходимо приступать к росписи на доске. Для начинающих лучше выбирать
простые орнаменты или цветочные мотивы. Прежде чем раскрашивать
дерево гуашью, можно добавить в баночку немного клея ПВА для лучшего
сцепления.
Лакировка. После окончания процесса, рекомендуется вскрыть изделие
лаком. Можно использовать любой состав, которые есть дома, однако
наиболее подходящим считается акриловый лак без запаха.

37.

Роспись по дереву

38.

Спасибо за внимание.
Желаю удачи и творческого
вдохновения!