Российская музыка XX века

1. Российская музыка XX века

Российская музыка
XX века

2. Основные направления музыки:

1) Классическая музыка;
2) Авторская, или бардовская,
песня;
3) Рок-музыка;
4) Шансон;
5) Поп-музыка.
6) Экспериментальная и
электронная музыка.

3. СЛУШАТЬ:

С. С. Прокофьев; балет
«Ромео и Джульетта»;
опера «Война и мир»;
Д. Д. Шостакович; опера
«Нос»; опера «Леди
Макбет Мценского уезда»;
Седьмая («Ленинградская»)
симфония;
музыкальный авангард; А.
Г. Шнитке, «Первая
симфония»

4.

Музыкальный мир С. С. Прокофьева. Дух
новаторства и художественное своеобразие
творческого наследия композитора. Оперная и
балетная музыка С. С. Прокофьева (на примере
известных сочинений). Музыка к кинофильмам.
Творческие искания Д. Д. Шостаковича.
Симфонические произведения композитора –
вершина творческого наследия. Многообразие
музыкальных тем, их внутренняя энергия и
тонкий лиризм. Оперное и балетное
творчество. Музыка к кинофильмам и
театральным спектаклям.
Музыкальный авангард А. Г. Шнитке.
Сочетание классических и современных
традиций в творчестве композитора.
Радикальное обновление музыкального языка
(на примере известных сочинений)

5. Классика

В начале 20-го века русская музыкальная
культура выдвинула талантливую
плеяду композиторов-новаторов И.
Стравинского и С. Прокофьева. Среди
знаменитых мастеров старшего
поколения были Н. Мясковский, Д.
Кастальский.
В советские годы возник, по существу,
новый в отечественной музыке жанр героическая оратория, получила
развитие хоровая песня. Широкий размах
приобретает детская музыка.

6. Сергей Сергеевич Прокофьев

Музыкальный мир С. С. Прокофьева.
Сергей Сергеевич Прокофьев

7.

ПРОКОФЬЕВ
Сергей Сергеевич
(1891-1953), русский советский
композитор, пианист и
дирижер, народный артист
России (1947), Ленинская
премия (1957, посмертно),
Государственная премия СССР
/«Сталинская»/ (1943, 1946 трижды, 1947, 1951= всего
ШЕСТИ!!!).
8 опер, 7 балетов.
7симфоний, 7 концертов,
большое количество
камерных,
фортепианных и
вокальных
произведений, а также
музыка к кинофильмам.

8.

• Заметное место в творчестве
Прокофьева занимает музыка к
кинофильмам, например С. М.
Эйзенштейна «Александр Невский»
(1938) и «Иван Грозный» (1942-1945).

9.

В 1935 (6) году Прокофьев создал одно из
лучших своих сочинений, балет «Ромео и
Джульетта». Обращение к шекспировскому
сюжету и сама ткань произведения были
столь необычными, что артисты отзывались
о музыке как о «неудобной». Сейчас этот
замечательный балет чрезвычайно
популярен.
Премьера состоялась в Ленинграде в 1940г. в
знаменитом Кировском (сейчас Мариинском)
театре. Главную партию в спектакле исполняла
несравненная Г. С. Уланова. Музыка очень точно
передавала драматизм происходящих событий,
чувства и переживания героев. Вдохновенный и
поэтичный образ юной Джульетты потряс публику
до слёз .

10.

Опера
«Война и мир»
Среди оперных произведений композитора
следует выделить оперу «Война и мир», над
которой он работал больше, чем над
каким-либо другим произведением. На
протяжении нескольких лет (с 1943 по 1952 г.)
он вновь и вновь возвращался к ней, вносил
коррективы в драматургию, дописывал,
изменял или исключал эпизоды.
Невероятной казалась сама задача
соотнесения оперы с литературным
первоисточником. Более того, по замыслу
автора, в ней должен был звучать...
подлинный текст романа Л. Н. Толстого...
Первая редакция спектакля была рассчитана
на два вечера, но впоследствии опера
приобрела привычные жанровые
рамки оперных спектаклей. Более 60 (!)
персонажей, не считая массовки - гостей на
балу, солдат, крестьян
и партизан...

11.

Опера
«Война и мир»
Лучшие картины оперы - это
первый бал Наташи Ростовой ,
в котором звучит удивительный
по красоте вальс, передающий
наивное очарование и изящную
грацию юной девушки; это
сцены в Отрадном и встреча
Наташи со смертельно
раненным Андреем Болконским
в Мытищах.
Прокофьев уделял большое
внимание народным и
героическим темам в опере,
особенно образу народного
полководца М. И. Кутузова. Его
замечательная ария
«Бесподобный народ!»,
напоминающая распевы
народных песен, придавала
действию эпический размах и
величие.

12. Сергей Васильевич Рахманинов

Сергей Васильевич
Рахманинов —
русский композитор,
выдающийся пианиствиртуоз и дирижёр.
Синтезировал в своём
творчестве принципы
петербургской и московской
композиторских школ (а
также традиции
западноевропейской музыки)
и создал свой оригинальный
стиль, оказавший
впоследствии влияние как на
русскую, так и на мировую
музыку XX века.

13. Александр Николаевич Скрябин

Александр Николаевич Скрябин —
выдающийся
русский композитор и пианист.
Его творчество принято
рассматривать как стоящее
совершенно особняком, хотя с
точки зрения композиторской
техники оно может быть
сближено с Новой венской
школой. Остро стоявшую
перед композиторами того
времени проблему
«недостаточности», «узости»
тональности Скрябин решает
по-своему, усложняя до предела
гармонию. Одновременно
желаемой выразительности он
добился, введя в музыку цвет,
то есть впервые в истории
использовал светомузыку.

14.

(1906-1975)
Шостакович создал произведения почти во всех музыкальных
жанрах: 15 квартетов, 2 оперы, 3 балета, 6 инструментальных
концертов, циклы романсов, сборник фортепианных прелюдий и фуг,
кантаты, оратория, музыку к кинофильмам и драматическим
спектаклям.
Всемирную известность Шостаковичу принесла знаменитая
Седьмая симфония – «Ленинградская», исполненная впервые в
блокадном Ленинграде в 1942 году.

15.

Опера
«Нос»
Большую известность композитору принесла постановка оперы «Нос»
(1927-1928) по повести Н. В. Гоголя. В музыке перед изумлённой публикой
разворачивалось «невероятное происшествие» с носом майора Ковалёва.
Сатирический строй гоголевской повести, казалось, подсказывал
композитору новый путь, в корне ломавший традиции оперного искусства.
Всё в ней было на грани шаржа и гротеска, всё поворачивалось вспять,
выворачивалось наизнанку. Вместо привычного пения слышалась
судорожная скороговорка, нестройный ансамбль из восьми дворников
перебивал и не слышал друг друга. В фантастическое действие оказались
втянутыми полицейские, цирюльник, персидский принц, бублики и зонтики
... Весёлые канканы сменяли галопы и польки. Возбуждённо сопел хор
зевак .
Несмотря на то что опера воспроизводила события гоголевской России XIX
в., в ней легко угадывалась сатира на мещанский быт советского времени.

16.

Опера «Леди
Магбет Мценского
уезда»
Совсем иначе сложилась судьба второй
оперы Шостаковича «Леди Макбет Мценского
уезда» («Катерина Измайлова», 1930-1932) по
одноимённой повести Н. С. Лескова. Но
теперь это была уже не пародия на оперу, а
высокая трагедия с множеством гротесковых
и сатирических сцен.
Главная героиня, Катерина Измайлова, пройдя
через труднейшие испытания, бросала вызов
окружающей жизни. Опера была тепло принята
публикой, но в январе 1936 г. газета «Правда»
опубликовала анонимную статью «Сумбур вместо
музыки», в которой против композитора
выдвигались обвинения в «крайнем формализме»,
«грубом натурализме» и «мелодическом
убожестве».
Спустя несколько дней появилась вторая заказная
статья «Балетная фальшь», направленная против
музыки к балету «Светлый ручей». На этот раз
Шостаковичу вменяли в вину «кукольное
изображение жизни» и «формалистический подход к
фольклору». Оперу и балет незамедлительно сняли
с репертуара.

17. Против композитора развернули беспрецедентную травлю. У него надолго была отнята возможность сочинять то, что он хотел.

Немногие тогда посмели
протянуть руку помощи опальному композитору .
Оперу и балет незамедлительно сняли
с репертуара. Против композитора
развернули беспрецедентную травлю.
У него надолго была отнята
возможность сочинять то, что он
хотел. Немногие тогда посмели
протянуть руку помощи опальному
композитору. Среди них была А. А.
Ахматова, посвятившая ему эти строки
стихотворения «Музыка»:
В ней что-то чудотворное горит,
И на глазах её края гранятся,
Она одна со мною говорит,
Когда другие подойти боятся.
Когда последний друг отвёл глаза,
Она была со мной в моей могиле.
И пела, словно первая гроза
Иль будто все цветы заговорили.
Т. Т. Салахов. Портрет Дмитрия
Шостаковича. 1974-1976 гг.
Государственная Третьяковская галерея,
Москва

18.

«Пятая симфония» - оптимистическая
трагедия: симфония-монолог,
рассказывающая о трудных поисках
жизненного пути.
В конце 1930-х гг. Шостакович обратился
к инструментальной и симфонической
музыке. Одним из крупнейших
произведений этого времени стала Пятая
симфония (1937), которую многие
назвали «оптимистической трагедией»
композитора.
Это была симфония - монолог, искренне
рассказывавшая о трудных поисках
жизненного пути. В ней часто звучали
монологи солирующих инструментов:
флейты, скрипки, арфы и челесты.
Произведение было единодушно
признано одной из вершин русского
и мирового симфонизма.

19.

Ленинградская
симфония
Всемирную известность Шостаковичу
принесла знаменитая Седьмая
(«Ленинградская») симфония, впервые
исполненная в осаждён ном Ленинграде .
Большой интерес представляет камерная
и вокальная музыка Шостаковича. По
мастерству и выразительности его
струнные квартеты не уступали лучшим
симфониям. Особое место в творчестве
композитора занимала музыка к
кинофильмам и драматическим
спектаклям. Ещё в послереволюционном
Петрограде Шостакович работал тапёром
в маленьких кинозалах, импровизируя
на фортепиано во время демонстрации
немых кинолент. Когда с 1928 г. начинается
эра киномузыки, он с удовольствием
приходит в кинематограф, где создаёт ряд
блестящих музыкальных произведений к
фильмам: «Трилогия
о Максиме», «Иван Мичурин», «Встреча на
Эльбе», «Молодая гвардия», «Падение
Берлина», «Овод», «Гамлет», «Король
Лир». Песня из кинофильма «Встречный»
(«Нас утро встречает прохладой...») сразу
же полюбилась слушателям .

20. (24 ноября 1934, Энгельс — 3 августа 1998, Гамбург)

Музыкальный авангард А. Г. Шнитке.
(24 ноября 1934, Энгельс — 3 августа
1998, Гамбург)
Советский и немецкий композитор,
педагог и музыковед. Заслуженный
деятель искусств РСФСР (1987).
Лауреат Государственной премии
РСФСР имени Н. К. Крупской (1986),
Государственной премии
Российской Федерации (1995).
Автор 4 опер, 3 балетов, 10
симфоний, 15 инструментальных
концертов, многочисленных
произведений камерной, вокальной,
хоровой и инструментальной
музыки.
Альфред Шнитке – Сказка странствий.

21.

Заметным явлением отечественной
музыкальной культуры стал
музыкальный авангард, возникший
на рубеже 1960-1970-х гг. Его
талантливыми представителями
являются А. Г. Шнитке (1934-1998),
С. А. Губайдулина (р. 1931), Э. В.
Денисов (1929-1996). Творчество
каждого из них - это новаторский
поиск, смелость и оригинальность
в решении музыкальных тем,
эмоциональность исполнительской
манеры.
Альфред Шнитке – русский композитор. Является
одним из ведущих мастеров современной музыки,
синтезирующей в творчестве классические
тенденции и разнообразные элементы
современной композиторской техники. Среди
сочинений: оперы «Жизнь с идиотом»,
«Одиннадцатая заповедь»; балет «Пер Гюнт»;
Реквием, 12 инструментальных концертов, музыка к
драматическим спектаклям и кинофильмам:
«Рикки-Тики-Тави» и «Мертвые души». После
смерти композитора в его честь названо
музыкальное учебное заведение.

22. Творчеству Шнитке всегда были присущи ярко выраженная философская направленность, обращение к важнейшим духовным проблемам

человечества, масштабность мышления и яркая эмоциональная
выразительность. Его музыка предлагала слушателям задуматься о
смысле жизни и преодолении смерти, об извечном противостоянии добра
и зла, силе человеческого страдания и веры.
Каждое произведение композитора
являлось отражением глубокого
внутреннего убеждения, выраженного в
этих словах, полных гуманистического
смысла: «…для меня нет ощущения
фатальности зла даже в самой страшной
ситуации. Его нет, потому что остаётся
неизменной всегда проявляющаяся в
человеке некая добрая суть».
Пожалуй, ни один композитор не
осуществлял в своей практике такой
грандиозный эксперимент с прошлым,
какой проводил Шнитке.
А. Г. Шнитке принадлежит заслуга в
создании универсального композиторского
метода полистилистики - соединения в
одном произведении элементов разных
стилей. «Игра» чужими стилями,
цитирование, коллаж, намёк становятся
основой художественной концепции
большинства его сочинений. Композитор
смело вводит элементы например, В. А.
А. Шнитке. Фото
Моцарта, Э. Грига, И. О. Дунаевского.

23. «Вообще, самое замечательное в Шнитке - это всеобъемлющий, всеохватывающий гений. Шнитке использует всё, что было выдумано до

него, использует
как палитру, как краски» (М. Л. Ростропович).
А. Шнитке (справа) и альтист Ю.
Тканов. 1992 г.
Так, в Первой симфонии (1972) дана
широчайшая панорама музыки многих
стилей, жанров и направлений. В
одном произведении представлена
музыка классическая, авангардная,
древние хоралы, вальсы, польки,
марши, песни, гитарные наигрыши
и джаз.
Шнитке успешно работал почти во
всех традиционных жанрах - от опер и
симфоний до музыки к кинофильмам.
Каталог его произведений включает
более 70 наименований. Среди них
есть оперы, музыка к балетам,
симфонии, концерты для солирующих
инструментов с оркестром, вокальные
и хоровые сочинения. Особое место в
его творчестве занимает духовная
музыка. Шнитке является автором
музыки к десяткам игровых,
документальных и мультфильмов,
созданных известными режиссёрами,
а также музыки к драматическим
спектаклям для МХАТ и Театра на
Таганке в Москве.

24. Авторская песня

Барды (Владимир Высоцкий, Булат
Окуджава, Юрий Визбор, Александр Галич)
представляли собой отдельную
субкультуру, они исполняли, в основном,
авторские песни под акустическую гитару.
Авторская, или бардовская, песня
представляет собой современный
жанр устной, так называемой поющейся,
поэзии, появившейся на рубеже 1950-1960-х
годов в неформальной культуре молодых
интеллектуалов и студенчества.

25. Владимир Семенович Высоцкий

Владимир Семёнович Высоцкий —
советский актёр, поэт и авторисполнитель песен, автор
прозаических произведений.
Лауреат Государственной премии
СССР (1987 —посмертно). Владимир
Высоцкий вошёл в историю как
автор-исполнитель своих
песен под акустическую
семиструнную «русскую» гитару.
По итогам опроса ВЦИОМ,
проводившегося в 2010 году,
Высоцкий занял второе место в
списке «кумиров XX века» после
Юрия Гагарина. Опрос,
проведенный ФОМ в середине июля
2011 года, продемонстрировал, что,
абсолютному большинству (98%)
россиян знакомо имя «Владимир
Высоцкий», а около 70 % ответили,
что его песни нравятся, и считают
его творчество важным явлением
отечественной культуры XX

26. Булат Шалвович Окуджава

Булат Шалвович
Окуджава — советский и
российский поэт, компози
тор, литератор, прозаик
и сценарист. Автор около
двухсот авторских и
эстрадных песен,
написанных на
собственные стихи, один
из наиболее ярких
представителей
жанра авторской
песни в 1950-е—1980-е годы.

27. Рок-музыка

Русский рок — рок-музыка с
текстами на русском языке и/или
созданная музыкантами из России.
Русский рок зародился в СССР во
второй половине XX века под
влиянием мировой, прежде всего
западной, рок-музыки, и по сей день
существует в России и
странах СНГ.

28. Виктор Робертович Цой

Виктор Робертович Цой —
советский рок-музыкант,
автор песен и художник.
Основатель и лидер рокгруппы «Кино», в которой пел,
играл на гитаре, писал музыку
и стихи. Снялся в нескольких
фильмах.

29. гр.«Гражданская оборона»

гр.«Гражданск
ая оборона»
Гражданская оборона» —
советская и российская рок-группа,
основанная 8 ноября 1984 года
в Омске Егором
Летовым иКонстантином
Рябиновым. Музыка коллектива на
начальном этапе представляла из
себя панк-рок и постпанк с
сильнымгаражным влиянием,
сохранявшимся на протяжении
всего творчества, к концу 1980-х гг.
эволюционировала в
авангардныйнойз-рок с
элементами хардкора, а в 1990-х
гг. сместилась в
сторону психоделического
рока и шугейза. «Гражданская
оборона» являлась одной из
наиболее влиятельных панк-рокгрупп России и СССР. Группа
распалась в 2008 году в связи со
смертью Егора Летова[1].

30. гр.«Аквариум» и «Зоопарк»

гр.«Аквариум
» и «Зоопарк»
«Аква́риум» — одна из старейших российских
рок-групп. Состав участников за 40 лет
существования группы неоднократно менялся,
и только певец и идейный вдохновитель
группы Борис Гребенщиков (также известный
как БГ) является участником коллектива с
самого момента его основания в 1972 году.
Участниками группы в разное время
были: Анатолий Гуницкий, Михайл
Файнштейн, Дюша Романов, Всеволод
Гаккель, Майк Науменко, Сергей Курёхин,Олег
Сакмаров, Борис Рубекин, Эдмунд Шклярский и
многие другие.
«Зоопарк» — советская рок-группа,
образованная в 1981 году[1] в Ленинграде. В
разное время с ними играли музыканты
из«Аквариума» и других ленинградских рокгрупп.Стили: ритм энд блюз, рок н ролл.
Основатель и лидер группы — Майк Науменко.
Умер в 1991г.

31. Шансон

Русский шансон — это песня характерного
асоциального персонажа, часто исполняемая от
первого лица.
Русский шансон (по аналогии
с французским шансоном) — собирательный
термин, которым обозначают
различные жанры русской музыки: бардовская
песня, городской романс, военные, эмигрантские и
некоторые эстрадные песни. В российской
музыкальной индустрии термин «русский шансон»
был введён как эвфемизм в 1990-х годах,
когда блатная песня стала звучать на эстраде, по
радио и телевидению, и
популяризован одноимённой радиостанцией.

32. Аркадий Северный

Арка́дий Се́верный (настоящее
имя — Арка́дий Дми́триевич
Зве́здин; 12
марта 1939, Иваново — 12
апреля 1980,Ленинград) —
исполнитель песен
современного городского
фольклора, авторских неподц
ензурных песен, романсов и
стилизаций. Обладал
оригинальным тембром
голоса и экспрессивной
артистической подачей песни.
Мог ярко обыграть песню в
любой стилистике, от
романсовой до джазовой.

33. Поп-музыка

Жанры поп-музыки, распространённой в современной
России и странах СНГ начали своё развитие ещё во
времена бывшего СССР и несколько отличались от
сходных направлений как на Западе, так и на Востоке.
От американской поп-музыки советская отличалась
большей лиричностью, отказом от ярких
сексуальных подтекстов песни, наличием табу на
употребление мата, цензурой, большей яркостью и
выразительностью текста, что отчасти было
связано с в основном некоммерческой формой данного
вида музыки в СССР и меньшим использованием (а
зачастую и отсутствием) передовой музыкальной
техники в стране по той же причине.

34. Алла Борисовна Пугачева

Алла Борисовна Пугачёва —
советская и российская эстрадна
я певица, композитор,
эстрадный режиссёр, продюсер, к
иноактриса и
телеведущая. Народная
артистка СССР (1991). Лауреат
Государственной премии РФ (1995).
В её репертуар входит более 500
песен на русском, английском, фр
анцузском, иврите, немецком, фи
нском, украинском языках; а
дискография насчитывает более
100 сольных пластинок, CD и DVD
дисков. Помимо России и стран
бывшего СССР альбомы Пугачёвой
издавались в Японии,
Корее, Швеции, Финляндии, Герма
нии, Польше, Чехословакии и Болг
арии. Общий тираж дисков
превысил 250 миллионов
экземпляров.

35. Дарк-психоделик-транс (англ. dark psytrance, тёмный псай (dark psy), чёрный транс (black trance), хоррор-транс (horror trance),

Дарк-психоделик-транс (англ. dark psytrance, тёмный псай (dark
psy), чёрный транс (black trance), хоррор-транс (horror trance),
хоррор-псай (horror psy)) — наиболее быстрое и искажённое
ответвление психоделик-транса, с ускоренным бит-ритмом (145—
180 ударов в минуту) и поэтому характеризуемое как
«тёмное».[1][2] Поджанр возник в России и Германии в середине
1990-х годов. В дальнейшем стиль распространился по всему
остальному миру.
Атмосфера дарк-транса сформировалась на основе большого
количества жанров: дарк-эмбиента, конкретной
музыки, даркора, пауэр-нойза и индастриала. Одни исполнители
её создают, делая её «готической» и «бродящей» (такие
исполнители как Xenomorph, Parasense и Kemic-Al), другие же
вносят в атмосферу транса элементы метала, особенно блэкметала и индастриал-метала Kindzadza, Highko, Cosmo, Dark
Soho и Baphomet Engine.
В РФ: Molokola (Russia), Parasense (Russia).

36. Зарубежная музыка 20 века

37. Густав Малер ( 1860-1911) – австрийский композитор и дирижёр

10 симфоний, циклы
песен «Песни
странствующего
подмастерья»,
«Волшебный рог
мальчика»,
симфония-кантата
«Песня о земле».

38. Пауль Хиндемит (1895-1963) – немецкий композитор

Сюита «1922»,
комическая опера
«Новости дня», цикл
концертов
«Камерная музыка»,
сочинение для
фортепиано «Игра
тональностей»,
опера «Гармония
мира».

39. Карл Орф (1895-1982) – немецкий композитор и педагог

Цикл сценических
кантат «Триумфы»:
«Баварские песни»,
«Песни Катулла»,
«Триумф Афродиты».

40. Артур Онеггер (1892-1955) –французский композитор

Оперы: «Юдифь», «Антигона» .
Оратории и кантаты:
«Царь Давид»
«Крики мира»
«Жанна д’Арк на костре»
«Пляска мёртвых»
Рождественская кантата
Симфоническая музыка.

41. Франсис Пуленк (1899-1963) – французский композитор

Кантаты
«Слава»,
«Стояла Матерь
скорбящая»,
«Лик
человеческий»,
оперы «Диалоги
кармелиток»,
«Человеческий
голос».

42. Мануэль де Фалья (1876-1946) – испанский композитор

Балет «Любовьволшебница».
Опера «Жизнь коротка»
(1905).
Четыре испанские
пьесы.
Ночи в садах Испании,
сюита для фортепиано
с оркестром.

43. Бела Барток (1881-1945) – венгерский композитор

Цикл фортепианных
миниатюр
«Микрокосмос», 3
концерта для
фортепиано, опера
«Замок герцога
Синяя Борода»,
балеты
«Деревянный
принц», «Чудесный
мандарин».

44. Бенджамин Бриттен (1913-1976) – английский композитор

Оперы «Питер
Граймс», «Поворот
винта», «Река
Кэрлью»,»Пещное
действо»,
«Блудный сын»,
«Военный
реквием».

45. Музыкальный авангард

Джон Кейдж (США)
Пьер Булёз (Франция)

46. Карлхайнц Штокхаузен (Германия)

47. Рок-н-ролл. Элвис Пресли (1935-1977). США

Рок-н-ролл. Элвис Пресли (19351977). США

48. Биг-бит. «Битлз»

Пол Маккартни, Джордж Харрисон, Ринго Старр, Джон Леннон.

49. Британский блюз. «Роллинг Стоунз»

50. Хард-рок. «Дип Пёпл» («Яркий пурпур»)

51. Хард-рок. «Лед Зеппелин» («Свинцовый дирижабль»)

52. Глэм-рок. Элтон Джонс. Англия

53. Британская группа «Квин» («Королева»)