Марк Шагал (1887-1985)

1.

.
Подготовила:
Ведущий библиотекарь
Шелегова Н.С

2.

Марк
Шагал
1887-1985

3.

Марк Шага́л
(1887—1985)
российский, белорусский и фран
цузский художник еврейского
происхождения. Помимо графики
и живописи занимался также
сценографией, писал стихи на
идише. Один из самых известных
представителей художественного
авангарда XX века.

4.

Марк Шагал родился 6 июля 1887
года в Витебске. В семье было девять
детей, старшим из которых и был
Марк.
-
Шагал
получил
классическое
домашнее еврейское образование,
изучая
Тору,
Талмуд
и древнееврейский язык. Мальчик
проявлял интерес к рисованию.
Родители не питали особых иллюзий
по поводу художественного таланта
старшего сына: отец видел его
бухгалтером или приказчиком.
Когда Шагалу исполнилось 13 лет,
мать отвела его в Витебское
городское ремесленное училище.
Автопортрет с кистями (1909-10 гг.)

5.

Больше всего
Шагал
любил
сидеть
на
чердаке,
с
которого
открывался
замечательный вид на
Витебск.
Шагал
мог
часами
наблюдать
за
прогуливающимися
барышнями, гуляющими
коровами
и
курами,
любоваться
цепочкой
домов и будок, окошек,
ворот,
рассматривать
заколоченный
завод,
церковь,
заброшенное
кладбище, со временем
превратившееся
в
пологий холм.
«Над городом», 1918

6.

Окончив Витебское четырёхклассное
училище, в 1906 году Шагал
учился
изобразительному
искусству
в
художественной
школе
витебского
живописца Юделя Пэна.
У Пэна Шагал проучился недолго,
буквально пару месяцев. За это время
учитель
отметил
его
способности
и особенно талантливую работу с цветом.
Молодой художник перерисовал всех
своих родственников по очереди, затем
принялся писать портреты жителей
Витебска. Так в мире искусства появился
яркий самобытный живописец Марк
Шагал, картины которого вскоре будут
покупать лучшие музеи мира.
Портрет молодого Шагала кисти
его учителя Пэна (1914)

7.

В том же году Шагал вместе
с Виктором Меклером, другим
учеником
Пэна,
отправились
в Санкт-Петербург. В его ранних
работах уже очевиден поиск
собственного
изобразительного
языка. Уже начинает появляться
сказочность и метафоричность
образов
в
жизненно-бытовых
сюжетах: "Рождение", "Смерть",
"Святое семейство". В 1906-1909
гг. учился в Рисовальной школе у
Н. К. Рериха . За несколько лет
жизни в Санкт-Петербурге он
учился
в
частной
школе
Зайденберга, работал в редакции
еврейского журнала "Восход", два
года учился у Льва Бакста в школе
Званцевой. По воспоминаниям
Шагала, именно Бакст дал ему
"прочувствовать дыхание Европы"
и побудил ехать на учебу в Париж.
Пара (Святое семейство). 1909

8.

Во Франции Шагал обретает свободу.
Он
больше
не
пытается
соответствовать никому и ничему.
Начинается главное: симфония цвета,
поэзия кисти, нарушение всех законов
физики и гравитации. Все, кто пытался
учить Шагала, отмечали, что ученик из
него ужасный. Он не умел учиться, он
желал быть только собой и писать
исключительно так, как сам хочет.
Шагал влюблен в Париж. Впрочем,
когда ему хочется особенно отметить,
насколько дорог его сердцу этот город,
он говорит: «Париж, ты мой Витебск!».
На картине "Я и моя деревня" профиль
Шагала из Парижа обращен к
Витебску.
Я и деревня (1911 год)

9.

Витебск
"подарил"
Шагалу
не только воспоминания, которые
долгое
время
питали
его
творчество, но и жену, ставшую
для него музой.
Шагал познакомился с Беллой
Розенфельд в Витебске в 1909
году. Это была любовь с первого
взгляда.
Через год они стали женихом и
невестой,
но
свадьба
откладывалась в долгий ящик.
Художник
уехал
в
СанктПетербург, а затем в Париж.
Целых четыре года Белла не
видела своего возлюбленного...
Но единственная положительная
сторона этой длительной разлуки
— невероятно
чувственная,
нежная и очень поэтичная
переписка между ними.

10.

Спустя 6 лет, в 1915 году, пара наконец сыграла
свадьбу. Каждый день Марк влюблялся в свою
ненаглядную вновь и вновь. Белла была
любовью всей его жизни! Она, словно ангелхранитель, появляется чуть ли не в каждой
картине гения. …и в течение всех этих долгих лет
в его сердце жила любовь к ней.
К той самой женщине, что стала для него чистым
воплощением
любви,
нежной
музой;
чей образ отразился в его летящих полотнах; к
той, кому он посвящал свои стихи.
Белла с белым воротничком (1917 год)

11.

Ты волосы свои несешь
навстречу мне, и я, почуя
твой взгляд и трепет, тела дрожь,
тебя опять спросить хочу я:
где давние мои цветы
под хупой свадебной, далекой?
Я помню: ночь, и рядом ты,
и в первый раз к тебе прилег я,
и погасили мы Луну,
и свечек пламя заструилось,
и лишь к тебе моя стремилась
любовь, тебя избрав одну.
И стала ты женой моей
на годы долгие. Сладчайшей.
Дочь подарила — дар редчайший
в наиторжественный из дней…
Благодарю, Господь высот,
Тебя за день, за месяц тот.
Марк Шагал. Жена
(Перевод Л. Беринского)

12.

С 1923 года Шагал жил и работал
за границей: сначала во Франции,
затем в США. В 1944 г. умерла его
любимая жена и муза Белла
Розенфельд.
Потрясение
от
смерти жены было настолько
сильным, что художник не мог
заниматься живописью несколько
лет. Первое, что он нарисовал,
придя в себя после смерти Беллы,
были картины ее памяти: «Рядом
с ней» и «Свадебные огни».
В 1947 году опять вернулся во
Францию.

13.

Интерес к работам Шагала,
существовавший на протяжении
всего периода его творчества,
усилился после Второй мировой
войны. В конце 1940-х—1950-х по
Европе прокатываются волны
персональных выставок мастера.
В 60-е годы Марк Шагал
обратился к монументальному
искусству:
он
занимался
витражами, мозаикой, керамикой
и скульптурой.
Известно
около
ста
его
скульптурных работ малых форм
на библейские темы, вариации на
тематику отношений мужчины и
женщины. Некоторые из них
перекликаются
с
формой
изображения доисторического и
средневекового искусства.

14.

По заказу Шарля де Голля он
расписал
плафон
парижской
Гранд Опера, а в 1966 году стены Метрополитен Опера в
Нью-Йорке.
Через два года завершил работу
над фресками в New York
Metropolitan
Opera,
там
же
оформляет
постановку
«Волшебная флейта».
Роспись плафона Гранд-опера в Париже

15.

В
1964
исполняет
витраж
и
мозаичное
панно для
здания
ООН
в
Нью-Йорке.
Витраж «Окно мира» в приемном зале здания Генеральной
Ассамблеи ООН

16.

По
заказу
правительства
Израиля Шагал создал мозаики
и
шпалеры
для
здания
парламента
в
Иерусалиме.
После этого успеха он получил
множество заказов. Витражи
Шагала
украшают
университеты, театры, церкви и
синагоги во многих странах
мира: в Германии, Израиле,
Франции, Великобритании.
Фойе кнессета. Гобелены и
мозаика на полу Марка Шагала

17.

Шагал создает
несколько
витражей и мозаик
для католического
храма в Меце,
затем оформляет,
основываясь на
библейских текстах
двенадцать окон
синагоги на западе
Иерусалима.
Иерусалим. Витражи Марка Шагала.

18.

Гордость Фраумюнстер — готической
церкви в Цюрихе — пять витражных
окон Марка Шагала. До их установки в
1970 году Фраумюнстер была известна
лишь своей необычной архитектурой
— «одноглавая» церковь построена не
по канону. С появлением шагаловских
витражей готический собор приобрел
мировую известность. Мастер трудился
над витражами два года и, несмотря на
преклонный возраст — к моменту
окончания работы Шагалу было 83
года, — не только делал эскизы, но и
сам обрабатывал поверхность стекла.
Витражи собора Фраумюнстер

19.

В 1973 году Шагала пригласили в СССР, где
в Третьяковской галерее были выставлены
лучшие
его
работы
«Рождение»,
«Смерть», «Над городом», «Прогулка», «Я и
моя
деревня»,
«Голгофа»,
«День
рождения», и др.
В 1977 году Марк Шагал был удостоен
высшей награды Франции — Большого
креста Почетного легиона, а в 1977—1978
году была устроена выставка работ
художника в Лувре, приуроченная к 90летию художника. Вопреки всем правилам,
в Лувре были выставлены работы ещё
живущего автора.

20.

Чудесная,
абсолютно
поэтическая,
романтическая
живопись
художника,
принадлежащего
к
мировому
наследию.
Фантастические сюжеты, в которых окна и
полеты – да, он открыл художникам окно в небо
и полеты – сколько их было написано потом
другими – все живописцы вдруг увидели, что
полеты есть, они существуют, в мечтах, во снах
или можно их придумать. Но Марк Шагал
никогда ничего не придумывал. Он писал свою
жизнь. И полеты в его восприятии были
реальным чувством восторженной любви,
поднимающей в небо восторженной страстью.
Помимо художественного творчества, Шагал на
протяжении всей жизни публиковал стихотворения,
публицистические эссе и мемуаристику на идише. Часть
из них переводились на иврит, белорусский, русский,
английский и французский языки.

21.

Марк Шагал прожил долгую и интересную
творческую жизнь. Его работы можно увидеть в
Государственном Русском музее, Третьяковской
галерее, музее изобразительных искусств имени
Пушкина,
музее-квартире
Бродского,
художественных музеях Гренобля, Краснодара,
Пскова, в частных собраниях Москвы и Петербурга, а
также в собраниях парижского Центра современного
Искусства Помпиду, мемориального музея Шагала в
Ницце.
Шагал скончался 28 марта 1985 года на
98-м году жизни в Сен-Поль де Вансе.
Похоронен на местном кладбище. До
конца
жизни
в
его
творчестве
прослеживались «витебские» мотивы.

22.

Его творения — это ценнейший пласт мировой культуры, начало которому было
положено в Витебске.

23.

Что ему поклоненья, дары,
запоздалые наши признанья?
Он открыл такие миры
среди вечного мирозданья!
Это космос красок - Шагал,
красоты и добра криница.
Если б только он увидал,
что
на
родине
милой
творится...
А ему над землей лететь,
над Покровской и над Двиною,
отвергая картинами смерть,
торжествуя над силой злою...
И в годину бед и обид
и воинственных конфронтаций
пусть Шагал нас объединит,
чтоб могли мы к нему
подняться.
Пусть стоит на земле музей Дом Шагала - светло и знакомо,
без излишеств и без затей,
как в родительском было доме,
где и лампы неяркий венец
и свеча освещает субботу,
и у Бога снова отец
просит счастья семье и народу:
Пусть бы каждый здесь увидал
то, что сердцем можно увидеть...
Жил Шагал. И живет Шагал.
И ему благодарен Витебск.
1993
Давид Симанович

24.

В нашей библиотеке имеются книги
Апчинская, Н. В.
Марк Шагал. Графика / Н. В. Апчинская. - Москва: Советский
художник, 1990. - 224 с.: ил. - Спис. ил. - ISBN 5-269-00300-7 : 30-00.
Апчинская, Н. В.
Марк Шагал. Портрет художника / Н. В. Апчинская. - Москва:
Изобразительное искусство, 1995. - 208 с.: ил. - Спис. лит. - ISBN 585200-299-2 : 168000-00.
Вальтер, И. Ф.
Марк Шагал. 1887-1985. Живопись как поэзия / И. Ф. Вальтер, М.
Райнер; пер. с англ. Т. Старостиной. - Кельн: Taschen : Аст-Родник,
[2001]. - 95 с.: ил. - ISBN 5-88896-083-7 : 39310-00.
Генiна, Д. Н.
Родам з Вiцебска = Родом из Витебска: М. Шагал (1887-1985):
бiблiяграфiчны паказальнiк / Д. Н. Генiна; пад рэд. М. С. Рыукiна. Вiцебск, 1994. - 31 с. - 0-00.
Марк Шагал. 1887-1985: [открытки]. - Витебск, 1997. - 16 отд. л. 56000-00.
Марк Шагал. К 100-летию со дня рождения. Живопись и графика
из французских и советских музеев и личных коллекций: каталог
выставки / авт. ст. И. А. Антонова [и др.]. - Москва: Советский
художник, 1987. - 78 с.: ил. - 3-00.
Марк Шагал: альбом / авт. вступ. ст. Д. В. Сарабьянов. - Москва:
Изобразительное искусство, 1992. - 9 с.: [37] с. ил. - Спис. ил. - ISBN 585200-260-7 : 14-00.

25.

Подлипский, А. М.
Витебские адреса Марка Шагала / А. М. Подлипский; Витебский
краеведческий фонд им. А. Сапунова. - Витебск, 2000. - 55 с.: ил. - ISBN
985-6323-50-9 : 2500-00.
Подлипский, А. М.
Марк Шагал. Основные даты жизни и творчества / А. М. Подлипский;
Витебский краеведческий фонд им. А. Сапунова. - 2-е изд. доп. и испр. Витебск, 2000. - 64 с.: ил. - ISBN 985-6323-53-3 : 2500-00.
Подлипский, А.
Васильковые годы Марка Шагала или Витебск в судьбе художника / А.
Подлипский. - Витебск, 1997. - 71 с. - 25000-00.
Приношение мастеру. Живопись, графика, скульптура = Дар
майстру / Государственное учреждение культуры города Москвы "Музей
наивного искусства". - Москва ; Витебск, 2007. - 80 с.: ил. - 15000-00.
Шагал i Вiцебск = Шагал и Витебск / пер. на англ. мову Дз. У.
Людчыка. - Мiнск: Беларусь, 2006. - 70 с.: iл. - Подпiсы да iл. - ISBN 98501-0638-7 : 4106-00.
Шагал i Вiцебск = Шагал и Витебск: на бел., рус. i англ. мовах /
уклад.: У. С. Базан, А. Р. Вышка ; пер. на англ. мову Д. У. Любчыка. Мiнск: Беларусь, 2008. - [67] с.: iл. - Храналогiя. - Подпiсы да iл. - ISBN
978-985-01-0783-1 : 11510-00.
Шагал. Возвращение мастера. По материалам выставки в Москве.
К 100-летию со дня рождения художника: альбом-каталог / сост. М.
А. Бессонова. - 2-е изд. - Москва: Советский художник, 1989. - 327 с.: ил.
- Библиогр. - ISBN 5-269-00235-3 : 25-00.

26.

СПАСИБО ЗА
ВНИМАНИЕ!