Архитектурные стили

1.

АРХИТЕКТУРА. СТИЛИ АРХИТЕКТУРЫ
УЧИТЕЛЬ ИЗО И ТЕХНОЛОГИИ
ЧОУ «ШКОЛА – ИНТ. №2 СРЕДНЕГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ» ОАО «РЖД»
МЕЛЬНИКОВА ОЛЬГА НИКОЛАЕВНА

2.

Архитекту́ра, или зо́дчество — искусство и наука строить,
проектировать здания и сооружения (включая их комплексы), а
также сама совокупность зданий и сооружений, создающих
пространственную среду для жизни и деятельности человека.
Архитектурный стиль — совокупность основных черт и признаков
архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в
особенностях её функциональной, конструктивной и художественной
сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий,
строительные материалы и конструкции, формы и отделка фасадов,
декоративное оформление интерьеров; входит в общее понятие
стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все
стороны искусства и культуры общества в определённых условиях
его социального и экономического развития; совокупность главных
идейно-художественных особенностей творчества мастера.

3.

АМПИР
Ампир (от фр. empire — империя) — стиль в архитектуре и искусстве (главным
образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий
эволюцию классицизма. Ориентируясь как и классицизм, на образцы античного
искусства, ампир включил в их круг художественное наследие архаической
Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения
величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных
портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную
эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские
доспехи, лавровые венки, орлы и т. п.). Ампир включил в себя также отдельные
древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие
нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы,
египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. п.).

4.

БАРОККО
Барокко (итал. barocco — «странный»,
«причудливый) — характеристика
европейской культуры XVII—XVIII веков,
центром которой была Франция. Стиль
барокко появился в XVI—XVII веках в
итальянских городах: Риме, Мантуе, Венеции,
Флоренции. Именно эпоху барокко принято
считать началом триумфального шествия
«западной цивилизации».Для архитектуры
барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в
Италии, Б. Ф. Растрелли в России)
характерны пространственный размах,
слитность, текучесть сложных, обычно
криволинейных форм. Часто встречаются
развернутые масштабные колоннады,
изобилие скульптуры на фасадах и в
интерьерах, волюты, большое число
раскреповок, лучковые фасады с
раскреповкой в середине, рустованные
колонны и пилястры. Купола приобретают
сложные формы, часто они многоярусны, как
у собора Св. Петра в Риме. Характерные
детали барокко — теламон (атлант),
кариатида, маскарон.

5.

КЛАССИЦИЗМ
Классицизм (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) —
художественный стиль и эстетическое направление в европейском
искусстве XVII—XIX вв.Главной чертой архитектуры классицизма было
обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии,
простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Архитектуре
классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость
объемной формы. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер,
в пропорциях и формах близкий к античности. Для классицизма
свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность
декоративного убранства, регулярная система планировки городов.

6.

РОКОКО
Рококо (фр. rococo, от фр. rocaille —
декоративная раковина, ракушка,
рокайль), реже роккоко — стиль в искусстве
(в основном, в дизайне интерьеров),
возникший во Франции в первой половине
XVIII века (во время регентства Филиппа
Орлеанского) как развитие стиля барокко.
Характерными чертами рококо являются
изысканность, большая декоративная
нагруженность интерьеров и композиций,
грациозный орнаментальный ритм,
большое внимание к мифологии,
эротическим ситуациям, личному
комфорту. Наивысшее развитие в
архитектуре стиль получил в Баварии.

7.

РОМАНСКИЙ СТИЛЬ
Романский стиль (от лат. romanus — римский) развивался в
западноевропейском искусстве X—XII веков. Наиболее
полно он выразился в архитектуре. Романский стиль,
художественный стиль, господствовавший в Западной
Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной
Европы) в X—XII вв. (в ряде мест — и в XIII в.), один из
важнейших этапов развития средневекового европейского
искусства.
Термин «романский стиль» появился в начале XIX века,
когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с
древнеримской архитектурой (в частности, использование
полуциркульных арок, сводов). В целом, термин условен и
отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Однако,
он вошёл во всеобщее употребление. Основной вид
искусства романского стиля — архитектура,
преимущественно церковная (каменный храм,
монастырские комплексы). Псевдоготика, ложная готика
или русская готика — предромантическое направление в
русской архитектуре екатерининской эпохи, основанное на
вольном сочетании элементов европейской готики и
московского барокко с гротескными привнесениями
работавших в этом стиле архитекторов, нередко
насыщенными масонской символикой.

8.

ГОТИКА
От итальянского gotico - готский, варварский. Стиль в западноевропейском
искусстве ХII-ХV вв., завершивший его развитие в средневековый период.
Термин был введен гуманистами Возрождения, желавшими подчеркнуть
"варварский" характер всего средневекового искусства; в действительности же
готический стиль не имел ничего общего с готами и представлял собой
закономерное развитие и видоизменение принципов романского искусства.
Как и романское искусство, искусство готики находилось под сильнейшим
воздействием церкви и было призвано воплощать в символических и
аллегорических образах церковную догматику. Но искусство готики развивалось в
новых условиях, основным из которых являлось усиление городов. Поэтому
ведущим типом готической архитектуры стал городской собор, устремленный
ввысь, со стрельчатыми арками, со стенами, превращенными в каменное
кружево /что стало возможным благодаря системе аркбутанов, переносящих
давление свода на внешние столбы - контрфорсы/. Готический собор
символизировал порыв к небу; этой же цели должно было служить его богатейшее
декоративное убранство - статуи, рельефы, витражи.

9.

10.

АРХИТЕКТУРА ВОЗРОЖДЕНИЯ

11.

Архитектура Возрождения — период развития архитектуры в
европейских странах с начала XV до начала XVII века, в общем течении
Возрождения и развития основ духовной и материальной культуры
Древней Греции и Рима. Этот период является переломным моментом в
Истории Архитектуры, в особенности по отношению к
предшествующему архитектурному стилю, к Готике. Готика в отличие от
архитектуры Возрождения искала вдохновение в собственной
интерпретации Классического искусства. Особенное значение в этом
направлении придаётся формам античной архитектуры: симметрии,
пропорции, геометрии и порядку составных частей, о чём наглядно
свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры. Сложная
пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным
расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным
очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, ниши, эдикулы.

12.

РОМАНТИЗМ
Романтизм (фр. romantisme) —
явление европейской культуры в
XVIII—XIX веках, представляющее
собой реакцию на Просвещение и
стимулированный им научнотехнический прогресс; идейное и
художественное направление в
европейской и американской
культуре конца XVIII века — первой
половины XIX века.
Характеризуется утверждением
самоценности духовно-творческой
жизни личности, изображением
сильных (зачастую бунтарских)
страстей и характеров,
одухотворённой и целительной
природы.

13.

ПОСТКОНСТРУКТИВИЗМ
Постконструктивизм — условное обозначение
«промежуточного» стиля советской архитектуры в период
1932 — 1936 гг., когда под влиянием политических и
идеологических факторов происходил переход от
авангардизма к неоклассике (к так называемому
«Сталинскому ампиру»).

14.

АР-ДЕКО
Ар-деко (фр. art deco букв. «декоративное
искусство», из Exposition Internationale des Arts
Decoratifs et Industriels Modernes —
«Международная выставка современных
декоративных и промышленных искусств» 1925
г. Париж) — течение в декоративном искусстве
первой половины XX века, проявившееся в
архитектуре, моде и живописи. Представляло
собой синтез модерна и неоклассицизма.
Отличительные черты — строгая закономерность,
этнические геометрические узоры, роскошь,
шик, дорогие, современные материалы
(слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий,
редкие породы дерева, серебро). В США,
Нидерландах, Франции и некоторых других
странах ар-деко постепенно эволюционировал в
сторону функционализма, в то время, как в
странах с тоталитарными режимами (Третий
рейх, СССР и др.) ар-деко превращается в
«новый ампир». В советской архитектуре в
период постконструктивизма были
позаимствованы многие элементы ар-деко
(напр. гостиница «Москва»).

15.

БИО-ТЕК
Био-тек — архитектурное движение, находящееся пока на стадии
написания манифестов. В противоположеность хай-теку, архитектурная
выразительность конструкций зданий био-тека достигается
заимствованием природных форм. Однако, прямое копирование
природных форм не приносит положительных результатов так как в
архитектурном сооружении появляются нефункциональные зоны. Следует
отметить, что концепция био-тека предполагает не только
опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в
архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений).
Данное движение находится в процессе становления и его
исследовательская составляющая преобладает над практической.

16.

ХАЙ-ТЕК

17.

18.

Хай-тек (англ. hi-tech, от high technology — высокие технологии) —
стиль в архитектуре и дизайне, зародившийся в недрах
постмодернистской архитектуры в 1970-х и нашедший широкое
применение в 1980-х. Главные теоретики и практики хай-тека (по
большей части практики, в отличие от архитекторов
деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане —
Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, на каком-то
этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо
Пиано. Хай-тек, как и постмодернизм, и деконструктивизм,
представляет собой скорее подход к архитектуре, чем особый
стиль. Хай-тек, согласно классификации Ч. Дженкса, относится к
позднему модернизму, то есть его характеризуют прагматизм,
представление об архитекторе как элитном профессионале,
обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота,
скульптурная форма, гипербола, технологичность, структура и
конструкция как орнамент, анти-историчность, монументальность.

19.

ИСТОЧНИКИ:
http://solium.ru/forum/showthread.php?t=5970
http://poznayka.org/s3786t1.html

20.

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!