Паоло Веронезе

1. Паоло Веронезе

2.

Паоло Кальяри (Калиари) –
итальянский автор времён
Позднего Возрождения –
известен в мире живописи
как выдающийся
венецианский художник.
Пятый ребёнок скульптора
Габриеля, он получил
прозвище Веронезе
благодаря месту своего
рождения – городу Верона.
Первое художественное
обучение проходил как у
отца, так и у своего дяди
Антонио Бадиле –
скромного веронского
живописца.

3.

Первое время
Веронезе
трудился над
фресками и
масляными
композициями
на терраферме.
Блестящие
способности
колориста и
талант
декоратора
проявились в
работах на
мифологическу
ю тематику
(начало 1550-х).
Аллегория
свободных искусств
окло 1551 г.

4.

Пир в доме Симона Фарисея
Написанные на вилле Соранцо (недалеко от Кастельфранко) его
юношеские произведения отличаются характерным веронской
школе нежным сочетанием цветов, а также привнесённой
автором праздничностью и жизнерадостностью. В них чувствуется
свобода художественных образов, полученная благодаря влиянию
школы Рафаэля, Пармиджанино, Микеланджело, Корреджо.

5.

Тайная вечеря
Об одарённости живописца быстро узнали далеко за переделами
родного города. 1553 год ознаменовался приездом Веронезе в
Венецию с целью участия в работе по оформлению Дворца
дожей. Он занимался декоративными панно и плафонами (творил
на холсте в технике масляной живописи). Эти заказы были
оценены не ниже произведений его известнейших современников
– Тинторетто и Тициана. Они прославили его на весь мир.

6.

Марс и Нептун
Паоло Кальяри, расписывая
стены дворцов, вилл и церквей, среди живописцевсовременников стал, по сути,
родоначальником декоративных ансамблей, включая
свою живопись в архитектуру
благодаря технике фрески.
Отличительной особенностью творчества Веронезе
было использованием в
росписях (преимущественно
в плафонах) редких ракурсов, неожиданных пространственных поворотов,
ориентированных на то, что
человек смотрит на фигуру,
отражённую на потолке,
снизу вверх.

7.

Пир в доме Левия, 1573
Автор базировал колорит на последовательной смене ярких
цветовых пятен и нежных тонов, отдавая предпочтение
серебристой и холодной красочной гамме.

8.

В достаточно молодом возрасте (около 30
лет) Паоло Кальяри призвали в Венецию
для оформления церкви Святого
Себастьяна (украшение ризницы). Он
настолько хорошо выполнил порученную
ему миссию, что потом вплоть до 1570 года
постоянно возвращался к работе на благо
этой церкви и монастыря при ней.
Благодаря этому после смерти Веронезе
был удостоен чести быть погребённым в её
стенах. Веронезе творил не только в
Венеции, он ещё и выполнял заказы в
Падуе, Виченце и Мантуе.
Юнона одаривает подарками Венецию (1554-56)

9.

Сформировавшаяся
к середине 1550-х
творческая манера
художника вобрала в
себя прекраснейшие
черты венецианской
школы: пластичность
формы и невесомый
рисунок в его произведениях сочетаются
с изысканной цветовой гаммой, базирующейся на непростых смешениях чистых цветов, соединённых серебристым
пронизанным светом
тоном.
Портрет Даниеле

10.

Сатурн (Время) и История (1560-61)
В произведениях Паоло
Кальяри
перед
глазами
зрителей
оживает шик
пиров того
времени:
сочетание
любви к
нарядам и
роскоши с
жаждой
удовольстви
й, которыми
славились
венецианцы.

11.

В религиозных и светских
произведениях умелый и тонкий
рисунок сочетается с богатством идеи
и блеском тёплого колорита. В
качестве портретиста Паоло Веронезе
приближается к манере Тинторетто,
оставаясь в тоже время
оригинальным.
В 1560-х годах происходит расцвет его
творчества, работы приобретают
более светский характер. Автор
изображает современную Венецию,
эпизоды из жизни, архитектурные
ансамбли города. Исполненные
горделивого достоинства его
персонажи шикарны в современных
костюмах. Картины полны веселья и
радости.
Юнона и Сатурн

12.

Похищение Европы
Благодаря Тициану
Веронезе участвовал в оформлении
плафонов библиотеки Сан Марко. С
тех пор и до смерти Паоло Кальяри
был одним из
самых деятельных
и блестящих
мастеров монументально-декоративного искусства,
работая как для
церковных и
городских властей,
так и по заказам
частных лиц.

13.

Последние месяцы
жизни автор посвятил
восстановлению
декораций интерьера
Дворца дожей,
пострадавшего в
пожаре 1577 года. Его
творчество – финал
искусства позднего
Возрождения.