​ Станковая живопись. Натюрморт

1. Выпускная квалификационная работа​ Специальность 54.02.05 Живопись (по виду)​ Станковая живопись​ Тема: «Натюрморт»​

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА
СПЕЦИАЛЬНОСТЬ 54.02.05 ЖИВОПИСЬ
(ПО ВИДУ)
СТАНКОВАЯ ЖИВОПИСЬ
ТЕМА: «НАТЮРМОРТ»
Руководитель: Ушакова Ирина Анатольевна
Рецензент: Полухина Марина Васильевна,
преподаватель, заместитель директора
отделения ИЗО, ДШИ№6 г.Липецка, член союза
художников России
Выполнила: Куницына Кристина Александровна

2. Актуальность исследования

АКТУАЛЬНОСТЬ ИССЛЕДОВАНИЯ
Каждого человека в этом мире
окружают огромное количество
различных предметов. Даже просто
поставленные случайно вещи могут
оказаться интересным
натюрмортом. На который обратишь
внимание если его нарисуют. Ведь
мало кто просто замечает
интересность просто поставленных
вещей. Как сказал Паскаль «Какая
это странная живопись - натюрморт:
она заставляет любоваться копией тех
вещей, оригиналами которых не
любуешься.»

3.

Натюрморт - жанр изобразительного искусства,
посвященный изображению окружающих человека
вещей, размещенных, как правило, в реальной
бытовой среде и композиционно организованных в
единую группу. Этот жанр используют как учебную
постановку, первичную стадию изучения натуры в
период ученичества. Натюрморт является лучшим
средством изучения закономерностей формы,
освещенности и цвета. Этот жанр представляет
огромный спектр возможностей для занятий
формальными живописными исканиями. Таким
образом, произведения искусства такого жанра как
натюрморт обладают большой значимостью и по сей
день, что и определяет актуальность работы на
практике.

4. Цель Исследования

ЦЕЛЬ ИССЛЕДОВАНИЯ
Цель данной дипломной работы заключается в разработке и выполнении
композиции в жанре натюрморт в технике масляной живописи,
изображающей творческий процесс над созданием маленьких игровых
текстильных куколок.

5. Задачи исследования

ЗАДАЧИ ИССЛЕДОВАНИЯ
изучить историю развития натюрморта;
изучить необходимую литературу и
материалы по теме исследования;
создать серию набросков и этюдов для
выявления итогового композиционного и
цветового решения дипломной работы;
исследовать технику масляной живописи,
особенности композиции и
изобразительные приемы, с помощью
которых живописцы создавали
художественный образ в своих
произведениях;
передать особенности изображения
натюрморта, атмосферу творческого
швейного процесса.

6.

Практическая значимость данной дипломной работы заключается в
оттачивании ранее приобретенных навыков, в получении новых знаний и
умений, в развитии творческих способностей.
Пионы. С.Руловский

7. История натюрморта

ИСТОРИЯ НАТЮРМОРТА
Виллем Клас Хеда
«Натюрморт с серебряным
кувшином и пирогом». 1645
Термин «Натюрморт» произошел от
французского nature morte, что
переводится как «мертвая природа». До
XVII века живописцы изображали
предметы или снедь как часть
исторических и жанровых картин: писали
утварь, цветы, убитую дичь. Как
самостоятельный жанр натюрморт
сложился в Европе в XVII веке и достиг
расцвета в творчестве голландских
мастеров. У предметов на картинах
живописцев могло быть символическое
или аллегорическое значение —
например, часы символизировали
скоротечность времени.

8.

«Мальвы»
Петр Кончаловский
Натюрморт как самостоятельный жанр
живописи появился в России в начале
XVIII века. Представление о нём
первоначально было связано с
изображением даров земли и моря,
разнообразного мира вещей,
окружающих человека. Вплоть до конца
XIX века натюрморт, в отличие от
портрета и исторической картины,
рассматривался в качестве «низшего»
жанра. Он существовал главным
образом как учебная постановка и
допускался лишь в ограниченном
понимании как живопись цветов и
фруктов.

9.

Привлекли внимание
натюрморты написанные в
стиле реализм. Были
рассмотрены работы чудесной
русской художницы Румянцевой
Капитолины Алексеевны. Из всех
ее работ запал в душу «
Натюрморт с фруктами».
Конечно же не были пройдены
работы Хруцкого Ивана
Фомича: «Натюрморт с вазой»,
«Плоды и птичка». От полученных
впечатлений было принято
решение писать натюрморт в
стиле реализм.
«Натюрморт с фруктами»
Румянцева Капитолина Алексеевна

10.

«Плоды и птичка» Иван Хруцкий
«Натюрморт с вазой»
Иван Хруцкий

11. Этапы создания композиции «Натюрморт»

ЭТАПЫ СОЗДАНИЯ КОМПОЗИЦИИ
«НАТЮРМОРТ»
Поиск идей, сюжета для итоговой дипломной работы
В жизни творческого человека может
быть несколько творческих
направлений. Возьмем пример из
жизни: он может быть художником и
заниматься шитьем, к примеру
маленьких игровых куколок. И
процесс над созданием этих куколок
настолько волшебный, удивительный,
необычный, что было невозможно
удержаться, не написав шикарный
натюрморт этого процесса. Так и
родилась идея для выпускной
квалификационной работы.

12.

Чтобы окончательно определить композиционное решение будущей
картины, было создано несколько линейных и тоновых эскизов, в которых
нужно было разобрать тоновое отношение, расположение объектов
относительно друг друга, главные и второстепенные элементы, цельность
композиции.

13.

Из всех эскизов было выбрано 2 наиболее удачных и было решено
сделать по ним цветовые этюды

14.

После выбора удачного этюда, по соотношению его сторон был
подобран размер холста. Который создавался дома самостоятельно.

15.

Создание картона
Под формат холста был сделан картон.
2 ватмана склеили скотчем, после чего
обвели на бумаге холст и срезали
лишние части.
Началась работа на картоне. Первый
этап это был линейный перенос
предметов с маленького эскиза на
картон.
После того как все было перенесено на
картон и на первый взгляд все
устраивало началась работа в тоне.
Постепенно были внесены изменения.

16.

Работа с холстом
После того как работа в тоне
была завершена, картон был
расчерчен на квадраты для
точного переноса на холст. Холст
так же расчертили на квадраты
Легкими линями на холст был
перенесен рисунок с картона.
После переноса некоторые
моменты не устраивали и было
решено их изменить.
После того как на холст был
перенесен рисунок и внесены
все поправки, можно приступать
к подмалевку.
Этап 1.

17.

Работа велась лессировками.
Каждому слою давалась время
просохнуть. Работа велась от общего
к частному, затем от частного к
общему, слой за слоем выстраивая
объем, глубину картины, освещение,
старались передать ту определенную
атмосферу, которая царит в
мастерской кукольника за работой.
Этап 2.

18.

Этап 3.
Этап 4.

19.

Этап 5.

20.

Итоговый вариант диплома

21.

Спасибо за внимание