Русские художники пейзажисты. Урок №27

1. Русские художники пейзажисты

Урок № 27

2. Иван Иванович Шишкин (1832-1898)

На высоком берегу
Камы, среди лугов, полей
озер и прекрасных
сосновых лесов,
расположился
старинный городок
Елабуга. Здесь родился,
провел детство и
работал многие годы
великий русский
художник Иван
Иванович Шишкин.

3. Дубовая роща

Еще с детства елабужские сосновые леса наметили основную тему картин
Шишкина – тему русской природы. Художника справедливо называли «богатырем
русского леса», через леса он показывал в своих произведениях силу и былинную
мощь Родины, ее душевную щедрость и красоту.
Дубовая
роща

4.

Произведение «Рожь» – одно из лучших творений в русской пейзажной
живописи.
Что вы видите на этой картине?

5.

Да, сюжет картины прост. Шумит и колышется необъятное море ржи. Только чуть
расступается оно, чтобы пропустить полевую дорожку. Идут вдалеке крестьяне,
да стоят среди золотистых хлебов одинокие сосны. Но смотришь на нее не
оторвешься: вот она Россия, с ее раздольем, богатством земли, благозвучностью
бытия. А какими красками написана картина! Светлыми, звонкими, голубоватозелеными, золотисто-коричневыми – лучезарными! И даже кучевые облака,
собирающиеся на краю горизонта, не умоляют жизнерадостности произведения,
напротив, подчеркивают ее.
Безукоризненно
композиционное
искусство великого
мастера – в картине
нет ничего лишнего,
все предметы имеют
свое предназначение
и глубокий смысл.
Рожь

6. Утро в сосновом лесу

Были у художника и многие другие картины. С некоторыми его произведениями
вы уже знакомились ранее.
Утро в
сосновом
лесу

7. На севере диком…

На севере диком стоит одиноко
На голой вершине сосна,
И дремлет, качаясь, и снегом
сыпучим
Одета, как ризой, она.
И снится ей всё, что в пустыне
далёкой,
В том крае, где солнца восход,
Одна и грустна на утёсе горючем
Прекрасная пальма растёт.
М.Ю.Лермонтов
На севере диком…

8. Фёдор Александрович Васильев (1850-1873)

Один из самых одаренных учеников
Шишкина был Ф.А.Васильев.
Прожив всего 23 года, он создал ряд
удивительных, запоминающих
произведений: картин, этюдов,
акварелей, рисунков.
Вот названия лишь некоторых из них:
«После грозы», «У водопоя», «Перед
грозой», «Возвращение стада»,
«Деревенское утро», «Туча», «Заря в
Петербурге», «Перед дождем».
Уже по названию видно, что художнику
интересны различные состояния
природы, которые рождают в душе
разнообразные эмоции – радость,
тревогу, грусть, восторг, безысходность,
смятение, просветление и др.

9.

Вид на Волгу. Барки
После грозы
В крымских горах
Оттепель
Возвращение
стада

10. После дождя. Просёлок

В картине «После дождя. Просёлок» Васильев нашел ответ на главные волнующие
его вопросы – здесь органично соединялись красота и правда, живопись и
безукоризненное знание натуры, социальная направленность и щемящая душу
лирика.
Великолепно
написано небо,
пронзенное
прощальными
вечерами лучами
солнца, живо и
верно передано
мягкое
освещение,
которое
объединяет все
изображение,
придает
пейзажу
воздушность,
цельность. И
композиционно
картина решена
безупречно.
После дождя. Просёлок

11. Мокрый луг

Лучшим произведением русской, да и мировой живописи является пейзаж «Мокрый
луг». Торжественный, величественный пейзаж рождает ощущение молодой буйной
силы. Только что прошла мглистая грозовая туча, основательно промыв зелень,
землю, воздух. Как легко дышится после летнего шквального ливня, как радуешься
предвкушая тот миг, когда ослепительное солнце отразится в миражах капель на
траве и листьях.
Так внешне
бедный мотив
смог
воплотить
целый мир
мыслей и чувств
художника,
став символом
отчизны. В пору
создания
«Мокрого луга»
Федору
Александровичу
было всего 22
года.
Мокрый луг

12. Исаак Ильич Левитан (1860-1900)

Самый проникновенный
русский художник пейзажист, несомненно,
И.И. Левитан. Достаточно
произнести его имя, и перед
нами встают картины
художника, что с детства
навсегда вошли в нашу
жизнь, картины родной
русской природы, то
грустные, то радостные.
«Левитановские» – говорим
мы. Характерные черты его
пейзажа – простота
мотива, соединенная с
глубоким внутренним
содержанием, единство,
цельность, жизненная
трепетность, подвижность,
материальность предметов.

13. Вечерний звон

Одна из лучших его картин – «Вечерний звон». В ней передано ощущение природы,
когда предзакатное успокоение дарит чувство тихой радости и вечерний звон
колоколов плывёт над землёй, словно повторяясь в движении облаков и
отражениях реки.
Тихое, почти
молитвенное
состояние
вызывает этот
пейзаж…
Вечерний звон

14. Владимирка

«Владимирка» – исторический, несущий большие социальные идеи пейзаж. Полоса
земли и небо. Бескрайние дали. Голубец у дороги и одинокая фигура странницы. И
церковка маленькая. Затерянная вдали среди бескрайних просторов светлая
капелька, которую едва высветил луч с темного неба. Несколько чахлых деревьев еле
видны далеко впереди. И все. Тишина.
С такой силой
прозвучала здесь
любимая художником
тема дороги. Да, это
та печально
известная дорога, по
которой сотни лет
гнали арестантов на
каторгу, над которой
веками не утихал
кандальный звон.
Какая глубина и
зрелость чувств, и
какое мастерство
художника., которому
было немного более 20
лет!
Владимирка

15. Над вечным покоем

В картине «Над вечным покоем» художник говорит о трагическом противоречии
между печальной судьбой человека с его кратковременным существованием и вечно
живущей, могучей, прекрасной во всех своих проявлениях природой.
Природа словно
торжествует над
бренностью
людской участи:
мрачные,
тяжелые,
ползущие
вереницей одна за
другой тучи,
порывистый
ветер, широкие
водные просторы –
все угрожает
жалким
человеческим
останкам,
покоящимся под
убогими крестами
у трепещущих и
гнущихся деревьев.
Над вечным покоем

16. Золотая осень

Было у художника много
картин радостного
звучания: «Свежий ветер,
Волга», «Золотая осень»,
«Март». Эти картины
наполнены жизнью, солнцем,
напоены светом и воздухом.
Свежий ветер, Волга
Золотая осень
Март