Психология искусства. История и общие направления исследований

1.

Психология искусства.
История и общие направления исследований.

2.

Проблемы, изучаемые в рамках психологии искусства
• Психология процессов художественного творчества
• Психология процессов художественного восприятия
• Психологические аспекты строения художественного
текста
• Нейродинамические основы творчества
• Культурно-психологические истоки становления
художественной символики
• Формы психологической самоидентификации художника

3.

Подходы к изучению психологии искусства
• Искусствоцентричечский (в центре – произведение
искусство, которое зрители пытаются заставить говорить)
• Теоретико-нормативный (эталонные модели восприятия
искусства)
• Механистический (восприятие искусства как результат
механического функционирования интрапсихических
механизмов)
• Когнетивно-аффективный (связывает искусство с
эмоциональной сферой человеческой жизни)
• Деятельностный (искусство как механизм трансляции
смыслов)
• Системно-типологический (на первое место выдвигается
фигура творца)

4.

База для изучения психологии искусства
Физиология высшей
нервной
деятельности,
основой которой
является деятельности
мозга, процессы,
которые происходят в
нем
Социальная
психология,
основой изучение
которой является
изучение сознания,
которое формируется
под влиянием и в
контексте социальной
деятельности человека

5.

Принципы психологии искусства
• Эмирическая основа психологии искусства – живая
практика художественной деятельности
• В психологии искусства возможен экспериментальный
подход
• Однако, из всех знаний психология искусства выделяет
наиболее типические, т.е. Отбрасывается в сторону
индивидуальные характеристики
• Поскольку психология изучает живой психический процесс,
то обращается к изучению, преимущественно, личностей
ныне живущих

6.

Направления психологии, близкие к психологии
искусства
• Ассоциативная психология – способы соединения
представлений по определенным правилам. Отсюда
возникает возможность изучать механизмы
художественного восприятия, принципы взаимодействия
образной системы и художественного текста
• Гештальт-психология – природа психики человека и
позиции теории целостности. Выявление единства
осознаваемых действий и безотчетных стимулов, типов
личностей и темпераментов, что позволяет изучать
своеобразие личности художника
• Теория бессознательного – влияние подсознания и
бессознательного на реакции человека. На этой базе
изучаются и психология художественного творчества и
психология художественного восприятия

7.

Автор теории бессознательного. Вытеснение
культурой желаний личности, прежде
всего сексуальных (табу).
Энергия сексуального влечения – либидо –
нуждается в некотором «выходе»
(сублимации), которым может стать
творчество.
Психические травмы, особенно детские,
вытесняются из сознания, но продолжают
влиять на жизнь и деятельность человека,
в том числе и творческую.
Зигмунд Фрейд
(1856 - 1939)
Психология искусства Фрейда – постановка
диагноза творцу на основании анализа его
работ.
Фрейд сконцентрирован на личности
художника, а не на художественном тексте.

8.

Сущность произведения искусства в
опредмечивании «коллективного
бессознательного».
Считал (и тут спори с Фрейдом), что то, что
применимо к художнику как к личности, не
применимо к художнику как к творцу.
Художник выражает глубины всеобщего духа,
«архетипы» - всеобщие образы, формы,
идеи, представляющие собой доопытное
знание, бессознательные мыслеформы.
Карг Густав Юнг
(1875 - 1961)
Юнг выделял два типа творчества:
1. Психологический – «дневное» содержание
сознания, трансформация опыта
2. Визионерский - взгляд в бездну, скрытые
первоосновы человеческой души

9.

Литературовед, фольклорист.
Исследовал психологию формообразования
в искусстве.
Рассматривал эволюцию литературных
эпитетов через психологическое
скрещивание – «бессознательная игра
логики».
Именно поэтому, по мнению Веселовского,
поэтические эпитеты оказываются
суггестивными (обладающими силой
внушения)
Александр Николаевич
Веселовский
(1838 - 1906)

10.

Основоположник харьковской
психологической школы.
Ставил вопросы о том, как чувственный опыт
перерабатывается сознанием в
поэтический язык особого свойства
Поэтический язык, которой является
средством не выражать готовую мысль, а
создавать её, возбуждает поэтическую
деятельность у того, кто этот образ
воспринимает.
Александр Афанасьевич
Потебня
(1835 - 1891)
Выделяет три источника образования слов:
1. Сближение восприятия слуха и зрения
(низкий тон – темнота, высокий – свет,
гласные - цвета)
2. Звукоподражание (кукшка)
3. Символизм звука (стол – стлать, сыр сырой).
Механизмы художественного восприятия:
каждый раз что-то меняется в самой мысли,
когда она входит в сознание.

11.

«Психология искусства» (1965 год первого
издания, создавалась в 20-е – 30-е годы)
В основе исследования лежит изучение
психологии художественного текста.
Выготского интересует не процессуальная
сторона творчества, а результат данного
процесса.
Художественный текст – образование,
воплотившее угаснувший творческий
процесс.
Лев Семенович Выготский
(1896 - 1934)
Ставит проблему исторической психологии
искусства, предлагает рассматривать
художественное произведение как
культурный памятник, воплощающий
эмоциональный дух эпохи

12.

Психология художественного творчества
Ключевые вопросы:
как возникает художественный мир, реальность, которой
никогда не существовало? откуда приходит творческий
импульс? как он детерминирован: извне или изнутри?
Исследователи предполагают наличие сложного комплекса
мотивации деятельности художника, в котором присутствуют
как направленная активность, так и активность
непроизвольная (непроизвольная активность хаотична, но
ей присуща интенция)
Внешние побуждения и цели в художественном творчестве
играют меньшую роль, чем внутренняя потребность
художника.

13.

Психология художественного творчества
Переживания художника – борьба против невозможности
реализовать внутреннюю необходимость, несоответствие
между замыслом и реализацией
В психической жизни художника действует две
взаимоисключающие силы:
1. Стремление к снятию напряжения в окончательном
результате творческого акта (сублимация по Фрейду, но
она не ведет к успокоению)
2. Тяга к подъёму напряжения, концентрации, новому
активному творческому акту (путь художника –
самоотречение, а не самосохранение)

14.

Психология художественного творчества
Одна из главных проблем психологии художественного
творчества – проблема соотнесения сильного переживания и его
художественного воссоздания.
Сильное переживание парализует творчество, оно должно
остыть, для реализации больших форм необходимы волевые
сознательные усилия.
Вопрос о соотнесении механизмов возбуждения-торможения в
процессе творческой деятельности.
Проблемы выявления предрасположенности к творческой
деятельности, проблемы «изнашивания психики», проблемы
формирования устойчивых «творческих штампов» и
необходимости их преодоления

15.

Психология художественного восприятия
Ключевой вопрос: роль объективных и субъективных
факторов в восприятии художественного произведения

16.

Первая специальная теория художественного
восприятия.
Теория «вчувствования»
Природа художественного наслаждения –
«объективированное самонаслаждения»
Эмоциональная реакция – ответ на сымые
общие импульсы, посылаемые
произведением.
Главное – умение преобразовывать эти
импульсы в интимное переживание.
Теодор Липпс
(1851 - 1914)
Вчувствование – это не познание объекта, а
катарсис, дающий ощущение
самоценности личности, наслаждение
силой, богатством, интенсивностью
собственной внутренней жизни.
Механизмы художественного моделирования
психических переживаний. Например,
«психическая запруда», оттягивание
финала для увеличения интенсивности
переживаний

17.

В психологии художественного восприятия
видел аффекты двоякого рода:
1. Соаффект – переживание вместе с гером
2. Аффект зрителя – переживание за героя
В восприятии произведения присутствует
связь между фантазией и эмоциями:
произведение – вымысел, но эмоции,
которые они вызывают, настоящие.
Вымышленное начинает восприниматься как
реальное.
Художественные эмоции самодостаточны, не
стремятся к переходу в действие
Лев Семенович Выготский
(1896 - 1934)

18.

Проблемы восприятия произведений
Художественная установка – система ожиданий,
складывающихся в преддверии восприятия произведения
искусства
Соотношение сознательного (каждое произведение, в
зависимости от его специфики, настраивает на особое
восприятие) и бессознательного (внутренние особенности
личности, интенции его сознания) компонента
художественной установки
Зависимость художественного воздействия от ожиданий

19.

«Искусство и визуальное восприятие»
(Психология созидающего глаза)
написана в русле гештальт-психологии
Восприятие – не механическое
регистрирование сенсорных элементов, а
способность проницательного,
изобретательного схватывания
действительности.
Как конфигурируются и взаимодействуют в
художественном восприятии
объективные факторы, как они
провоцируют понимание.
Какова субъективная активность нашего
глаза.
Рудольф Арнхейм
(1904 - 2007)
Например, глаз фиксирует точку опоры, если
фигура в ней не завершается, то
изображение воспринимается как
динамичное.
Картина, отраженная в зеркале, меняет
смысл

20.

21.

22.

Социально-психологические проблемы
художественного восприятия
Различные мотивы обращения к искусства в рамках одной
культуры
Возможности восприятия произведения искусства
расширяются, если человек сам занимается творчеством
Массовое восприятие инертно и стремится воспринимать
уже знакомое
Возможно ли быть независимым в художественном
восприятии?
Противопоставление элитарной и массовой культуры