Византия

1.

ВИЗАНТИЯ

2.

«Мы являемся наследниками не только Советского Союза, но, что не менее важно, Византийской империи.
Это исключительное государство, просуществовавшее более тысячи лет, и ставшее основой для восхитительной
эпохи Возрождения в Европе.
Византия — государство, которое сформировалось после смерти императора Феодосия Первого (346–395) в
результате раздела Римской империи на две части— восточную и западную.
Восточная Римская империя и есть Византия.
История ее растянулась более чем на тысячу лет (395–1453).
Византийцы называли себя «ромеями», единственными наследниками Древнего Рима, и по сути,имели на это
полное право.
Столетиями Византия определяла политику во всем западном мире.
И именно отсюда на Русь пришло христианство, а древнерусское искусство в основном сформировалось на базе
византийского культурного наследия.
Византия подарила миру одну из самых совершенных систем права, множество памятников мировой
архитектуры, шедевры пластического и поэтического искусства, богатейшее богословское и философское
наследие.
Трагическое падение Константинополя под натиском турков-османов (1453 год) ознаменовало собой не только
гибель Византийской империи, но и символический закат эпохи Средневековья.
В византийском искусстве мы никогда не встретим размышлений над негативными сторонами жизни.
Византия создала искусство торжества, праздника, радости. В нем нет трагического, нет темы страха, ужаса,
отчаяния.
Византийские художники практически никогда не изображали черта.Даже на иконах «Страшный суд» »
О.Л.Попова

3.

Византийская культура – это утонченная, изощренная художественная система, сумевшая
органично соединить в неразрывное целое традиции античности и православия.
А это означает, что византийское искусство стремится к свету, к улучшению человеческой породы, к созданию
идеализированных образов, на которые нужно ориентироваться и к которым нужно стремиться.
Это считывается буквально во всем — в архитектуре с применением оптических световых эффектов, в бело-золотой
колористике мозаики, в сочных красках икон.
Византийское искусство не ставит целью подавить и запугать человека, а скорее призывает его присоединиться к
божественному свету, обращаясь к разуму,к душе, а не к инстинктам.
Более того, основой для византийского искусства стала скорее греческая античность, чем римская.
Это в первую очередь связано с существенной разницей в восприятии и практикой этих двух цивилизаций, очень
похожих, но имеющих и серьезные отличия.
Если греки изображали идеального человека, то римляне очень скоро пришли к изображению реальных людей со
всеми их телесными и духовными недостатками.
В итоге именно греческий подход идеально лег на православные христианские догматы, особенно в эпоху
иконоборчества.
Ведь наша иконография не изображает бога — это идолопоклонство и идеологически невозможно — иконописцы
запечатлевают образ Бога. Отсюда и название икон — образа̀.
Византийское искусство насквозь пропитано классическими, античными образами.
Для Византии античность была родным домом, который она никогда не покидала.
Здесь не случилось той катастрофы, которая произошла на Западе: древние традиции не пресекались, ремесло
развивалось, города продолжали расцветать. Европа же пошла иным путем.
После завоевания ее территории варварами она утратила свое средиземноморское культурное наследие и потом
столетиями напряженно пыталась его себе вернуть.
И этот поиск классических форм в конце концов увенчался эпохой итальянского Ренессанса, для которого решающее
значение имело переселение византийских беженцев из погибающей восточной империи.
Именно византийцы принесли в Италию свою культуру и свое искусство, что и стало в итоге первоисточником
итальянского Возрождения.Соприкосновение с византийским искусством — это глоток чистого, свежего воздуха: на
душе становится легче, светлее.Но нельзя забывать и о главном: христианство утверждает, что человек призван стать
богоподобным.
Как сказал знаменитый богослов, святитель Афанасий Великий: «Бог стал человеком, чтобы человек стал Богом».

4.

Периодизация
1)I – IV вв. Раннехристианская культура.
Этот хронологический этап стал своего рода колыбелью для формирования в будущем и
византийского, и западноевропейского искусства
• I – II вв. – период так называемой христианской античности, время развития
христианского искусства в подполье во времена гонений, живописи катакомб.
•IIIв. – фрески церкви и синагоги в Дура-Европос.
• IV в. – искусство после Миланского эдикта (313 г.), снявшего запрет на исповедание
христианства.
2)V–V I I вв. Ранневизантийское искусство.
Золотой век Византии приходится на правление Юстиниана I. Он находился на престоле с
527 по 565 гг. В это время империя достигла наивысшего расцвета.
3)VIII -начало IX вв. Период иконоборчества.
4)IX – XII вв. Средневизантийское искусство , его завершающей точкой
служит год захвата Константинополя крестоносцами (1204 г.).
Македонское возрождение 867-1065 гг
Комниновское возрождение — время правления императоров династии Комнинов 10811180 гг.
5) XIII – XV вв. Поздневизантийское искусство вплоть до падения
Константинополя (1453 г.).Палеологовское возрождение 1261-1453 гг.

5.

6.

Когда зародилось христианство как новая религиозная модель, Римская Империя
была ещё мощным и цельным государством. Однако, со временем в нём начало
ощущаться наступление глобального кризиса, причиной которого было множество
обстоятельств:
•Упадок и кризис экономики;
•Постоянная нехватка средств для содержания огромной армии;
•Восстания рабов ;
•Необходимость отражения на границах империи учащающихся вторжений племен
варваров;
•Огромные размеры страны, составленной из многочисленных государств и племен,
захваченных когда-то римскими войсками и присоединённых к империи.
Римская Империя напоминала
лоскутное одеяло, которое
трещало по всем швам.
Разумеется, что управлять
таким огромным и уже
больным организмом было
крайне трудно.
Карта Римской Империи

7.

В 476 году Западная Римская Империя сдалась варварам, её несовершеннолетний
император Ромул Августул отрёкся от престола. Захвативший Вечный Город вождь
германцев Одоа́кр демонстративно отослал атрибуты императорской власти в
Константинополь.
Византия, таким образом, оказалась единственным прямым наследником Великого
Древнего Рима, хранителем античных традиций и оплотом христианства,
просуществовав после падения Западной Империи ещё целую тысячу лет пока не была
захвачена исламской Османской империей в 1453 г.

8.

Со времен своего основания и до второй половины XII века это было могущественное,
богатейшее и культурнейшее государство Европы. Византийская империя, раскинувшаяся
на трёх частях света - в Европе, Азии и Африке, включала в себя Балканский полуостров,
Малую Азию, Сирию, Палестину, Египет, часть Месопотамии и Армении, острова
Восточного Средиземноморья, владения в Крыму и на Кавказе.
Об уровне культуры и экономической стабильности этой страны можно судить по
практически поголовной грамотности всего её населения (любой ребёнок, вне
зависимости от социального положения и финансового состояния его семьи, мог
посещать школу), и по тому, что византийские деньги (солиды) имели в мире хождение в
качестве международной валюты.
О пышности, богатстве и блеске византийского двора слагались легенды. Хлеб в столице
страны – Константинополе раздавали бесплатно.
Уровень научной и философской
мысли Византии, впитавшей
наследие греко-римского мира, а
также достижения эллинистического
и Арабского Востока, намного
опережал современную ей Европу
(в 425 г. в Константинополе был
открыт самый первый в Европе
университет).
На Византию равнялись, у неё
учились, ей подражали, от неё
зависели, ей завидовали

9.

10.

Датой разделения единого христианства на
православную и католическую ветви считается
1054 год, когда папские посланники в
Константинополе соборе св.Софии во главе с
кардиналом Гумбертом, епископом СильваКандидским, и патриарх Михаил Кируларий
обменялись взаимными отлучениями от церкви

11.

Завоевание Константинополя крестоносцами в 1204 г
Византийская империя существовала к XIII веку уже почти 900 лет.Из всех европейских империй
византийская оказалась самой длительной и процветающей.Она превзошла Западную Римскую
империю по продолжительности жизни вдвое и оказала значительно бо́ льшее влияние на
европейскую культуру и искусство.
Однако, все имеет свое рождение, развитие и упадок.То же случилось и с Византией.Главный
удар империи был нанесен единоверцами — венецианскими христианами-латинянами,
которые давно боролись за преимущество в средиземноморской торговле.
Дож Венеции Энри́ко Да́ндоло решил использовать крестоносцев, чтобы ослабить конкурента в
лице Византии.Тем более, что новый император, возведенный на трон мечами крестоносцев,
Алексеей IV Ангел, обманул воинов и не заплатил им обещанное. Да и приводить Византию под
власть Папы Иннокентия III он явно не собирался.Он думал, что блистательная Византия богата
и ее казна полна, но оказалось, что денег нет и платить нечем. А крестоносцы требовали плату
сейчас же — их путь лежал в Палестину, и требовалось содержать войска.Интересно, что
Алексей Ангел IV практически собственными руками погубил свое государство, обратившись к
врагам за поддержкой.Ибо при любом раскладе венецианцы и папство оказывались в
выигрыше-если бы он заплатил и привел Византию под власть католиков, то она закончила бы
свою историю как центр Православия и потеряла бы самостоятельность, но отказ от исполнения
обязательств привел к варварскому разграблению и разрушению Константинополя, что по
последствиям сопоставимо с уничтожением империи. В итоге, крестоносцы провели осаду
Константинополя и 12 апреля 1204 года штурмом взяли город. В результате Четвертого
крестового похода началось падение могущественной державы Средневековья —
Византии.Английский историк Брэдфорд писал, что этот крестовый поход «тема не из
поучительных» — эта история про то, как нечестная конкуренция и обман, жажда предателями
во власти могущества и богатства наносит непоправимый ущерб их собственной стране.

12.

Завоевание Константинополя крестоносцами в 1204 г
В XIII веке Константинополь был захвачен крестоносцами, после чего империя распалась на несколько
небольших самостоятельных областей.
Ворвавшись в город, лидеры крестового похода приказали своей личной свите «завладеть всеми лучшими и
богатыми домами города» ,последовалитри дня насилия и систематического грабежа.
Армия мародёров украла около полумиллиона марок, чего было достаточно, чтобы финансировать крупное
европейское государство в течение десяти лет. Также были захвачены лодки со святыми реликвиями, а также
знаменитая статуя Лошадей Святого Марка, которая до сих пор хранится в Венеции.
После этого было создано новое государство крестоносцев - недолговечная Латинская империя. На самом деле
единственное, чего добился четвёртый крестовый поход, это ускорение окончательного краха Византийской
империи.Пославший войско папа Иннокентий был потрясён, когда услышал о кровопролитии, осудив всё это
злодеяние: «Ибо те, кто должен служить Христу, а не самим себе, кто должен был использовать свои мечи
против неверных, омыли эти мечи в крови христиан»
Нападение
крестоносцев на
Константинополь
1204 года, Давид
Обер, XV век.

13.

Раздел Византии после захвата Константинополя крестоносцами 1204-1260 г.г..

14.

Последней точкой в
существовании этого самобытного
и когда-то весьма влиятельного
государства стал 1453 г., когда
Византию завоёвывает мощная
мусульманская держава –
Осма́нская (Турецкая) империя.
Жан-Жозеф Бенжамен-Констан.
Вступление Мехмеда II в
Константинополь

15.

Характерные черты культуры Византии:
•синтез западных и восточных элементов в различных сферах и проявлениях
культуры (материальной и духовной);
•сохранение традиций античной культуры для остального европейского мира, что
во многом послужило толчком в формировании культуры Ренессанса в будущем;
•в отличие от средневековой Европы, раздробленной на отдельные мелкие
государственные и племенные образования и союзы, Византия оказалась
хранителем государственности, в самом высоком смысле этого слова;
•в византийском религиозном искусстве сформировались строгие каноны, которые
были сформулированы и закреплены в трудах выдающихся христианских
мыслителей и стали важным элементом культуры многих других христианских
стран;
•в Византии получило развитие христианство в его православном виде, что
отразилось на художественном облике культуры этого государства, а затем через
Византию данная традиция была перенесена в соседние страны Восточной Европы,
в том числе и в Древнюю Русь

16.

Раннехристианский период I-III вв
Искусство Византии питается из двух источников-христианства и античности.
Как слились они в Византийской культуре ,какие формы приобрело ее искусство ,что из
этого Византия передала дальше своим наследникам –этот рассказ важен для
определения роли этого государства в жизни и культуре не только Европы,но и
непосредственно России.
Невозможно начать разговор о Средневековой культуре без хотя бы краткого взгляда на
ее духовную основу .
Христианство -вера в Христа Сына Божьего Спасителя- распространилось по Римской
империи от восточных окраин Палестины в центральный Рим ,однако долгое время оно
было религией гонимой ,ее приверженцев преследовали главным образом за отказ
поклоняться императору как божеству,их подвергали жестоким казням,
распинали,сжигали ,травили животными на аренах амфитеатров, и первые века
христианства дали невероятное количество почитаемых мучеников за веру.
Первые христианские общины были вынуждены собираться тайно в подземных ходах
римских катакомб или чаще в частных домах, где прославляли Христа,
подобно Христу с апостолами собирались за совместной трапезой, носившей ритуальный
символический характер .
Раннехристианское изобразительное искусство носит на себе печать символов,
позволяющих опознать единоверцев и сделать их непонятными для преследователей.

17.

Римские катакомбы

18.

Мученики в катакомбах (Ж. Леневё, 1855 год)
Христиане собирались в римских катакомбах,которые представляют собой
систему подземных ходов из туфа протяженностью 150-170 км длиной, зачастую
образующих лабиринты. В их стенах для погребений проделывались
прямоугольные ниши –локули,аркосолии,а также помещения для собранийкубикулы

19.

Росписи катакомб
Воскресение
Христа

20.

Росписи катакомб

21.

Росписи
катакомб
Христос-добрый пастырь

22.

Три отрока в пещи огненной – катакомбы Присциллы 4 в- иудейские юноши в вавилонском
пленении, по имени Анания, Азария и Мисаил, друзья пророка Даниила, которые были
брошены в огонь царем Навуходоносором за отказ поклониться идолу, но были сохранены
архангелом Михаилом и вышли оттуда невредимыми.

23.

Катакомбы святых Марцеллина и Петра
находятся в Риме на древней Лабиканской дороге. Туннели этого комплекса,
построенные во II-III веке, спускаются на глубину до 16 метров и занимают площадь в
18 000 м². Склепы подземного кладбища украшены фресками библейских сюжетов.

24.

Изображение агап — «Трапез Любви», которые христиане устраивали в катакомбах в
память о евангельской Тайной вечере и на которых совершали таинство евхаристии,

25.

Символика христианского искусства
Ихтис (др.-греч. Ίχθύς — рыба) — древний акроним (монограмма) имени Иисуса
Христа, состоящий из начальных букв слов: Ἰησοῦς Χριστός, Θεοῦ Υἱός, Σωτήρ (Иисус
Христос Божий Сын Спаситель).
Часто Христос изображался аллегорическим образом в виде рыбы.
Иногда при встрече незнакомцев один из них невзначай чертил на земле дугу, и если
другой дополнял этот нехитрый рисунок второй пересекающейся дугой, превращая
линии в рыбу, оба понимали, что являются приверженцами христианства.

26.

Символика христианского искусства
Нимб-святость,Ангел-Небесный посланник

27.

Символика христианского искусства
Крестчатый нимбсимвол крестной смерти
Иисуса Христа

28.

Символика христианского искусства
Определённой символикой в средневековом христианском искусстве
наделялись и цвета:
Белый (серебряный) – непорочность, чистота, невинность, святость,
истина;
Зелёный – жизнь, рождение или возрождение (Воскресение);
Золотой (жёлтый) – Божественный свет, царственность, Царство Божие
Коричневый – земной мир, человеческая жизнь, прах, тлен, суетность;
Красный – символ жертвенности (крови), мученичества;
Пурпурный (тёмно-красный) – царственность, власть;
Синий (голубой) – Небесный мир, духовность, истина, верность;
Фиолетовый (сиреневый) – любовь, страсти, страдания, печаль;
Чёрный (серый) – зло, обман, коварство, смерть, траур

29.

Символика христианского искусства
Купол-Христос Вседержитель
Барабан-Апостолы
Паруса-Евангелисты
Полукупол апсиды(конха)Богоматерь
Изображение Евангелистов:
•Матфей-человек
•Марк-лев
•Лука-телец
•Иоанн-орел

30.

Символика христианского искусства

31.

Символика христианского искусства
Виноград-символ Иисуса Христа
Виноградное вино-символ Причастия

32.

Символика христианского искусства
Хризма (Хи-Ро), ☧ — монограмма имени Христа, которая состоит из двух
начальных греческих букв имени (греч. ΧΡΙΣΤΌΣ) — Χ (хи) и Ρ (ро), скрещённых между
собой. По краям монограммы часто помещают греческие буквы α и ω. Такое
употребление этих букв восходит к тексту Апокалипсиса: «Аз есмь Альфа и Омега,
начало и конец, говорит Господь, Который есть и был и грядет, Вседержитель»

33.

Символика христианского искусства
Голубь-одна из ипостасей Святой ТроицыБог Дух Святой

34.

Символика христианского искусства

35.

Символика христианского искусства
Крест-присутствие Христа,
Его страдание и Воскресение

36.

Символика христианского искусства

37.

Символика христианского искусства

38.

Символика христианского искусства
Донаторы перед Христом

39.

Символика христианского искусства

40.

Символика христианского искусства
Символика
цвета:
Голубой-небеса,
Богородица;
Пурпур-цвет
царей;
ЗолотоБожественный
свет
Богородица на троне-мозаика в конхе Софийского собора в Константинополе

41.

42.

43.

44.

45.

46.

47.

В 313 году император Константин разрешил исповедовать христианство открыто ,за что
впоследствии был причислен к лику святых. Христиан в империи было уже довольно
много, а уже к концу четвертого века 380 году христианство становится в Риме не просто
разрешенной, а государственной религией ,таким образом 4 век –это естественная
граница между миром языческим и христианским.
Для Римской империи эти времена были непростыми,вскоре после разрешения
христианства в 330 году столица империи была перенесена подальше от варваров,
нападавших на Рим, в городок Византий на Босфоре
Этот город получил имя
императора и обустраивался он
так, чтобы в своем великолепии
сравняться со столицей,и всего
через 15 лет после эдикта о вере и
запрете язычества
в 395 году восточная часть империи
официально отделяется от
западной и становится
самостоятельным государством
,его граждане так и будут называть
себя римлянами, ромеями ,но мы их
знаем под именем византийцев,а
государство как Византию.

48.

49.

50.

Вид Константинополя и Босфора (VI — VII век н.э — реконструкция)

51.

Ипподром в
Константинополе

52.

Раннехристианская культура I – IV вв.
Выйдя из тени, христианство превратилось в официальный культ .
Прежде всего новой государственной религии понадобились довольно большие храмы.
В отличие от языческих обрядов ,все ритуалы христиан проводились внутри помещения ,поэтому для
богослужений требовались просторные здания,способные вместить большое количество молящихся ,еще и по
этой причине античные языческие храмы ,не предназначенные для посещения верующими, не могли быть взяты
за образец. Однако в римской традиции был тип просторного общественного здания,подходящего для
молитвенных собраний-базилика. Это слово это переводится как «царский дом», поскольку базилевс –это погречески царь ,но это скорее было здание, где обозначалось присутствие императора ,в нем могли торговать,
совершались суды ,общественные собрания.Базилика всегда была прямоугольной ,вытянутой в плане.
Вытянутые в плане части базилики называются нефы,и центральный из 3 или 5 нефов был выше и шире остальных
,и это позволяло наполнить просторное помещение светом, льющимся из окон верхней части центрального
нефа,а на одном из торцов базилика имела полукруглый выступ –апсиду, перекрытый полукуполом-конхой.
Именно там на возвышении располагалось место императора –базилевса, если он когда-либо присутствовал в
базилике,в остальное время там могли лежать атрибуты его власти- например, венец как символ ожидания
правителя, или возвышалась статуя .Именно здесь восседал судья, к которому подводили подсудимого.
Вот этот тип очень скромной снаружи постройки-базилики, не ассоциировавшейся с языческим храмом, и стали
использовать для христианских богослужений, причем царское место или место судьи отдавалось символически
ожидаемому Христу ,и в апсиде теперь находится алтарь-место, где совершается священнодействие во время
христианских Таинств.
Вытянутое пространство основного помещения воплотило в себе идею пути к Богу.
Приближаясь к алтарю в апсиде,верующий с каждым шагом приближался к месту Христа,членение базилики на
нефы усиливало это впечатление ,а если учитывать что слово неф означает “корабль”,то и храм начал
ассоциироваться с кораблем Спасения.

53.

Очень большое значение в базилике придавалось свету ,ведь свет несомненно связывался с божественным сиянием
и освещенный центральный неф как бы пронизывало божественное присутствие.Источником света ,наполнявшего
пространство храма ,были верхние окна, но свет проникал в зал и через окна в апсиде, и со временем установилось
правило ,что апсида должна быть ориентирована на восток ,туда ,откуда является свет истины Христос.
Соотвестственно,вход в христианскую базилику располагается на западе.

54.

55.

3
5.Нартекс(притвор)
4
5

56.

57.

Раннехристианская базилика

58.

Раннехристианская базилика разрез

59.

Раннехристианская архитектура
Базилика Санта Сабина в Риме 422—432 годы

60.

Раннехристианская базилика Санта Сабина в Риме 422—432 годы
Интерьер.Центральный неф

61.

Раннехристианская базилика Санта Сабина в Риме 422—432 годы
Интерьер.Более темный боковой неф

62.

Параллельно возникает в византийской архитектуре и еще один тип храма, который происходит от круглого в плане
римского Пантеона -ротонда
Пантеон перекрыт полусферическим куполом диаметром 43,5 метра и почти две тысячи лет после его постройки
купол Пантеона по-прежнему является крупнейшим в мире бетонным куполом, если не считать железобетонные
конструкции, но куда важнее то, что изнутри образ пространства под куполом явственно воплощает образ мира
небесной сферы, вращающейся вокруг столба божественного Света- вот это понимание купола как образа неба и
было унаследовано византийской культурой, однако, если понимание сохранилось ,то технологии строительства
были утрачены и уже воссоздать подобный купол византийские мастера не могли, хоть императоры привлекали
самых лучших.
Символику купольного храма чрезвычайно хотелось привнестии в христианскую архитектуру, поэтому довольно
рано начинаются попытки строить центрально- купольный храм, его отличительной чертой служит
полуциркульный, то есть половинка сферы, купол,которому, к сожалению ,не удается даже приблизиться к
античному в размерах,поэтому такой постройки купол опирается на поставленные по кругу опоры-колонны ,а
общая вместимость здания увеличивается за счет обходных галерей ,существенно расширяющих площадь храма.
Вопрос освещения храмового пространства решается за счет установки купола на
световой барабан -действительно ,не может же вместилище Бога, который есть Свет, быть темным .
Первый пример такой постройки-мавзолей св.Констанции в Риме
Самым совершенным образцом такой постройки служит церковь святого Виталия - Сан-Витале в Равенне, однако
ее купол диаметром всего 16 метров ,почти в 3 раза меньше Пантеона
За счет хитроумных приемов пространство не кажется тесным ,но, тем не менее, оно не слишком просторно,
поэтому столь естественной представляется идея -соединить вместительную базилику с глубоко символичным
центрально –купольным храмом .
Так рождается центрально -купольная базилика ,и самой грандиозной
постройкой подобного рода на многие века стал главный храм Константинополя-собор
Софии Премудрости Божией, построенный при императоре Юстиниане архитекторами
Исидором Милетским и Анфимием из Тралл

63.

64.

65.

Мавзолей св. Констанции построен в 340—345 годах в Риме

66.

Мавзолей св. Констанции построен в 340—345 годах в Риме. Место упокоения
дочери Константина Великого — Константины. Знаменит мозаиками IV в.

67.

Мозаичный потолок.

68.

Мавзолей св. Констанции
купол

69.

Ранневизантийское искусство
V–V I I вв.

70.

Ранневизантийский период, «золотой век» императора
Юстиниана I (527—565)
На императорский трон взошел новый византийский император Юстиниан I, в период
правления которого Византия достигла своего наибольшего могущества, военным путем
значительно расширив свою территорию

71.

72.

Церковь святых Сергия и Вакха(527-529гг) — одна из самых древних сохранившихся
церквей Стамбула, послужившая прообразом для Сан-Витале (центрический храм) и
собора святой Софии (купольная базилика) (отсюда второе название — «малая АйяСофия»). По всей видимости, является работой тех же мастеров — Исидора Милетского и
Анфимия Тралльского.

73.

74.

75.

Базилика Сан-Витале, возведённая в 548 году в Равенне (Италия) - важнейший памятник
византийского искусства в Западной Европе. Базилика построена в форме восьмиугольного мартирия
византийского типа.
Мартирий - культовое сооружение, построенное над местом гибели или захоронения
христианского мученика. Наружные стены не имеют каких либо декоративных элементов и
расчленены вертикальными и горизонтальными контрфорсами. Конструкцию поддерживают восемь
центральных опор, на которых держится купол диаметром 16 метров

76.

77.

78.

В «золотой век» императора Юстиниана по всему
этому огромному государству стали строить огромные
храмы, перекрытые сводами.
Опыт древнеримских сводчатых конструкций не был
тогда забыт и,опираясь на него, византийцы -как их
называем мы- или римляне, как они называли себя
сами ,начинают изобретать некоторые новые формы
свода- в частности вот какие: возьмем древнеримский
крестовый свод и мысленно потянем его за верхушкуполучится вспарушенный свод.

79.

Теперь давайте потянем его еще дальше- до
тех пор ,пока ребра между распалубками не
разгладятся- теперь вся поверхность свода
станет непрерывной, сферической.Такой
свод называют парусным –эти парусные
своды византийцы очень любили и часто
использовали, но они редко имели большой
пролет, потому что большой парусный свод
-ненадежная конструкция.

80.

Большой парусный свод -ненадежная конструкция.
Его центральная часть, которая находится выше 4
поддерживающих арок,очень плоская- фактически
это потолок, и она легко может рухнуть. Чтобы
такой свод стал более прочным ,надо сделать его
центральную часть более выпуклой.
Получается знакомый нам сферический
купол,опирающийся на 4 арки, а углы между
арками заполнены
треугольными выпуклыми сводами такой
формы,которую мы до сих пор не встречали- они
называются паруса ,а вся конструкция в целом
называется купол на парусах.
Это очень полезное изобретение потому,что
древнеримский купол опирался по всему
периметру на несущие стены ,он перекрывал
круглое в плане пространство,ограниченное
стенами, а вот если свод стоит на парусах, то он
опирается уже не на стены, а на 4 свободно
стоящих столба ,а значит таким куполом можно
перекрыть часть пространства более широкого ,чем
пролет купола -например,центр главного нефа
базилики.

81.

И последняя метаморфоза -ставим между куполом и
парусами цилиндрическую стену- барабан, в барабане
можно прорезать окна ,и тогда купол превратится в
световую башню ,
и это будет купол на парусах с барабаном-это тоже
очень полезное изобретение как с практической точки
зрения- она позволяет осветить участки интерьера,
находящиеся вдали от стен, которые невозможно
осветить окнами ,прорезанными в наружных стенах, так
и с символической точки зрения, так как в храме
большой купол, находящийся в центре
пространства,символизирует небо ,а свет
символизирует божественную благодать,и с
символической точки зрения логично,если пространство
церкви будет освещаться основным потоком света
именно из центрального купола.

82.

Красным цветом на рисунке выделен парус.
Купол на парусах

83.

84.

Собор Святой Софии 537 г - бывший патриарший православный собор, впоследствии - мечеть, потом –
музей,теперь снова превращен в мечеть; всемирно известный памятник, символ «золотого века» Византии. Более
тысячи лет Софийский собор в Константинополе оставался самым большим христианским храмом - вплоть до
постройки собора св. Петра в Риме. В плане собор представляет собой продолговатый четырёхугольник 75×68
метров, образующий три нефа: средний - широкий, боковые - более узкие. Это базилика с четырёхугольным
средокрестием, увенчанным куполом. Гигантская купольная система собора стала шедевром архитектурной
мысли своего времени.
Высота Софийского собора 56 метров, диаметр купола 31 метр.

85.

86.

Храм Святой Софии. Константинополь.
Реконструкция.

87.

88.

Главной задачей стало увенчать масштабное -75 на 68 метров пространство базилики
куполом,диаметр которого составит 31 метр ,под его огромным весом опоры должны были устоять
даже в случае нередкого здесь землетрясения.
Техническим инженерным решением проблемы стало использование парусов -конструкций или
объемов, которые переводят квадрат основания в круг барабана .
Сначала были возведены четыре массивные арки, поддерживающие купол ,затем паруса-изогнутые
треугольники, которые соединяли круглый купол с четырехугольным основанием,затем были
добавлены полукупола меньшего размера, паруса равномерно распределяли вес купола между
четырьмя арками ,а полукупола поддерживали и укрепляли опоры с помощью тромпов,и создали
впечатление, будто огромный купол парит в воздухе . Купол состоит из 40 радиальных арок; в нижних
частях межарочных промежутков прорезаны арочные окна (их также 40), благодаря чему в нижней
части купола создаётся ощущение сплошного светового пояса.
Купол поднимается на высоту 56 м,
обширный неф,расположенный под куполом,имеет размеры 68 на 75 м,
таким образом, купол при помощи парусов поддерживают всего 4 колонны, причем массивность
опор не бросается в глаза, поскольку они скрыты в стенах ,дополнительную прочность конструкции
придают поддерживающие центральный купол полукупола ,каждый из которых в свою очередь
поддерживают еще три полукупола, этот каскад куполов хорошо виден во внешней структуре
собора.
Храм превращается в подобие горы, и это приобретает в системе символики храма важнейшее
значение, ведь гора эта увенчана крестом, и гора-это символ восхождения человека к Богу.
Так, продвигаясь внутри храмового пространства,верующий с одной стороны одновременно
символически приближается к Богу в алтаре, а с другой символически же поднимается к нему в
небесную высь и,оказавшись под сенью купола ,человек как бы предстоит Господу ,взирающему на
него ссияющих золотом небес -одним словом, символическое значение центральной купольной
базилики оказывается куда более глубоким,чем у базилики и центрально -купольного храма по
отдельности.

89.

90.

91.

Сначала были на четырех
столбах были возведены
четыре массивные арки,
поддерживающие купол

92.

затем паруса-изогнутые
треугольники, которые соединяли
круглый купол с четырехугольным
основанием

93.

затем были добавлены полукупола меньшего размера, паруса равномерно
распределяли вес купола между четырьмя арками ,а полукупола
поддерживали и укрепляли опоры с помощью тромпов,и создали впечатление,
будто огромный купол парит в воздухе

94.

полукупола меньшего размера

95.

Барабан,на котором стоит купол, создаёт ощущение сплошного
светового пояса.Высота купола 56 м

96.

Купол состоит из 40 радиальных арок; в нижних частях межарочных
промежутков прорезаны арочные окна -их также 40

97.

Четыре столба,на которые опираются массивные арки,
поддерживающие купол,были укреплены стенамиконтрфорсами

98.

контрфорсы

99.

100.

Храм Святой Софии. Константинополь.
Реконструкция.

101.

102.

103.

104.

105.

106.

Со временем выработался канон внутреннего убранства храма,также построенный на
символике архитектурных частей и храмового пространства.
Колонны, которые,очевидно,не были изготовлены для собора специально,а были
доставлены из какого-то языческого храма -обычная практика средневековых строителейукрашают капители непривычной формы,они напоминают перевернутые усеченные
пирамиды ,слегка как бы вспухшие от лежащего на них груза капители, сплошь покрытые
густым каменным
кружевом,такие
капители станут
типичным образцом
именно восточной
римской
архитектуры и
получат название
византийских, в них
также широко
используются
образы
христианской
иконографии райские
растения,символиче
ские птицы,
кресты,хризмы

107.

Айя-София. Стамбул. Галерея второго этажа.

108.

Масштаб ,оригинальность инженерных
решений позволили императору Юстиниану,по
чьему повелению храм возводился,сравнивать
себя с библейским строителем древнего
Храма в Иерусалиме Соломоном и произнести:
“Я превзошёл тебя, Соломон !”

109.

Действительно, эмоциональное восприятие богослужения с наибольшей остротой возбуждало
фантазию,вызывало высокие духовные порывы;архитектура ,живопись, мозаика, росписи ,иконы,
прикладное искусство , драгоценная утварь, богатые облачения священников, зрелищность
церковного церемониала, многоголосый хор и весь этот единый грандиозный художественный
ансамбль должен был потрясать пришедшего в храм и рождать у него иллюзию выхода за пределы
земной реальности .
Недаром послам князя Владимира, прибывшим в Царьград в поисках
религиозного пути для Руси,приписывают такие слова после посещения
богослужений:
«…и не знали – на небе или на земле мы:
ибо нет на земле такого зрелища и
красоты такой, и не знаем, как и
рассказать об этом. Знаем мы только, что
пребывает там Бог с людьми и служба их
Храм
изменил историю
и оставался
крупнейшим собором в мире почти
лучше,
чем архитектуры
в других
странах»
тысячу лет, пока в 1520 году не был достроен Севильский собор.Архитектурному стилю
Святой Софии подражали османские мечети тысячу лет спустя. Храм описывался как
«занимающий уникальное положение в христианском мире» и как «архитектурная и
культурная икона византийской и восточно-православной цивилизации»
Эта роскошь ,пышность , стройность, церемониал, наделенные глубокой христианской
символикой ,круто замешанные на античных традициях и оставят отпечаток
византийского влияния не только в русской ,но и во всей мировой культуре.
В целом, Святая София настолько впечатляющее сооружение, что даже Мехмед II, войдя в
1453 году в храм, приказал немедленно прекратить его разграбление и превратить в
мечеть, сделав храм первой императорской мечетью Стамбула.

110.

Средневизантийское искусство IX – XII вв.
•Македонское возрождение 867-1065 гг
•Комниновское возрождение — время правления
императоров династии Комнинов 1081- 1180 гг.

111.

В средневизантийский период на смену
купольным базиликам приходит новый тип храма крестово-купольный
Примерно с конца 9 века по всей Византии
перестают строить купольные базилики и строят
крестово-купольные храмы

112.

Памятники средневизантийского времени - монастырь святого
Луки в Фокиде, монастырь Дафни на окраине Афин и Собор
св.Марка в Венеции. В средне-византийское время не строились
такие огромные сооружения, как собор Софии в Константинополе.
Постоянные войны ограничивали экономические возможности, да и
постройка церквей в монастырях и феодальных усадьбах требовала
зданий небольших размеров. Интерьерам храмов придавался
камерный, интимный характер. Византийские зодчие использовали
местные строительные материалы. В частности
плинфу обожжённый кирпич квадратной или прямоугольной формы толщ. 45 см. Кладка выполнялась на цемянке - известковом растворе с
добавлением толчёного кирпича. Часто через 4-5 рядов плинфы
включались несколько рядов камня. Такая кладка получила название
«византийской». Бетонная техника не применялась.

113.

Древнеримский крестовый свод превратился в византийский купол на барабане и
парусах ,но у купола на парусах тоже есть распор, и мы видели, на какие ухищрения шли
архитекторы Святой Софии, чтобы погасить его.
Распор купола можно погасить проще, сделав подкупольные арки очень широкими,
фактически они
превращаются в цилиндрические своды, расходящиеся крестообразно из
подкупольного квадрата, и это решает проблему, но опять создает новую -ведь и у этих
сводов есть собственный распор ,и его тоже надо как-то гасить

114.

Чтобы его погасить, давайте заполним углы получившегося креста еще
четырьмя сводами, расположенными ниже и меньшего пролета, и
получится вот такая конструкция
Она была сделана иначе, чем своды Святой Софии ,но работает также- она
тоже ярусная, с каждым нижним ярусом своды становится все меньше по
размеру,их становится все больше, благодаря этому постепенно иссякает
сила распора

115.

план
крестово-купольного храма

116.

Древнерусская архитектура
Дми́триевский собо́р во Владимире 1194г

117.

Древнерусская архитектура.
Крестово-купольный храм
Церковь Покрова на Нерли 1158 или 1165г
Боголюбово

118.

Что любят греки в архитектуре больше
всего,кроме тектоники?
Конечно, колонны-поэтому самые
симпатичные храмы среднеевизантийского
периода-это храмы,в которых нижние части
подкупольных столбов заменены четырьмя
тонкими мраморными колоннами. Иногда
они сделаны так,как в церкви Апостолов в
Афинах 10 века- они же жили все в тех же
древнегреческих городах, где под ногами
этих древнегреческих колонн было очень
много ,и они выкапывали их из земли и
ставили в строящемся храме. Так вот,
благодаря этим четырем колоннам
интерьер перестает быть ячеистым- он
превращается в единый квадратный зал, и
вся высокая тяжелая многоярусная
пирамида сводов повисает над головой,
удерживаясь в воздухе опять как будто
чудом .
Церковь Святых Апостолов в Афинах 10 в.

119.

Древнерусская архитектура
Крестово-купольный храм
Дми́триевский собо́р во Владимире 1194г
Интерьер

120.

Наконец, у
крестовокупольного храма
есть еще одна
важная
особенность-у
него не одна
апсида, как мы
привыкли, а три.

121.

В центральной апсиде, как мы знаем, располагается
алтарь
Сложившийся к 9 веку обряд православного
богослужения требует,чтобы за алтарной
преградой(иконостасом) было не одно помещение,а три:
центральная- алтарь, а по сторонам от него жертвенник и
дьяконник.
Каждое из этих помещений должно иметь собственный
выход в храм и, кроме того ,они должны быть связаны
проходами друг с другом позади иконостаса .
Всеми этими проходами пользуются священники во
время богослужения. Самые важные и таинственные
эпизоды литургического обряда совершаются за
иконостасом, они скрыты от глаз прихожан ,но и видимая
часть литургии,во время которой евангельские события
символически вновь происходят в храме, тоже важна,
поэтому кафедра или платформа, с которой священник
читает Евангелие-так называемый амвон, должна
находиться в самом заметном месте под куполом ,в
потоке света, льющегося из него, но и не
слишком далеко от алтаря, откуда Евангелие выносят для
чтения.
Для богослужения,которое имеет такой порядок,гораздо
больше подходит помещение не длинное и узкое,как
базилика,а квадратное в плане,чтобы с восточной
стороны можно было разместить три апсиды.

122.

иконостас
амвон
Церковь Свяой Екатерины в Афинах 11 в.

123.

Памятники средневизантийского времени - монастырь святого Луки в Фокиде, монастырь Дафни на
окраине Афин и Собор св.Марка в Венеции. В средневизантийское время не строились такие огромные
сооружения, как собор Софии в Константинополе. Постоянные
войны ограничивали экономические возможности, да и постройка церквей
в монастырях и феодальных
усадьбах требовала зданий небольших размеров.
Интерьерам храмов придавался камерный, интимный характер.

124.

Византийские зодчие использовали местные строительные материалы. В
частности плинфу - обожжённый кирпич квадратной или прямоугольной
формы толщ. 4-5 см. Кладка выполнялась на цемянке - известковом
растворе с добавлением толчёного кирпича. Часто через 4-5 рядов
плинфы включались несколько рядов камня. Такая кладка получила
название «византийской». Бетонная техника не применялась

125.

Исключением среди памятников средневизантийского зодчества является Собор
святого Марка в Венеции. Он приравнивается по значению к Собору св. Софии в
Стамбуле. Сан-Марко представляет собой крестовокупольную базилику. Размеры
храма 76х62 м. Высота базилики (по центральному куполу) 43 метра

126.

Пять входов в собор украшены двумя ярусами колонн, арками со скульптурами
святых и мозаиками над входами. Часть рельефов и мраморные колонны с
ажурными капителями были привезены из Константинополя. Мозаика над главным
входом посвящена библейским пророчествам о Втором пришествии Христа, а другие
четыре изображают историю похищения и прибытия мощей апостола Марка в
Венецию. Центральный портал венчает позолоченная квадрига

127.

128.

129.

Поздневизантийское искусство XIII – XV вв.
вплоть до падения Константинополя в 1453г.
Палеологовское возрождение 1261-1453 гг.

130.

Палеологи - последняя и наиболее долговечная династия императоров Византии,
правившая на протяжении двух столетий - с 1261 до до взятия Константинополя турками в
1453 году. С правлением династии Палеологов связан последний подъём византийского
искусства и, в то же время, упадок государства и окончательное крушение Византийской
империи
Палеологовский Ренессанс стал заключительным периодом византийского искусства. Это
была попытка восстановить культурный престиж Византии после длительного периода
иностранной оккупации, когда в Византии правила латинская империя.
Софья Палеолог -племянница последнего
императора Византии, вышла замуж за
русского царя Ивана Великого и стала
бабушкой Ивана Грозного.Наследие
антропологическая реконструкция Никитина

131.

Название периода Возрождения византийского искусства связано с правлением
Палеологов — последней династией, правившей Византией с 1261 по 1453 г.К слову,
Софья Палеолог (на фото 4 племянница последнего императора Византии, вышла замуж
за русского царя Ивана Великого и стала бабушкой Ивана Грозного.Наследие этой эпохи
наблюдается и в греческой культуре и в итальянском Ренессансе.Главное впечатление от
эпохи Палеологовского Возрождения – поразительное обилие высококачественного
художественного материала практически во всех областях искусства. Экономическая
ситуация Византии была весьма далека от стабильности. Материальных предпосылок для
расцвета искусства не было вовсе. У Византии не существовало ни малейшей
политической перспективы, и территория ее год за годом сокращалась.Но, несмотря на
отсутствие в казне денег, на унизительное политическое положение между турецкой и
латинской агрессией, несмотря на развал православного содружества наций, культура
Византии переживает необыкновенной высоты взлет.Заключительный этап
византийского искусства отличается активным творческим началом, энергией поисков,
повышенным интересом к искусству как к самому главному делу жизни, воплощающему
ее важнейшие ценности. Словно в преддверии неминуемого конца, византийская
культура подводит итог своему развитию. Все то, что Византия искала и находила веками,
отражается в искусстве XIV в. с особенной интенсивностью и
зрелостью.Константинопольские мастера оказали значительное воздействие на искусство
христианского Запада и Востока. Под непосредственным влиянием произведений
мастеров Сербии и итало-критской школы создавались предпосылки искусства
Итальянского Возрождения второй половины XV — начала XVI века. А решающее
значение имела деятельность византийских художников в Венеции и Равенне.

132.

В поздневизантийское время в Константинополе сложился очень своеобразный
заключительный этап развития византийского зодчества. Сам характер перестроек старых
зданий, добавлений новых помещений к уже существовавшим порождает живописное начало.
Примерами могут служить: церковь монастыря Хора («пригород») в Стамбуле, замечательная
своими мозаиками и фресками, а также церкви св. Климента и св. Иоанна Богослова в
Охриде (Македония).
С функциональной точки зрения, церковь
монастыря Хора обнаруживает, по
сравнению со средневизантийскими
культовыми постройками, новые черты.
Интерьер раздроблен на отдельные
разобщенные помещения, очень
небольшие и различные по форме. Нет
единого сложного, но все же цельного
интерьера, как в церквах предыдущего
периода, которые были рассчитаны на
то, чтобы вмещать большое количество
прихожан. Индивидуалистические
тенденции аристократов привели к
созданию маленьких часовен, где они
могли уединяться в часы молитвы

133.

Церковь Христа Спасителя из ансамбля монастыря в Хоре - сохранивший свой первозданный вид византийский
храм Константинополя. На сегодняшний день от монастыря осталась одна эта церковь. Она была построена в 1081
году, а свой нынешний облик приняла в начале XIV века.

134.

В интерьере были созданы мозаики, большая часть которых сохранилась,они представляют собой прекрасный
образец Палеологовского возрождения.

135.

136.

137.

138.

139.

140.

141.

142.

143.

Церковь Богородицы Паммакаристы («Радующейся»), ныне мечеть Фетхие-джами
(«Завоевания») - самый значительный памятник искусства, сохранившийся в Стамбуле
от правления Палеологов. Здание было построено между 1292 и 1294 годами.
В 1588 г. султан
Мурад III отнял
церковь у
христиан и
обратил ее в
мечеть,
названную
Фетхийе
Османы сильно
перестроили
интерьер
основной
церкви, а
мозаики в
храме сбили,
но в
парэкклесии,
по счастью,
лишь замазали

144.

парэкклесий
Главный интерес в Фетийе
Джами представляет
парэкклесий. Фактически
это даже не придел, а
самостоятельная крестовокупольная церковь с
собственным нартексом,
одна из лучших по
сохранности церквей
подобного типа в
Константинополе

145.

146.

Интерьер парекклесиона монастыря Богородицы Паммакаристос (Фетхие-джами),
Стамбул (Константинополь). До 1310

147.

Вид на центральный купол парекклесии с
Христом Пантократором, окруженный
пророками Ветхого Завета.