Архитектура итальянского Возрождения

1.

Архитектура итальянского Возрождения

2.

Цели урока:
1. Познакомить с архитектурой
Возрождения;
2. Рассмотреть особенности
архитектуры раннего ренессанса;
высокого Возрождения и позднего
ренессанса;
3. Расширить кругозор, развивать
навыки анализа художественных
произведений;
4. Воспитывать национальное
самосознание и
самоидентификацию, уважение к
культуре других народов планеты, к
интернациональному культурному
наследию.

3.

Задание на урок.
Какое значение для Мировой цивилизации и культуры
имеет архитектура итальянского Возрождения?

4.

Название стилю дал художник,
исследователь итальянского искусства,
написавший книгу «Жизнеописания
наиболее знаменитых живописцев
ваятелей и зодчих" (1568 г.) Джордано
Вазари.
Вазари писал: «Можно определенно
утверждать, что древние не достигали в
своих постройках такой высоты и не
решались на такой риск, который бы
заставил их соперничать с самим небом,
как с ним, кажется, действительно
соперничает флорентийский купол, ибо
он так высок, что горы, окружающие
Флоренцию, кажутся равными ему. И
действительно, можно подумать, что само
небо завидует ему, ибо постоянно и часто
целыми днями поражает его молниями».

5.

Основатель архитектуры итальянского
Возрождения
Отцом-основателем архитектуры
Возрождения считается архитектор и
скульптор Филиппо Брунеллески 13771446 гг. Он начал свою деятельность
как победитель (вместе с Гиберти)
конкурса на декорирование дверей
Флорентийского баптистерия.

6.

Периоды в архитектуре итальянского
Возрождения
Различаются несколько этапов развития Возрождения
в итальянской архитектуре: ранний – 15 век, зрелый –
16 век и поздний.
Архитектор Виньола. Вилла папы Юлия III
Палладио в Виченце. Д. Аркин

7.

Ранний Ренессанс в Италии
Архитектура становится более строгой
и верно найденной в
пропорциональном отношении.
Орнамент используется мало, от
архитектуры ждут монументальности,
представительности, а в некоторых
наиболее значительных сооружениях —
величественности. Поздний период
явился дальнейшим развитием
предыдущего, но в нем проявляются и
новые черты — стремление к
декоративности, красивости и
некоторой усложненности
архитектурных форм. Возникает
известная противоречивость между
стремлением к официальной,
академической строгости архитектуры
и тягой к живописности. Последняя
тенденция в дальнейшем получила
полное развитие в архитектуре барокко.

8.

Архитектура раннего возрождения
Наибольший рост архитектуры возрождения пришелся на XV
век. Тогда, античность стала активно и повсеместно внедряться
в возведение зданий и это время принято называть эпохой
раннего возрождения (ранний ренессанс).
Принципы строительства изменились, и даже на этапе
планирования зданий работа велась иначе. Если в средние века
сооружения явно подстраивались под ландшафт и
соседствующие постройки, то во время раннего возрождения
архитекторы планировали строго прямоугольные здания с
точным соблюдением симметрии. Функциональность уже не
имела главенствующей роли, а вот античный характер напротив
приобрел первостепенное значение. Общественная
недвижимость строилась с множеством декоративных
элементов, а частные дома возводили, как правило, в два этажа с
обязательным внутренним двором.

9.

В 1444 г. Брунеллески закончил
строительство Воспитательного
дома. Невысокое двухэтажное
здание приюта свободно от
пережитков готики, которые еще
существовали в некоторых
частных домах-палаццо

10.

Одна из первых построек
Возрождения - Купол собора
Санта Мария дель Фьоре во
Флоренции (1420—1436).
Архитектор Брунеллески
Филиппо. 1377-1446 гг.

11.

В конструкции этого купола
Брунеллески воплотил новые
идеи строительства, которые
было бы трудно реализовать
без специально разработанных
механизмов. Уникальное
творение инженерного гения —
построенный без арматуры,
двухслойный восьмигранный
купол, покрытый темнокрасной черепицей, связанный
крепкими белыми ребрами и
увенчанный изящным беломраморным световым фонарем,
стал символом Флоренции.
Его диаметр составляет 42
метра, высота 91 м от пола
собора, световой фонарь
высотой 16 м. Купол весит без
тяжелого мраморного фонаря
около девяти тысяч тонн.

12.

Церковь Сан-Лоренцо
Церковь Сан-Лоренцо была освящена
еще Св. Амброзием в 393 г. В 1060 г.
была переделана в романском стиле. В
1423 г. перестроена Брунеллески в
стиле раннего Возрождения. В основе
архитектурной композиции лежат
квадраты: четыре больших образуют
хоры, средокрестие и крылья трансепта;
еще четыре объединены в центральный
неф; остальные квадраты,
составляющие 1/4 от больших,
образуют боковые нефы и
примыкающие к трансепту капеллы (в
первоначальный проект не входили
прямоугольные капеллы с внешней
стороны боковых нефов). Однако,
можно заметить некоторые отклонения
от этого плана. Так, например, длина
крыльев трансепта немного больше,
чем их ширина, а длина центрального
нефа не в 4, а в 4,5 раза больше его
ширины" X. В. Янсон.

13.

Капелла Пацци, Флоренция
прямоугольную в плане с
лоджией на фасаде и квадратным
в плане алтарем. Над
центральным квадратом
располагается зонтичный купол,
а боковые части перекрыты
цилиндрическим сводом.
Лоджия главного фасада
ограничена портиком на шести
коринфских колоннах. Свод
галереи покрыт большим
количеством тонкой по лепке
орнаментации, характерной для
стиля раннего итальянского
Возрождения.

14.

Интерьер капеллы Пацци
Брунеллески использовал
излюбленное сочетание
прямых и закругленных линий,
придающее системе членений
такую мягкость. Окна купола,
медальоны арками и окнами,
окна над архивольтами арок
также имеют круглую форму.
Простенки не перегружены
украшениями, они намного
легче обрамления (пилястр), и
между ними и обрамлением
остается свободное
пространство. Это и порождает
то ощущение легкости и
особой прозрачности, которое
вызывает интерьер капеллы
Пацци.

15.

Дворец Медичи. Архитектор Микелоцци.
Построен для Козимо Медичи иль Веккио в
период в 1444 - 1464 гг.
На фасадах палаццо Медичи
— суровых и сдержанных,
«оскованных» постепенно
убывающим от этажа к этажу
рельефом больших
рустованных камней,—
мотив, характерный для
флорентийского раннего
Возрождения,— ордера
применены лишь в виде
небольших колонок,
разделяющих парные окна
(тема двойных окон перешла
в архитектуру Ренессанса из
романо-готического
зодчества).

16.

Дворец Ручеллаи – заказ мецената Джованни
Ручелаи. Проект Леона Батиста Альберти 14461451 гг. Возведен Бернардо Росселино

17.

Архитектура высокого возрождения
В начале XVI века, античность в архитектуре приобрела
характер абсолютного доминирования, получив название –
высокий ренессанс. Теперь все без исключения заказчики не
желали видеть в своих домах и капли средневековья. Улицы
Италии стали пестреть не просто роскошными особняками, а
дворцами с обширными насаждениями. Надо отметить, что
известные в истории сады эпохи Возрождения появились как
раз в этот период.
Религиозные и общественные сооружения также перестали
отдавать духом прошлого. Храмы новой застройки, как будто
восстали из времен Римского язычества. Среди памятников
архитектуры этого периода можно встретить
монументальные здания с обязательным наличием купола.

18.

Собор Св. Петра в Риме
В плане собор,
спроектированный Браманте,
должен был представлять
собой квадрат с наложенным
на него греческим
равноконечным крестом. В
центре задуман был огромный
купол, диаметром равный
куполу Пантеона.

19.

Палаццо Фарнезе, Рим
Палаццо Фарнезе
представляет собой
трехэтажное здание,
расчлененное в декорировке
фасада на три яруса-этажа,
имеет гладкую поверхность
стены, облицованную
мелким кирпичом-плинфой.
Рустовка применена лишь в
углах и в обрамлении
центральной надвратной
арки.

20.

Архитектура Высокого Возрождения в Северной
Италии
Двухэтажное, протяженной
конфигурации сооружение, в
первом этаже которого за
галереей находятся торговые
помещения, а во втором —
собственно библиотека,
оформлено ордерными
аркадами.
Библиотека Св. Марка, Венеция

21.

Архитектура позднего Возрождения
Завершающий этап царствования эпохи ренессанса
приходится на вторую половину XVI - начало XVII века. На
закате своего существования архитектура возрождения стала
сложнее и элегантнее. Это видно по фасадам и декору
сооружений позднего ренессанса. Общая концепция проектов,
так и осталась прежней. Так же, как и в предшествующие
периоды, архитекторы придерживались своим неотступным
принципам симметрии. Но, такой подход, вероятно, наскучил,
и в строительстве пошла мода на изысканность и
насыщенность разного рода декорацией.
Функциональность и практичность таких элементов
отсутствовала, на здания по поводу и без, пристраивали
колонны, полуколонны и главный элемент эпохи позднего
возрождения - скульптуры.

22.

Поздний Ренессанс
Завершение строительства собора Св. Петра
Микеланджело оценил по
достоинству идею
Браманте, он уменьшил
общую площадь
застройки, значительно
упростил структуру
плана, отказался от
угловых башен и от
второстепенных
купольных пространств,
усилил стены и
подкупольные пилоны.

23.

Площадь Капитолия, Рим
Дворец представляет собой
двухэтажное здание с открытой
лоджией по первому этажу. Оба этажа
объединены высоким ордером.

24.

Капелла Медичи в церкви Сан-Лоренцо
Верхняя часть надгробий
обработана в виде двух
симметрично расположенных
волют, на которых возлежат в
напряженных позах фигуры,
символизирующие Утро, День,
Вечер и Ночь, впервые в
надгробиях были помещены
фигуры в натуральную величину,
именно эти статуи вызывали особое
восхищение современников
мастера.

25.

Библиотека Лауренциана, Флоренция
Она состоит из вестибюля с лестницей
и зала для хранения и чтения
рукописей.