????????. ??????? ?????. ???? 2

1. Детский музей как феномен культуры

Тема 2.
Зарубежный опыт музеев для детей: экскурс в историю

2. Лондонский музей детства (филиал Музея Виктории и Альберта).

• Историю Детского музея в современном понимании начинают с Бруклинского музея 1899 г.
Но формирования термина имеет европейские корни.
• Первый детский музей, а также выставки, ориентированные на детей, в Европе появились в
Великобритании в последней четверти XIX в.
• Первым таким учреждением считается Музей детства, филиал Музея Виктории и Альберта
(Young V&A), который отсчитывает свою историю с открытия в 1872 г. - Музей Бетнал-Грин
(Музей детства в Лондоне - англ. V&A Museum of Childhood).
• Музей Виктории и Альберта — всемирно известный британский музей декоративноприкладного искусства., где были представлены в качестве экспонатов детские вещи и
игрушки. Организаторы музея А. Сабин и Этель Спиллер, которых активно поддерживал
директор Музея Виктории и Альберта сэр Сесил Харкорт-Смит.
• Артур Сабин создал экспозицию специально для детей, где были отобраны экспонаты
интересные для детей и повешены на удобном для них уровне, адаптировал этикетаж.
• Атмосфера была менее похожей на «храм науки и культуры», как это обычно бывало,
контроль музейных смотрителей был не такой строгий, а дети получали больше свободы.
• Этель Спиллер (по образованию учитель рисования) создала в 1915 г. экспериментальную
детскую комнату с интересными предметами (в том числе 2 кукольных домика),
предоставила детям карандаши и бумагу для рисования, а также а также активно с ними
бедовала об искусстве. После удачного опыта она восемь лет возглавляла музейный
волонтерский отряд галерейных педагогов.

3. Лондонский музей детства (филиал Музея Виктории и Альберта).

• Сейчас коллекция музея насчитывает 32 257 предметов и 32 архивные коллекции,
связанных историей детства с 1600-х гг. и до современности. Помимо игрушек,
кукол, кукольных домиков, игр и головоломок, в музее также есть множество
предметов, связанных со многими другими аспектами детства, включая дом и уход
за детьми, игры и обучение, одежда, архивные документы, детские дневники. В
музее представлены редкие изделия ручной работы, например, самая ранняя из
сохранившихся английских лошадок-качалок (создана около 1605 г.).
Примечательно, что такие предметы расположены в экспозиции рядом с
любимыми игрушками XX в. Как отмечают сотрудники музея, вместе эти объекты
позволяют понять, как разные дети могли жить, думать и чувствовать, через
предметы, которыми они были окружены на протяжении всего детства. Коллекции
музея изначально пополнялись за счет передачи предметов из частных рук,
позднее к этому добавилась исследовательская работа.
• Изначально музей был открыт как обычный музей для широкой аудитории, но
постепенно стал ориентироваться на работу с детьми. Большую роль в этом
преобразовании сыграла деятельность в 1910-1920-х гг. музейных сотрудников А.
Сабин и Э. Спиллер

4. Идеи принца Уэльского в организации музея детства

• В 1851 году в Лондоне прошла первая «Великая выставка промышленных изделий всех наций». Вдохновлённый её
успехом, принц Альбперт инициировал открытие в следующем году Музея изделий ( Museum of Manufactures), который
должен был предоставить возможность доступа к произведениям искусства широкой общественности, повысить уровень
образованности рабочих и стать источником вдохновения для британских дизайнеров и производителей. В 1857 году
музей, значительно расширив свою экспозицию, изменил место расположения и в соответствии с этим название, став
Музеем Юэного Кенсингтона (South Kensington Museum). Музей был очень популярным, в последующие годы ещё
разросся, заняв дополнительные здания и помещения.
• В 1864 году было решено, что аналогичные музеи должны быть в каждой части Лондона — на севере, востоке и юге. В
конце концов, идею реализовали лишь в Ист-Энде — так появился Музей Бетнал-Грин ( Bethnal Green Museum) как филиал
Музея Южного Кенсингтона. 24 июня 1872 года он был торжественно открыт принцем уэльским Эдуардом.
• Само здание музея, в основе которого был стальной каркас, буквально перенесли: расположенное ранее Южном
Кенсингтоне, его разобрали и снова собрали уже в Бетнал-Грин. Украшением сооружения, выложенного из красного
кирпича, стали три фронтона, большие окна, мозаичные панно на северном и южном фасадах. Своими впечатляющими
масштабами внутреннего пространства и размещения центрального нефа, окруженного проходами с галереями, изнутри
здание напоминало собор. Этот музей стал очень популярным, за первый год его посетили около 1,5 миллиона человек.
Коллекции дополнялись и расширялись, но чёткой специализации и цели, кроме как представления культурного наследия
Великобритании в Ист-Энде, он не имел.
• Со временем коллекции Музея Южного Кенсингтона были перераспределены, сам музей был реорганизован и получил
специализацию искусство и дизайн) и в 1899 году переименован в Музей Виктории и Альберта (Victoria and Albert Museum
или V&A Museum) — в честь королевы Виктории и её мужа.
• Судьба Бетнал-Грин ещё некоторое время была неопределённой: королевская семья начала хранить здесь свои подарки, и
из соображений безопасности во время Первой мировой войны музей вообще был закрыт (считалось, что в хранилище
фонду будет безопаснее, чем в открытом доступе)

5. Музей Детства в Англии

Процесс становления Музея детства начался в 1922 году.
Главный куратор Артур Сабин получил задачу реорганизовать Бетнал-Грин. В своё время он
был поражён детской выставкой в Музее Виктории и Альберта 1915 года и решил в обновлённом музее
представить коллекции, связанные исключительно с детством, организовав экспозицию так, чтобы она
была доступной для посетителей младшего возраста. Картины повесили на более низком уровне, чем
обычно, для школьников проводились отдельные лекции и экскурсии.
В 1925 году в музее открылась классная комната для занятий, пригласили учителей.
Заинтересовавшись музеем, свои игрушки ему передала Мария Текская (жена короля Георга V), а её
примеру последовали и другие выдающиеся личности.
Вторая мировая война приостановила развитие Музея детства, до 1950 года здесь
размещалась общественная столовая. Когда двери музея снова открылась, акцента на детях уже не
было: среди других многочисленных объектов во внимание предлагалась лишь небольшая экспозиция
на детскую тему.
Но со временем интерес к ней возобновился, и эта часть коллекции стала очень популярной.
Учитывая это, Рой Стронг, назначенный в 1973 году директором Музея Виктории и Альберта,
инициировал ряд изменений, и в 1974-м состоялось повторное открытие Бетнал-Грин, уже в качестве
Музея детства (Bethnal Green Museum of Childhood).
В 1973 году здание Бетнал-Грин был занесён в перечень памятников архитектуры Англии как
один из самых ранних сохранившихся примеров сооружения со сборным стальным каркасом. Таким
образом, в частности, был построен и Хрустальный дворец, полностью уничтоженный пожаром 1936
года. Эта революционная технология, применение которой стало важной вехой в истории строительства,
получив дальнейшее развитие, в конце XIX века была использована для строительства
первых небоскребов

6. Музей Детства в Англии

• Со временем, все коллекции, связанные с детством, которые были в Музее Виктории и Альберта в Южном Кенсингтоне,
были переданы в Бетнал-Грин. И, наоборот, всё, что не касалось этой темы, из Музея детства переместилось в Южный
Кенсингтон. Кроме того, фонд пополнялся за счёт приобретения игрушек у производителей, государственной поддержки и
пожертвований от частных лиц. Музей имел целью быть не просто сборником детских коллекций, а стать заведением, в
котором главные — дети. Поэтому, кроме собственно экспонатов, во внимание маленьких посетителей каждый день
предлагались разнообразные занятия, лекции, игры, конкурсы, и т. д.
• В новом тысячелетии была начата масштабная реконструкция музея, первая за всю историю его существования. Её
выполнили в два этапа: в 2003 отремонтировали потолок, крышу, залы первого этажа и фойе, в 2006 обновили другие
залы, внутренние коммуникации и служебные помещения, открыли новый центр обучения, изменили и достроили
главный вход. Отныне Музей детства стал более современным, просторным и функциональным[8][9]. За этот проект
архитектурное бюро, которое выполняло работы, получило в 2007 году главную награду Королевского института
британских архитекторов — «РИБА Эворд» (RIBA Award). После реконструкции Музей детства открылся под новым
названием: V&A Museum of Childhood.
• В конце XIX в. и другие британские музеи открывали для детей специальные выставки образцов неживой природы,
моделей, художественных предметов. Подобная практика отмечена и в музеях континентальной Европы, но она была
менее масштабной по сравнению с британскими музеями. В 1913 г. в Великобритании был создан Комитет роли музеев в
просвещении, на идеи которого повлияла деятельность американских музеев и Манчестерского музея. Стоит отметить, что
в 1915 г. подготовленные Манчестерским образовательным комитетом учителя проводили в музеях уроки по
естествознанию и египтологии. В 19191920 гг. 2500 детей еженедельно обучали в музее шесть учителей. Комитет роли
музеев в просвещении считал, что необходимо разработать единые принципы просветительской работы в музее, которые
были бы доступны и провинциальным учреждениям, а также был убежден в необходимости качественной
университетской подготовке и обучению музейной технике для сотрудников музеев [3, с. 120-121].

7. Детские музеи в Британии

В конце XIX в. и другие британские музеи открывали для детей специальные
выставки образцов неживой природы, моделей, художественных предметов.
Подобная практика отмечена и в музеях континентальной Европы, но она была
менее масштабной по сравнению с британскими музеями.
В 1913 г. в Великобритании был создан Комитет роли музеев в просвещении,
на идеи которого повлияла деятельность американских музеев и Манчестерского
музея.
В 1915 г. подготовленные Манчестерским образовательным комитетом
учителя проводили в музеях уроки по естествознанию и египтологии.
В 1919-1920 гг. 2500 детей еженедельно обучали в музее шесть учителей.
Комитет роли музеев в просвещении считал, что необходимо разработать единые
принципы просветительской работы в музее, которые были бы доступны и
провинциальным учреждениям, а также был убежден в необходимости качественной
университетской подготовке и обучению музейной технике для сотрудников музеев.

8. Бруклинский музей

Для американской модели характерна проектировка музея как интерактивного
пространства, где дети самостоятельно осваивают предметную среду и социальную
действительность путем самого непосредственного с ней соприкосновения и взаимодействия.
В американском детском музее предполагается, что ребенок самостоятельно может изучить
выставку. В такой музейно-просвети-тельской среде он волен сам принимать решение, куда
ему идти, что и как делать, изучать, исследовать. Музейный педагог при всем этом выполняет
лишь роль помощника.
Американские детские музеи отсчитывают свою историю с открытия в 1899 г. в
Бруклине (Нью-Йорк) «Детского музея Бруклина». Одним из его основателей стал историк
архитектуры, искусствовед и коллекционер Уильям Генри Гудьер. Бруклинский детский музей
стал первым музеем США и мира, посвященный исключительно детской аудитории.
В создании музея активное участие приняла учительница естественной истории Анна
Биллингс Галлуп. Она разработала концепцию самостоятельного музея для детей и
пропагандировала свои идеи. Согласно ее концепции, детский музей должен стать средой, в
которой не только представлены различные экспонаты, но и местом для свободного участия в
разнообразных занятиях и игровых мероприятиях. Анна Галлуп утверждала, что цель детского
музея должна заключаться в том, чтобы предлагать образовательные программы, которых нет
в школе или дома, а процент успеха программ зависел от интересов и вовлеченности детей.
Основой музейной коллекции детского музея в Бруклине послужили экспонаты,
подаренные в 1899 г. Ульямом Гудьером. Коллекции и выставки музея отражали историю
развития обучения детей. Изначально делался акцент на представлении живой природы
детям, выросшим в городе, но после Второй мировой войны технологические и культурные
знания оказались более важными.

9. Бруклинский музей

Тезисы, которые выделяет Бруклинский детский музей для экспонатов и программ:
• 1. Междисциплинарное и исследовательское обучение, по• буждающее детей исследовать свой мир с разных точек зрения.
• 2. Сенсорное обучение через практический, физический опыт.
• 3. Оценка культуры и сообщества с упором на социально-эмоциональное обучение и
межличностные отношения.
• 4. Помощь в коммуникации между родителями и детьми.
В 1930-х гг. был использован необычный способ популяризации идеи детского музея
— на основе работы Бруклинского детского музея был создан фильм «Ребенок исследует свой
мир» (1938 г.). Этот фильм также служил обучающим материалом по проблеме визуального
образования для курсов учителей.
• Вскоре после открытия Бруклинского детского музея, в 1901 г. была открыта Детская
комната при Смитсоновском институте в Вашингтоне, ставшая в дальнейшем моделью
создания самостоятельных детских отделов при взрослых музеях. В 1913 г. основан второй
детский музей в США — в Бостоне, а спустя ещё 4 года — в Детройте.

10. Бостонский детский музей

• Бостонский детский музей (штат Массачусетс) - второй старейший детский музей в Соединённых
Штатах, посвящён образованию детей.
• Бостонский детский музей, расположенный на Детской пристани вдоль кагала Форт-Пойнт, является вторым
старейшим детским музеем в Соединённых Штатах. В нём проводится множество мероприятий,
направленных как на развлечение, так и на обучение детей младшего возраста.
Идея создания детского музея в Бостоне возникла в 1909 году, когда несколько местных учителей
естественных наук основали Бюро учителей естественных наук.
Одной из главных целей Бюро было создание музея: планируется открыть в том же месте местный
музей, в котором, помимо природных объектов, будут храниться книги, картины, схемы, диапозитивы и т. д., а
также всё, что может быть полезно для научной работы в средней, старшей и педагогической школах. Образцы
должны быть красиво расставлены и классифицированы, а помещение должно быть открыто ежедневно для
детей и всех, кто интересуется такой работой.
Женская образовательная ассоциация помогла Бюро учителей естественных наук в
планировании детского музея в Бостоне.После четырёх лет планирования Детский музей
официально открылся 1 августа 1913 года в особняке Пайбэнк, расположенном вдоль пруда
Ямайка в парке Олмстед в бостонском районе Ямайка-Плейн.
В первом музее было два зала: один посвящён птицам, а другой — минералам и
ракушкам. Экспонаты располагались на уровне глаз детей, были оформлены простым языком
и дополняли уроки, которые преподавались в школе.
Джордж Хант Бартон был первым президентом музея, куратор – Делия Изабель
Гриффин.

11. Бостонский детский музей

В первые годы существования музея его руководители создавали
филиалы по всему Бостону, чтобы дети из других районов города тоже
могли посетить музей.
Первые филиалы располагались в школах, в том числе в школе
Куинси на Тайлер-стрит, в школе Авраама Линкольна, в школе Сэмюэля
Адамса, в школе Норкросс. Эти музеи обычно состояли из одного
помещения, в котором находился шкаф с экспонатами.
В 1919 году Детский музей открыл гораздо более крупный филиал
в Мемориальном здании Барнарда на Уоррентон-стрит. Известный как
Мемориальный филиал Барнарда, он содержал множество различных
экспонатов по всему зданию. Филиал Барнарда закрылся в 1926 году.
В 1935 году срок аренды особняка Пайнбэнк истёк, и руководство
музея решило, что ему нужно помещение побольше. Они узнали, что в
нескольких кварталах от особняка, на Берроуз-стрит, 60, на Ямайском
шоссе, есть свободная недвижимость, и приобрели здание у семьи
Миттон. Детский музей открылся на новом месте 18 ноября 1936 года.

12. Бостонский детский музей

Майкл Спок, сын доктора Бенджамина Спока, был директором музея с
1962 по 1985 год.
Под руководством Спока Бостонский детский музей привнёс в
музейную сферу идею «практического обучения», и во время его пребывания
на посту директора была создана первая интерактивная выставка «Что
внутри».
В 1972 году музей был аккредитован Американский альянсом
музеев. В августе 1974 года в компьютерном центре Детского музея работала
модифицированная информационные система с «защищённым от детей»
оборудованием и программным обеспечением.
• В 1979 году Бостонский детский музей переехал в половину пустого склада
шерсти на канале Форт-Пойнт, чтобы получить больше места и стать более
доступным для жителей Бостона. (С 1984 по 2000 год другую половину
здания занимал Компьютерный музей.) В следующем году японский городпобратим Бостона Киото подарил музею дом японского торговца
шёлком. Дом, известный как Кё-но-Мачия, до сих пор является одним из
знаковых экспонатов Бостонского детского музея.[19][20]

13. Бостонский детский музей

В 1986 году Кеннет Бречер стал директором музея. Во время его пребывания на этом
посту в музее открылась новаторская выставка «Мост детей», посвящённая культурному
разнообразию и расизму. Позже выставка была перенесена в Смитсоновский институт, а затем
отправилась в трёхлетнее турне по Соединённым Штатам.
Лу Касагранде был президентом и генеральным директором музея с 1994 по 2009
год. Было открыто несколько важных выставок, в том числе «Пять друзей из Японии»,
«Доступ/Возможности» и «Бостон Блэк: Городские связи». В 2004 году Детский музей Бостона
официально стал Бостонским детским музеем.
В апреле 2006 года в музее начались работы по расширению и реконструкции
стоимостью 47 миллионов долларов. В начале 2007 года музей закрылся на четыре месяца
для завершения проекта.
В рамках проекта к фасаду музея была пристроена стеклянная галерея площадью 23
000 квадратных футов (2100 м2), новый театр, новые экспонаты и благоустроенный
парк. Музей также уделил особое внимание экологичности реконструкции и стал
первым экологичным музеем в Бостоне. ]
В 2013 году Бостонский детский музей стал одним из десяти лауреатов Национальной
медали за заслуги перед музеями и библиотеками. Национальная медаль — высшая награда
в стране, присуждаемая музеям и библиотекам за заслуги перед обществом. Она вручается
учреждениям, которые меняют жизнь людей, семей и сообществ к лучшему.

14. Детский музей в Детройте

Детский музей в Детройте — это первый в Америке детский
музей, который возник как часть государственной школьной системы в
результате кооперации Музея искусств и управления образования.
Открыт в 1917 г. (существовал до 2011 г.). В первые годы своего
существования Детский музей государственных школ г. Детройта
работал по трем основным направлениям:
• 1. Организация курсов музейных занятий, связанных со школьными
программами;
• 2. Формирование материалов из коллекций музея, которые
выдавались для использования их на уроках в школах;
• 3. Подготовка внешкольных музейных программ, которые посещались
родителями с детьми в свободное время и в выходные дни, что делало
музей одним из центров культурной жизни города.

15. Детский музей в Детройте

История детских музеев в Детройте продолжается через создание новых музеев в Мичигане
(окрестностях Детройта): Практический детский музей Анн-Арбора - интерактивный детский музей ЭннАрбор — результат упорной работы преданной своему делу группы волонтёров во главе с Синтией Яо,
которой в 1978 году город разрешил переоборудовать старую кирпичную пожарную часть в центре
города в интерактивный музей для детей всех возрастов.
Интерактивный музей Энн-Арбор открылся в 1982 году с 25 экспонатами на двух этажах, двумя
сотрудниками и 10 волонтёрами. В наши дни музей может похвастаться более чем 250 экспонатами,
которые были созданы с помощью пяти грантов от Национального научного фонда на общую сумму 1,7
миллиона долларов, которые были направлены на создание новых экспонатов и расширение
музея. Миссия музея — знакомить детей с чудесами и великолепием хорошего научного образования.
• Главная выставка: Природа Мичигана «Чистое впечатление от Мичигана»: работающий звуковой
ландшафт, интерактивную стену с подробной информацией о многих представителях животного мира,
а также местных видах рыб и образцах геологических пород. Детям рекомендуется брать в руки
безопасные экспонаты, как и в большинстве других залов музея.
• Лучшая выставка: «Мир вокруг тебя» позволяет юным посетителям исследовать некоторые из самых
загадочных аспектов окружающего нас мира природы, получая при этом полезные научные
знания. Среди множества зон этой выставки — «Пузырьковая капсула», «Стена для скалолазания» и
«Магнит» и др. а также многие другие, которые порадуют воображение ваших детей в галерее «Мир
вокруг тебя».

16. Детские музеи Америки

Постепенно в США открывалось все больше детских музеев. По
данным Американской ассоциации юношеских музеев к середине 1990х гг. в мире насчитывалось около 400 детских музеев, большая часть
которых (около 300) находилась в США.
С америкой связано и появление движения «Сетлемент»,
получившее развитие и в России в нач. XX в., партис/ципаторных
практик (нач. XXI в.).
Первый американский клуб был основан доктором Стантом Койтом в 1887 г. в Нью-Йорке. Цель клуба была довольно проста: забота о
беспризорных детях из бедных американских семей путем
предоставления им возможности участия в различных кружках, союзах и
обществах, которое мог предложить «Сетлемент». Также дети учились
взаимопомощи и могли получать там образование и, помимо работы и
хобби, развлекаться. Обеспечение такого досуга положительно
сказывалось на поведении беспризорников и клубы «Сетлемент» были
признаны одним из лучших средств для перевоспитания детей.

17. Детский музей в Индианаполисе

Детский музей Индианаполиса – крупнейший в мире детский музей.
Детский музей Индианаполиса был основан в 1925 году Мэри Стюарт Кэри, богатой меценаткой, владелицей стекольной компании
Stewart-Carey. Она вдохновилась на создание музея после посещения Дтсакого музе в Бруклине в 1924 году.
Кэри начала кампанию по созданию детского музея в Индианаполисе и заручилась поддержкой других местных общественных
деятелей и Ассоциации прогрессивных учителей. При их поддержке музей открылся в каретной «Пропилеи» местного общественного клуба. Для
управления музеем был создан попечительский совет, и Кэри была избрана его первым президентом.
Первые экспонаты были созданы и подарены школьниками. Кэри искала помещение побольше и после двух переездов в 1926 году
наконец разместила музей в своём особняке на Меридиан-стрит. В том же году был нанят первый куратор, Артур Карр. Карр расставил
экспонаты Кэри по местам и руководил музеем. Первыми постоянными экспозициями были морские, японские, пионерские, археологические и
природные.
К 1940-м годам был нанят больший штат сотрудников, и Карр стал директором после смерти Кэри в 1938 году. Музей начал
предлагать экскурсии с гидом для школьников, организовал передвижные выставки, которые были перемещены по местным школам, и начал
проводить мероприятия по сбору средств. Ранним участникам вручили значок с изображением морского конька, чтобы идентифицировать их как
юных участников.
В 1942 году Карр ушёл из музея на пенсию, и новым директором стала Грейс Голден. Голден стремилась к дальнейшему
расширению музея и успешно добилась грантов от Фонда Индианаполиса,и др. Она также заручилась поддержкой нескольких крупных
корпораций. Новые поступления позволили музею приобрести собственное здание — бывший особняк на Норт-Меридиан-стрит. Голден также
начала диверсифицировать экспозиции музея, вместо того чтобы полагаться на местные пожертвования.
Она успешно наладила партнёрские отношения с другими музеями, которые в 1947 году предоставили экспонаты артефактов
коренных американцев, а в 1949 году — галерею скелетов динозавров. В 1959 году из Чикагского университета была передана в постоянное
пользование мумия Венухотепа, в 1961 году была подарена бревенчатая хижина XIX века, а в 1962 году был добавлен Зал человека. За время её
работы было создано несколько новых постоянных экспозиций, посвящённых жизни первопроходцев, естественным наукам и этнографии.
Голден также учредил программу «Младший научный сотрудник», создал два еженедельных телешоу для местных каналов и начал
проводить просветительские мероприятия

18. Детский музей в Индианаполисе

• В 1964 году Голден ушёл в отставку, и его место директора заняла Милдред Комптон. Комптон оставалась директором до
1982 года. Она разработала первые долгосрочные финансовые планы для музея, учредив фонд, и начала рекламную
кампанию для сбора пожертвований и увеличения посещаемости. Музей был усовершенствован, чтобы получить
аккредитацию Американского альянса музеев, стандартизировав и каталогизировав экспонаты и архивы, а также внедрив
методы консервации. Во время работы Комптона были приобретены новые постоянные экспонаты, в том числе Галерея
физических наук в 1967 году, паровой двигатель Рубена Уэллса в 1968 году и Галерея моделей поездов в 1970 году.
• В 1973 году был проведён сбор средств, в результате которого было собрано 8,7 миллиона долларов, что позволило
построить современное здание музея. Старое здание музея было снесено, а на его месте построено новое. В новом музее,
строительство которого было завершено в 1976 году, были современные помещения для консервации и хранения
экспонатов, учебные классы, театр Рут Эллисон Лилли на 350 мест и гораздо более просторная пятиэтажная выставочная
зона. К торжественному открытию были добавлены новые экспонаты и аттракционы, в том числе карусель, имитация
пещеры и скелет мастодонта.
• Питер Стерлинг стал директором в 1982 году и продолжил проводить политику развития музея. В 1983 году были открыты
ресторан и галерея под открытым небом, а в 1984 году коллекция народного искусства Капланов из 50 000 экспонатов
(дар семьи Каплан), что почти удвоило количество экспонатов в музее. Музей также осуществил многоэтапное расширение
стоимостью 14 миллионов долларов, которое включало строительство центра приёма посетителей и входа в атриум
(завершено в 1983 году), планетария и дополнительного выставочного зала, строительство которого было завершено в
1988 году. Архитектор из Индианаполиса спроектировал четырёхэтажное здание с атриумом. Грант от Фонда
Лилли профинансировал строительство Исследовательского центра Эли Лилли в 1990 году.
• К 1992 году музей ежегодно проводил 4000 программ и мероприятий, а его посещаемость составляла 835 000 человек в
год. В нём работали 165 штатных сотрудников, 227 сотрудников на неполный рабочий день и 850 волонтёров. Доход в 1992
году составил 12,4 миллиона долларов.
• В 1996 году рядом с музеем был построен широкоформатный кинотеатр CineDome на 310 мест. В 2004 году к музею был
пристроен гараж на 950 мест, а CineDome был переоборудован в Dinosphere, который находится внутри и вокруг бывшего
CineDome. В 2009 году Центр приветствия был снова расширен, увеличив общую площадь музея до 472 900 квадратных
футов (43 930 м2).

19. Детская комната при Смитсоновском институте

• Смитсоновский институт был одним из первых музеев в стране, где в
начале XX века появилось специальное место для детей. Секретарь
Смитсоновского института Сэмюэл Пирпонт Лэнгли (1834–1906)
превратил комнату на первом этаже южной башни Смитсоновского
института в галерею с экспонатами по естественной истории,
предназначенными специально для детей.
• Лэнгли считал, что для того, чтобы дети могли воспользоваться
образовательными возможностями, которые существовали в музеях,
необходим другой подход к оформлению экспозиций. Лэнгли
отождествлял себя с детьми, пытаясь сделать правильный выбор для
помещения. Были разработаны специальные витрины, чтобы все
экспонаты были в поле зрения ребёнка. Латинские надписи, которые
обычно встречались во всех музеях естественной истории того
времени, были упразднены и заменены поэтическими надписями.

20. Детская комната при Смитсоновском институте

• В 1900 и 1901 годах помещение было переоборудовано и богато
украшено особыми цветами и изображениями, которые были
выбраны из-за их способности создавать приятную атмосферу.
• В течение этих двух лет в помещении южной башни под
пристальным и постоянным наблюдением Лэнгли произошло
множество физических изменений. Архитекторы из Вашингтона
Джозеф Хорнблауэр и Джеймс П. Маршалл руководили многими
структурными изменениями в помещении, а местный дизайнер
интерьеров Грейс Линкольн Темпл занималась декоративными
деталями.

21. Детская комната при Смитсоновском институте

• Вашингтонские архитекторы Джозеф Хорнблауэр и Джеймс П. Маршалл были приглашены для наблюдения за многими
структурными изменениями в помещении. Пара железных колонн, поддерживавших верхний этаж, была заменена одной
железной балкой, проходящей через всю ширину помещения и встроенной во внешние несущие стены из каменной
кладки. Балка была покрыта штукатуркой на обрешётке, как и подвесной потолок, который послужил холстом для
декоративных росписей дизайнера Грейс Линкольн Темпл. Высокие узкие окна были расширены, а дверной проём
переделан, чтобы в комнату попадало больше света.
• В центре комнаты находился огромный аквариум, спроектированный Хорнблауэром и Маршаллом, в котором был
специальный фонтан и яркие рыбки, растения и камни. Он стоял на массивном столе, также спроектированном
архитекторами (рис. 1). Разноцветные рыбки внутри были лишь частью живых экспонатов, представленных в комнате,
чтобы дети могли восхищаться красотой природы. В комнате был установлен блестящий белый мозаичный пол с яркими
бордюрами из красной, синей, зелёной, жёлтой и чёрной плитки, вдохновлённой кельтским дизайном. Фирма также
спроектировала многие предметы мебели для комнаты.
• Чтобы сделать посещение музея максимально приятным и увлекательным, Лэнгли поручил Хорнблауэру и Маршаллу
спроектировать новые витрины, расположенные низко, ближе к уровню глаз ребёнка, чтобы экспонаты внутри было легче
рассматривать. Изготовленные из светлого кленового дерева, витрины легко вписывались в светлый интерьер. Количество
экспонатов в этих витринах было небольшим, чтобы не перегружать детей.
• К новым стеклянным дверям в деревянных рамах, спроектированным архитекторами, была прикреплена пара кованых
ворот с листьями. Лиственный дизайн отсылал к миру природы по ту сторону стеклянных дверей, делая двери не столько
преградой, сколько переходом. Казалось, что природа в виде вьющегося плюща проникла в помещение.

22. Детская комната при Смитсоновском институте

• Для художественного оформления помещения была выбрана Грейс Линкольн Темпл,
выдающийся дизайнер интерьеров. Она была одной из первых женщин, работавших
декоратором в общественных зданиях. Чтобы создать светлую, радостную атмосферу, Темпл
выбрала светлые оттенки зелёного для большей части стен, которые были разделены
позолоченной лепниной. Темпл создал уникальный трафаретный рисунок для настенного
фриза, состоящего из изящного парада стилизованных птиц ярких цветов, которые
окружают комнату прямо над витринами. Вероятно, на создание рисунка его вдохновили
кельтские страницы из книги «Грамматика орнамента» Оуэна Джонса (1809–1874),
известного сторонника реформы дизайна.
• Зелёно-золотая цветовая гамма стен была повторена на потолке, где она была дополнена
насыщенными синими и коричневыми оттенками. Изначально Лэнгли хотел воссоздать
потолочную фреску Корреджо, которую он видел в Парме, Италия, на которой игривые
херувимы смотрят на зрителя сквозь лиственную арку. Однако, поскольку точная копия
оказалась слишком дорогой, он попросил Грейс Линкольн Темпл разработать вариацию этой
фрески. Её дизайн предполагал причудливую решётку, вокруг которой были переплетены
натуралистичные виноградные лозы и листья, а на ней сидели ярко нарисованные птицы на
фоне воздушного голубого неба.

23. Детские музеи Великобритании

• Музей естествознания. Содержит сотни интерактивных экспонатов и галерею динозавров.
Для детей есть центр Дарвина, детская научная лаборатория (от 7 до 14 лет) и симулятор
землетрясений.
• Научный музей. Здесь можно узнать об истории ракетостроения, посмотреть научнопопулярный фильм в 3D-кинотеатре, посетить галерею для детей до пяти лет,
интерактивный зал для младших школьников и выставку «Потрогай руками» для
подростков.
• Музей детства (V&A Childhood Museum). В экспозиции представлены 3000 настольных игр,
8000 кукол всех времён и народов, детская одежда от средневековья до футболок с
Дэвидом Бекхемом.
• Национальный морской музей. Расположен в Гринвиче. Здесь ребёнок сможет
покомандовать настоящим кораблём, побывать на грузовом судне и в порту, зарядить
боевую пушку и отправиться в морское путешествие с помощью интерактивного
симулятора.
• Ферма музей Корригалл (Оркнейские острова)
• Фабрика Rainbow
• Кембриджсский музейный центр
• Центр Discover Children’s Story

24. Детские музеи Австралии

• The National Dinosaur Museum (национальный музей Динозавров)
• UOW Science Space (Вау: музей научных открытий)
• Museum of Play and Art (Музей игры и искусства)
• Discovery Science and Technology Centre (Центр науки и
технологий)
• Early Start Discovery Space (Мир открытий для детей) и др.

25. Детский музей в Китае

• Hong Kong Children's Discovery Museum (Детский музей открытий)
• LEGOLAND Discovery Centre Hong Kong (Леголенд)
• The chinese museum of women and children (музей женщины и ребенка)
• Shanghai Children’s Museum (Шанхайский детский музей)
• Chinese Imperial Post (почтовый музей)
• Center for Contemporary Art (ыцентр современного искусства)
• Музей конфет

26. Детские музеи в Западной и Северной Европе

• Музей «Юнибакен» в Стокгольме, Швеция. Посвящён сказкам шведских писателей. Здесь
можно, например, побывать на кухне Мумми-мамы, заглянуть в гости к Карлсону,
покататься на поезде и пошалить в доме Пэппи Длинный чулок.
• Научный центр NEMO в Амстердаме. Один из крупнейших обучающих музеев
Европы. Экспозиция знакомит с устройством мира, законами физики, химии, биологии,
разными профессиями и робототехникой.
• Детский музей ZOOM в Вене, Австрия. Здесь в интерактивной форме знакомят детей от 3 до
12 лет с миром науки, искусства, культуры и архитектуры.

27. Экспериментальная работа с детьми

• Первым создателем экспериментально-интерактивного музея был М.
Спок, который, став в 1961 г. директором Бостонского детского музея,
существенно перестроил его деятельность, создавая экспозиции из
предметов, доступных для тактильного восприятия.
• Первой его акцией была экспозиция «Что внутри», в которой были
представлены повседневные предметы (тостер, мяч для бейсбола,
калорифер, радиатор, раковины и др.), перерезанные пополам так,
чтобы дети могли видеть их внутреннее устройство и исследовать
принципы функционирования.
• Главным критерием ценности музейного экспоната в таком музее
является его способность расширить представление детей о мире,
обогатить возможности общения с ним, облегчить включение в
социальную реальность. Так знание, пропущенное «через руки»,
становится личным приобретением каждого ребенка.

28. Экспериментальный метод в музее

• Экспериментальный метод предусматривает выполнение детьми
под руководством взрослого отдельных исследовательских
заданий и работ:
• Взрослый вместе с детьми формулирует проблему, разрешению
которой посвящается ближайший отрезок времени.
• Знания детям не сообщаются или сообщаются частично. Дети
добывают их в процессе исследования проблемы, средства для
достижения результата также определяются самими детьми.
• Деятельность педагога сводится к оперативному управлению
процессом решения проблемных задач.
• Полученные знания отличаются глубиной, прочностью,
действенностью.

29. Макетирование в пространстве детского музея

Большое значение в детском музее имеет применение метода макетирования, создание моделей-макетов
(макеты — это модели, представляющие собой уменьшенные объекты). В детском музее макетирование —
это творческая конструктивная деятельность детей, создание специального игрового пространства. Макет
многофункционален, и его применение носит разноплановый характер, что даёт возможность решать многие задачи
и имеет огромное значение и для интеллектуального развития детей.
Метод макетирования может быть использован в соответствии с замыслом ребенка, сюжетом игры, что
способствует развитию речи, творчества и воображения.
По мнению ученых - макеты — это формы организации образовательного пространства, способствующие
развитию творческого познавательного мышления, поисковой деятельности и бескорыстной познавательной
активности каждого ребенка, это настоящий кладезь для развития речи как, для самых маленьких, так и для детей
старшего возраста.
Метод макетирования призван объединить детей одной группы, и служит как:
• Предметно- развивающая игровая среда для получения, закрепления и расширения знаний
• Свободная деятельность детей по различным темам, связывая их сюжето-сложением, свободно проявляя
индивидуально - стилевые особенности детей в форме игре.
Метод макетирования позволяет привлечь детей к самостоятельности в непривычном для них
пространстве, получению опыта поведения в социуме, разработке самостоятельности при решении поставленных
задач. Метод макетирования «раскрывает» музейное пространство, помогает прочувствовать среду в системе
исторической реконструкции и рекострукции/макетирования естественно-природной среды

30. Классификация детских музеев по типам

• Музей-экспозиция (выставка). Экспозиционное пространство строго локализировано, используется для
проведения экскурсий по определённой тематике.
• Музей-мастерская (студия). В экспозиционном пространстве есть рабочие зоны для творческой деятельности.
• Музей-лаборатория. В музее представлены экспонаты естественно-научной и технической тематик.
• Музей-клуб, музей-театр. Экспозиция компактная и статичная, служит подспорьем для клубно-кружковой
деятельности.
• Музей-адаптационный центр. Это музей с социально-психологической задачей — создание атмосферы
психологически комфортного общения.
• Музей-экскурсионное бюро. Создание подобного музея возможно на базе активных краеведческих изысканий в
области истории и культуры того или иного района.
• Музей-игротека. Это музей игр и игрушек, часть которых принесена из дома, но основная — изготовлена руками
детей.
• Музей-кафе. Благодаря музею-кафе учащиеся знакомятся с культурой приготовления пищи, столовым этикетом,
рецептами и обычаями разных народов, организуют тематические кулинарные мастер-классы и чаепития.
• Музей-ярмарка. 15 Одновременно выполняет функцию торгового и рекреационного центра.

31. Классификация детских музеев по профильности

Основные группы:
• естественно-научные
• Исторические
• Литературные
• Художественные
• Музыкальные
• Театральные
• Технические
• Сельскохозяйственные и пр..

32. Детский музей в рамках объединенного музея

• На базе музеев создаются специальные организационные структуры, получившие название детских музейных центров
• Каждый из них имеет особенности, определяемые спецификой музея, его кадровым составом, территорией.
• Появляются также центры, не ограниченные только детской аудиторией (и семьей), но выходящие на весь срез музейной
аудитории и получившие название "культурно-музейные центры".
• Условие их возникновения - наличие профессионалов-организаторов, заинтересованной аудитории и поддержка
администрации. Их следует рассматривать как самостоятельную организационную структуру, хотя и близкую в ряде
случаев детскому музею.
• Нередко они имеют свое название: "Культурно-образовательный центр", "Детский образовательный центр краеведения и
музейной педагогики", "Школа искусств" и т.п.
• Все они имеют свою концепцию, структуру, но, главное - их деятельность направлена на интеграцию образования и культуры, максимальное использование культурной среды музея в образовательных и воспитательных целях.
• В центрах разрабатывается спектр программ для детей всех возрастов с разной целевой направленностью,
ориентированных как на основные экспозиции и выставки музея, так и на специально созданные детские экспозиции.
• Большое место в программах уделяется региональным аспектам культуры, что находит воплощение в таких формах работы
с аудиторией, как школы искусств и ремесел, клубы историков, археологов, краеведов и др.
• Как правило, программы разрабатывают специальные формы и интерактивные методики "погружения в прошлое".
• Большинство детских центров имеет специализированные детские экспозиции и выставки, но ими не исчерпываются
программы, охватывающие все культурное музейное поле и часто включающие образовательные учреждения - детские
сады, школы, колледжи и др.
• В ряде центров продумывается "выход" музея в школы, где создаются музейно-образовательные комплексы, а программы
занятий включены в учебный процесс. Практически все центры взаимодействуют с системой образования района, области,
края, республики.

33. Детский парк

• Детские парки - озелененные территории с благоприятными санитарно-гигиеническими условиями,
предназначенные для игр, развлечений, физкультуры и культурно-просветительских занятий детей
школьного возраста в свободное время.
• В детских парках создаются сооружения особой парковой архитектуры, которая отвечает
мировоззрению и поведению юных посетителей, причем одновременно со своими основными
функциями сооружения обычно используются как элементы благоустройства. Игровые площадки,
лужайки, искусственные горки, ручьи, аттракционы, сооружения для спортивных и развлекательных
занятий, парковая декоративная скульптура и малые архитектурные формы вместе с зелеными
насаждениями непосредственно участвуют в детских играх и занятиях и создают особую атмосферу.
• Для детских парков существенными являются вопрос масштаба (малоэтажные здания, низкорослая
зелень, неширокие аллеи), использование приемов естественной, свободной планировки, отсутствие
монументальности.
• Детские парки из рекреационно-развлекательных учреждений превращаются в воспитательнообразовательные, способные развивать детскую фантазию, формировать бережное отношение к
природе, воспитывать культуру поведения в естественной среде. Вследствие этого возросла роль
озеленения э организации среды, больше стало уделяться внимания дендрологии, созданию систем
открытых и закрытых пространств, вопросам стойкости ландшафта, его эстетической и научнопознавательной ценности. С этой целью комплексы игровых устройств и площадок чередуют с
лужайками, озелененными участками ландшафта свободного пользования, на которых живописно
разбросаны валуны, пни, стволы деревьев и т. д.