Для защиты проекта

1. “КАК МЕНЯЛОСЬ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО С ТЕЧЕНИЕМ ВРЕМЕНИ”

Выполнил:
Ерёма Дмитрий Сергеевич,
ученик 10 «Б» класса
Руководитель:
Бобрышева Екатерина Сергеевна, учитель истории
и обществознания МБОУ г.Мурманска «Гимназия
№10»

2. Актуальность работы:

развитие изобразительного искусства с течением времени имеет
огромную актуальность в современном мире. Искусство всегда было и
остается важной составляющей культуры человечества. Оно является
ярким отражением истории, общественных изменений, смены ценностей
и эстетических предпочтений.
Изобразительное искусство воплощает в себе творческий взгляд на мир и
способность передать эмоции, мысли и идеи через визуальные образы.
Оно служит не только источником вдохновения и эстетического
наслаждения, но и помогает нам лучше понять окружающую
действительность, почувствовать глубину человеческого опыта,
проникнуться искусством других эпох и культур.
Исследование развития изобразительного искусства на протяжении
времени позволяет нам получить глубокое понимание исторического,
культурного и социального контекста тех периодов, в которых оно
возникало и развивалось. Это помогает нам осознать не только
уникальность каждого искусствоведческого направления или стиля, но и
способствует пониманию общих тенденций и связей между различными
художественными эпохами.

3. Цели и задачи:

проанализировать, как менялось изобразительное
искусство с течением времени.
изучение информации о видах и жанрах
изобразительного искусства;
обозначение различий жанров и стилей
изобразительного искусства;
изготовление цветной композиции слова
“SUMMER” в одном из современных стилей.

4.

Объект: изобразительное искусство.
Предмет: жанры и стили изобразительного искусства.
Гипотеза: я предполагаю, что развитие
изобразительного искусства с течением времени
оказывало влияние на широкий спектр областей
жизни, включая мировоззрение, эстетику, политику,
социологию, и даже наше сознание и поведение.
Методы: теоретический метод: анализ
информационных источников; сравнение и изучение;
создание цветной композиции.

5. Развитие искусства в древности

Изобразительное искусство сопровождает
человечество на протяжении всей его истории. Одним
из первых проявлений этого искусства являются
пещерные рисунки, которые были обнаружены в
различных уголках земного шара. Самыми известными
из них являются пещерные рисунки Ласко во Франции
и Алтамира в Испании.
Первые пещерные рисунки были обнаружены в 19 веке
и вызвали огромный интерес у исследователей и
художников. Они позволили взглянуть на искусство,
которое было создано нашими далекими предками
более 30 000 лет назад. Эти рисунки представляют
собой изображения животных, охотников и различных
символов.

6. Развитие искусства в новом времени

С развитием классицизма в Европе произошли значительные
изменения в живописи. Художники стали стремиться к
совершенству и гармонии, вдохновленные античными образцами.
Они использовали строгие линии, симметрию и сдержанные
цвета.
В конце 19 века возникли новые художественные течения импрессионизм и постимпрессионизм. Художники этого периода,
такие как Клод Моне, Эдгар Дега и Поль Сезанн, стали
экспериментировать с цветом и светом.
Эпоха Ренессанса была временем великих художников и
новаторов. Величайшими представителями этого периода были
Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль. Они стали
символами искусства и величия.

7.

Эпоха Возрождения, или Ренессанс, была периодом в истории
искусства, когда в Европе произошло воскрешение интереса к
классической античной культуре. Один из самых известных
художников этого времени - Леонардо да Винчи. Он был
универсальным гением, работавшим в различных областях
искусства и науки. Его произведения, такие как "Тайная вечеря" и
"Мона Лиза", считаются величайшими шедеврами мирового
искусства.
Импрессионизм - это художественное направление, в котором
художники стремились передать впечатления от моментальных
впечатлений. Клод Моне, Винсент Ван Гог и Пабло Пикассо были
выдающимися импрессионистами. Их работы полны ярких красок
и динамизма.
Постмодернизм в искусстве характеризуется экспериментами с
формой и цветом. Художники играют с традиционными
представлениями о красоте и создают нестандартные
произведения.

8. Современные направления искусства

Современное искусство включает в себя абстракционизм и
минимализм. Художники исследуют абстрактные формы и цвета,
отказываясь от изображения реальности. Искусство уличных
художников становится все популярнее, а цифровое искусство
открывает новые возможности для творчества.
Искусство всегда оказывало влияние на общество в разные
исторические периоды. Оно отражало культурные ценности,
политические события и социальные изменения.
Современные направления искусства отличаются от классических
своей экспериментальностью и свободой выражения. Художники
не ограничиваются стандартами и традициями, а ищут новые
способы выразить свое видение мира.
Искусство - это способ понимания и интерпретации мира вокруг
нас. Оно вдохновляет, возбуждает чувства и заставляет задуматься
о глубоких вопросах жизни. В каждой эпохе и стиле искусства
можно найти что-то ценное и уникальное, что делает наш мир
богаче и интереснее.

9. Граффити

— это искусство уличной живописи. Яркие
стилизованные надписи и картины наносятся краской
в баллончиках, чернилами или акриловыми составами.
Они могут быть арт-объектами, которые несут в себе
определённый посыл.
Рисовать граффити люди начали ещё в Древнем Риме,
Востоке и Греции. Прототипом современных надписей
на стенах является текст, рекламирующий различные
услуги и политических деятелей. Такие древние
граффити до сих пор можно увидеть в турецком Эфесе, а
также в некоторых археологических памятниках
Греции.
Если у художника нет разрешения на нанесение
рисунка, это может расцениваться как акт вандализма.

10. Основные стили в граффити.

Граффити в стиле
Throw up
Граффити в стиле
Bubble letters
Граффити в стиле
Blockbuster
Граффити в стиле
Dynamic style

11. Создание цветовой композиции в стиле граффити

Первыми этапами рисования была разметка, обычно райтеры делают
рисунок с заранее подготовленного эскиза, но также часто встречается
вид рисования “freestyle”. В стиле “freestyle” художник придумывает формы
своих букв прямо во время рисования. После разметки следует “заливка” –
на сленге это закрашивание букв. Она выполняется последовательными
движениями влево и вправо по контуру буквы. Во время заливки
художники могут разнообразить её разнообразными цветовыми
акцентами и градиентами. Затем идёт фон, он может включать в себя
любое изображение. Обычно это окружности или наоборот
геометрические элементы, но иногда граффитчики могут изобразить в
нём силуэты своего города или нарисовать целый природный ландшафт.
Заключительными этапами являются контур, блики и аутлайн. С
контуром всё ясно, но он может быть разнообразным. Всё зависит от
выбранного стиля шрифта, но он обязательно должен быть аккуратным и
чётким. Сразу с контуром рисуется объём или же тень ко всему шрифту,
но это не обязательно. Бликами райтер может дать своей работе
реалистичности и придать больше цветовых акцентов. А вот аутлайном он
может выделить работу на фоне не самого удачного цвета стены или
отрезать её от фона, тем самым придав внимания самим буквам.

12.

Проведя, все те же манипуляции, только уже на
альбомном листе у меня получилось написать
слово “SUMMER” в одном из ответвлений стиля
“Dynamic style”.

13. Заключение:

Изобразительное искусство всегда оказывает
влияние на разные сферы жизни людей.
Решив все поставленные задачи, я достиг цели и
углубился в один из стилей изобразительного
искусства.
Моя гипотеза: я предполагаю, что развитие
изобразительного искусства с течением времени
оказывало влияние на широкий спектр областей
жизни, включая мировоззрение, эстетику,
политику, социологию, и даже наше сознание и
поведение.

14. Список информационных источников:

1. Street art: искусство на улице – Artmot. – 2024. - [Электронный ресурс]
URL: https://artmot.ru/streetart (дата обращения: 09.03.2024)
2. Граффити как социально-психологическое явление – Студенческий
научный форум. – 2017. - [Электронный ресурс] URL:
https://scienceforum.ru/2017/article/2017030097 (дата обращения:
10.03.2024)
3. Граффити – contented. – 2024. - [Электронный ресурс] URL:
https://media.contented.ru/glossary/graffiti/ (дата обращения: 10.03.2024)
4. История развития изобразительного искусства: от пещерных рисунков
до современного искусства – Рисуем вместе. – 2023. - [Электронный
ресурс] URL: https://risovanie24.ru/stati/tpost/vyojdi7p81-istoriya-razvitiyaizobrazitelnogo-iskus (дата обращения: 10.03.2024)
5. Изобразительное искусство – Википедия. – 2024. - [Электронный
ресурс] URL: https://translated.turbopages.org/proxy_u/en-ru.ru.be61db6366465830-980da2df-74722d776562/https/en.wikipedia.org/wiki/Visual_arts
(дата обращения: 12.03.2024)