250221_История_Тема_21_ФДП,_Тепляков

1.

ИСТОРИЯ РОССИИ
ТЕМА 21:
Российская
культура во второй
половине XIX –
начале XX вв.
Памятник А.С. Пушкину
(А.М. Опекушин, 1880)
Автор:
А.Ю. Тепляков
к.э.н., магистр истории
эксперт ЕГЭ по истории
преподаватель истории
ФДП / Лицей НИУ ВШЭ
г. Москва

2.

2
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.294.

3.

3
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.295.

4.

4
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.297.

5.

5
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.298.

6.

Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и
таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И. Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.:
Вентана-Граф, 2012. С.297.
6

7.

7
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.298-299.

8.

8
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.296.

9.

Василий Григорьевич Перо́в (1833-1882) — русский живописец, один из
членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок.
«Приезд
станового
на следствие»
(В.Г. Перов,
1857)
«Тройка»
(В.Г. Перов, 1866)
9
Станово́й
при́став
—
полицейское
должностное
лицо в земской полиции
Российской
империи,
возглавляющее
стан
—
полицейскоадминистративную единицу
из нескольких волостей. На
становом приставе лежали все
исполнительные,
следственные
и
судебнополицейские дела в стане
каждого уезда России.

10.

Иван Николаевич Крамско́й (1837-1887) — русский
живописец, рисовальщик и художественный критик;
автор исторических картин, жанровых сцен и
портретов,
ряд
которых
получил
статус
хрестоматийных. Участник «бунта четырнадцати»
(1863), инициатор учреждения и руководитель (с 1863)
Санкт-Петербургской артели художников, один из
членов-учредителей (1870) и ведущий идеолог
Товарищества
передвижных
художественных
выставок.
Академик
Императорской
Академии
художеств (с 1869).
Николай Николаевич Ге (1831-1894) — русский
художник-живописец
и
рисовальщик,
мастер
портретов, исторических и религиозных полотен.
Изредка выполнял также скульптурные работы.
«Христос в пустыне»
(И.Н. Крамской, 1872)
«Петр I допрашивает
царевича Алексея
Петровича в Петергофе»
(Н.Н. Ге, 1871)
10

11.

Илья Ефимович Ре́пин (1844-1930) — русский живописец, педагог, профессор,
действительный член Императорской Академии художеств. Уже с самого начала своего
творческого пути, с 1870-х годов, Репин стал одной из ключевых фигур русского
реализма.
«Бурлаки на Волге» (И.Е. Репин, 1870-1873)
11

12.

«Крестный
ход в
Курской
губернии»
(И.Е.
Репин,
1880-1883)
• На картине изображён крестный ход в честь особо почитаемой Курской Коренной иконы Божией Матери,
совершаемый ежегодно в 9-ю пятницу по Пасхе и идущий из Курского Знаменского монастыря в Коренную пустынь.
В дореволюционные годы крестный ход из Курска в Коренную пустынь был самым многолюдным в России, собирая
до 80 тыс.чел.
• Из глубины картины на зрителя движется людской поток. Впереди (в правой части картины) идут крестьяне и несут
на плечах накрытый позолоченным куполом фонарь, украшенный пёстрыми лентами. За ними две женщины
несут пустой чехол от иконы — киот, далее идут певчие и рыжеволосый дьякон. Почитаемую икону несёт богато
одетая помещица, а далее следуют священники, мещане, военные, купцы и крестьяне, несущие ещё один фонарь
и хоругви. По краям процессия оцеплена конными сотскими и урядниками, которые следят за порядком и
охраняют проход от толпы бедняков. Во главе группы паломников, изображённых в левой части картины, находится
молодой горбун-инвалид, которому палкой преграждают путь к священной иконе.
12

13.

Василий Васильевич Вереща́гин (1842-1904) — русский живописец и
литератор, один из наиболее известных художников-баталистов.
«Апофеоз войны»
(В.В. Верещагин, 1871-1872)
13

14.

Григорий Григорьевич Мясое́дов (1834-1911) — русский живописец, один из самых
ярких представителей русского реализма второй половины XIX века, основатель
Товарищества передвижных художественных выставок. Основная тема, к которой
обращался художник — крестьянский быт.
«Земство обедает» (Г.Г. Мясоедов, 1872)
14

15.

Алексей Кондратьевич Савра́сов (1830-1897) — русский художник-пейзажист, членучредитель Товарищества передвижников, академик Императорской Академии
художеств.
«Грачи прилетели»
(А.К. Саврасов, 1871)
15
«Зима»
(А.К. Саврасов, 1873)

16.

Константин Аполлонович Сави́цкий (1844-1905) — русский жанровый живописец,
действительный член Императорской Академии художеств, член Товарищества
передвижных художественных выставок, первый директор Пензенского художественного
училища имени Н.Д. Селивёрстова.
«Ремонтные работы на железной дороге» (К.А. Савицкий, 1874)
16

17.

«Московский дворик»
(В.Д. Поленов, 1878)
17
Василий
Дмитриевич
Поле́нов
(1844-1927) —
русский художник,
педагог, профессор
Императорской
Академии
художеств.
Занимался
исторической,
пейзажной и
жанровой
живописью. Один
из реформаторов,
принёсший
понимание
пленэрного этюда
как
самостоятельного
произведения.

18.

Архип Иванович Куи́нджи (при
рождении
Куюмджи;
1841/1842/1843 - 1910) — русский
живописец приазовско-греческого
происхождения, мастер пейзажной
живописи, представитель русской
школы люминизма.
«Лунная ночь на Днепре»
(А.И. Куинджи, 1880)
«Березовая роща»
(А.И. Куинджи, 1879)
18

19.

«После побоища
Игоря Святославича
с половцами»
(В.М. Васнецов, 1880)
19
Виктор Михайлович
Васнецо́в (1848-1926) —
русский живописец и
архитектор, мастер
исторической и
фольклорной живописи.
Является
основоположником
«неорусского стиля»,
преобразованного из
исторического жанра и
романтических
тенденций, связанных
с фольклором и
символизмом.
Творчество художника
сыграло важную роль в
развитии российского
изобразительного
искусства от эпохи
передвижничества к
стилю модерн.
Младший брат —
художник Аполлинарий
Васнецов.

20.

Владимир Егорович Мако́вский (1846-1920) —
русский художник-передвижник, график, педагог,
мастер жанровой сцены; действительный член
Петербургской Академии Художеств (1893). Сын видного
деятеля искусств Е.И. Маковского, одного из
основателей Московского училища живописи, ваяния и
зодчества. Брат художника Константина Егоровича
Маковского.
«Крах банка» (В.Е. Маковский, 1880)
«Узник»
(В.Е. Маковский,
1882)
20

21.

Василий Иванович Су́риков
(1848-1916) — русский живописец,
мастер
масштабных
исторических
полотен,
действительный
член
Императорской
Академии
художеств.
«Боярыня Морозова»
(В.И. Суриков, 1887)
«Меншиков
в Березове»
(В.И. Суриков,
1883)
21

22.

Николай Александрович Яроше́нко (1846-1898) — русский живописец, член Товарищества
передвижных художественных выставок (с 1876), признанный мастер реалистического портрета
последней трети XIX века; офицер-артиллерист, генерал-майор.
«Всюду жизнь»
(Н.А. Ярошенко, 1888)
«Заключенный»,
(Н.А. Ярошенко, 1878)
22
• Арестантский вагон.
Зарешеченное окно. Через него
вольных голубей кормят
этапируемые: вдова (в чёрном
платке) с ребёнком лет пяти,
крестьянин (с окладистой
бородой и усами), интеллигент
(с клиновидной бородкой и
усиками) и заключённыйукраинец (с казацким чубом и
висячими усами).
• Раскрывается тема социальных
противоречий: несправедливо
угнетаемый верхами бедный
народ; несправедливость еще и
в том, что не могут люди с
такими благообразными
лицами быть преступниками –
скорее, преступен суд и строй,
их осудившие.
• А нравственная красота — за
ними. Потому не нужна иная
красота: вагон грязно-зелёный,
с облезшей краской; внутри
вагона темень; деревянная
платформа серая; небо блёклое;
голуби тоже не блестят.

23.

Исаак Ильич
Левита́н
(1860-1900) —
русский
художник,
мастер
«пейзажа
настроения».
Академик
Императорской
Академии
художеств
(1898).
«Вечерний звон» (И.И. Левитан, 1892)
23

24.

Михаил Осипович Микéшин
(1835-1896) — русский художник и
скульптор, автор ряда выдающихся
памятников в крупных городах
Российской империи.
«Тысячелетие
России»
(М.О. Микешин,
Великий Новгород,
1862)
Памятник
Б. Хмельницкому
(М.О. Микешин,
Киев, 1888)
24

25.

«Христос перед
судом народа»
(М.М. Антокольский,
1874)
Мефистофель
(М.М. Антокольский,
1883)
25
Марк
Матвеевич
Антоко́льский
(Мо́рдух
Ма́тысович
Антоко́льский;
1840-1902) —
русский
скульптор,
реалист,
Академик
(с 1871),
профессор
скульптуры
(с 1880)
Императорской
Академии
художеств в
СанктПетербурге.

26.

26
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.299.

27.

Исторический музей
(В.О. Шервуд,
Москва, 1875-1881)
Здание Городской
думы в Москве
(Д.Н. Чичагов,
1890-1892)
Влади́мир
Ио́сифович
(О́сипович)
Ше́рвуд (1832-1897) — русский живописец,
архитектор,
скульптор.
Племянник
Шервуда-Верного, прозванного так за
сообщение Александру I о готовившемся
восстании декабристов.
Дмитрий Николаевич Чичаго́в (18351894)
—
русский
архитектор
и
преподаватель, работавший в Москве во
второй половине XIX века. Мастер русского
стиля, создатель знаковых для Москвы XIX
века памятников. В советские годы многие
работы Чичагова были уничтожены.
27

28.

Церковь во имя Спаса Нерукотворного,
Абрамцево (П.М., Самарин, В.М. Васнецов
и В.Д. Поленов и др., Московская
область,1881-1892)
28
Абрамцево — артистическое
содружество, сложившееся в
середине 1870-х годов вокруг
С.И.
Мамонтова,
промышленника,
известного
мецената,
художественно
одарённого человека. Поэтому
часто
кружок
называют
мамонтовским. На протяжении
четверти века подмосковное
имение Мамонтова «Абрамцево»
оказалось
крупным
очагом
русской культуры, местом, куда
иногда на целое лето, иногда на
более короткий срок приезжали
художники — от уже известных
до совсем молодых: И.Е. Репин,
В.М. Васнецов, Ап.М. Васнецов,
В.А. Серов, М.А. Врубель, В.Д.
Поленов и др.
Павел
Михайлович
Самарин
(1856-1912) — русский
архитектор,
автор гражданских и
церковных зданий в
Москве и Подмосковье.

29.

Храм Спаса на Крови
(А.А. Парланд,
Санкт-Петербург, 1883-1907)
29
А́льфред (А́ттик)
Александрович
Па́рланд / Э́двард
А́льфред Па́рланд (18421919) — русский
архитектор и педагог
шотландского
происхождения.
Представитель
эклектического
«русского стиля» эпохи
царствования
Александра III, соавтор
(наряду с
архимандритом
Игнатием) одной из
самых известных работ
этого направления —
собора Воскресения
Христова (Спаса на
Крови). Действительный
член (с 1905)
Императорской
Академии художеств.

30.

Средние торговые ряды
(Р.И. Клейн, 1889-1893)
Роман Иванович (Ро́берт Ю́лиус) Клейн (18581924) — русский и советский архитектор, академик
Императорской Академии художеств, реставратор
и преподаватель, работавший преимущественно в
Москве. Мастер эклектики, стилизатор, в конце
карьеры строил в неоклассическом стиле.
Александр Никанорович Помера́нцев (18491918) — русский архитектор, мастер последнего
этапа эклектики в московской архитектуре,
просветитель,
новатор
в
использовании
современных
строительных
материалов
и
технологий. Ректор Высшего художественного
училища при Императорской Академии художеств
(с 1894), президент Императорской Академии
художеств (1899-1900).
Верхние торговые ряды / ГУМ
(А.Н. Померанцев и В.Г. Шухов, 1890-1893)
Владимир Григорьевич Шу́хов (1853-1939)
— русский и советский инженер, архитектор,
изобретатель, учёный. Автор проектов и
технический руководитель строительства первых
российских
нефтепроводов
(1878)
и
нефтеперерабатывающего завода с первыми
российскими установками крекинга нефти
(1931). Первым в мире применил для
строительства зданий и башен стальные
сетчатые оболочки.
30

31.

КУЛЬТУРА НА РУБЕЖЕ XIX-XX ВВ.
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.300.
Моде́рн (фр. moderne— современный) — международное художественное движение рубежа
XIX—XX веков, представители которого ставили цель создания нового художественного языка
искусства и посредством этого формирование нового художественного стиля. В англо- и
франкоязычной литературе за явлением закрепился термин ар-нуво (фр. art nouveau), что в
переводе означает «новое искусство». Являлся сложным явлением, охватывавшим самые
разнообразные художественные направления и школы, объединённые идеей преодоления
искусства предыдущей эпохи. Основные художественные черты модерна — орнаментальность и
декоративность.
31

32.

32
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.300-301.

33.

33
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.301.

34.

С.Л. Франк, один из
участников сборника
«Вехи»:
«Весна 1909 г. была
ознаменована… большим
литературнообщественным событием
— опубликованием
сборника «Вехи», в
котором семь
писателей
объединились в
критике
господствующего,
материалистического
или позитивистски
обоснованного
политического
радикализма».
34
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.302.

35.

Модернизм (от лат. modernus —
«современный,
недавний»)
—
направление в искусстве на рубеже XIX-XX
вв.,
направленное
на
разрыв
с
предшествующими
художественными
традициями, стремление к новому,
условность стиля, поиск и обновление
художественных форм.
Символизм (фр. Symbolisme) — одно
из крупнейших течений в искусстве
(литературе,
музыке
и
живописи),
характеризуемое
стремлением
к
новаторству, использованием символики,
недосказанности, намёков, таинственных
и загадочных образов.
Акмеизм (от др.-греч. ἀκμή —
«расцвет чего-либо») — поэтическое
направление в русской поэзии 1910-х
годов.
Акмеисты
провозглашали
материальность, предметность тематики
и образов, точность слова.
Авангардизм (фр. avant-garde —
передовой отряд) — обобщенное название
экспериментальных идей, концепций,
течений, школ, творчества отдельных
художников,
преследующих
цель
создания нового искусства, не имеющего
связей со старыми, путем отрицания
исторической
традиции
и
преемственности творчества.
Футуризм (лат. futurum «будущее»)
— течение авангардного искусства 1910-х
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и — начала 1920-х годов. Футуристы
таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И. Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: воспевали будущее — наступающую эпоху
Вентана-Граф, 2012. С.303.
35
индустриализма,
техники,
высоких
скоростей и темпов жизни.

36.

Я — изысканность русской
медлительной речи,
Предо мною другие поэты —
предтечи,
Я впервые открыл в этой речи
уклоны;
Перепевные, гневные, нежные
звоны.
Я — внезапный излом,
Я — играющий гром,
Я — прозрачный ручей,
Я — для всех и ничей.
Переплеск многопенный,
разорванно-слитный,
Самоцветные камни земли
самобытной,
Переклички лесные зелёного
мая,
Всё пойму, всё возьму, у других
отнимая.
Вечно юный, как сон,
Сильный тем, что влюблён
И в себя и в других,
Я — изысканный стих.
36
К. Бальмонт,
1903 г.
Жираф
Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд,
И руки особенно тонки, колени обняв.
Послушай: далеко, далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.
Ему грациозная стройность и нега дана,
И шкуру его украшает волшебный узор,
С которым равняться осмелится только луна,
Дробясь и качаясь на влаге широких озер.
Вдали он подобен цветным парусам корабля,
И бег его плавен, как радостный птичий полет.
Я знаю, что много чудесного видит земля,
Когда на закате он прячется в мраморный грот.
Я знаю веселые сказки таинственных стран
Про черную деву, про страсть молодого вождя,
Но ты слишком долго вдыхала тяжелый туман,
Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.
И как я тебе расскажу про тропический сад,
Про стройные пальмы, про запах немыслимых
трав…
— Ты плачешь? Послушай… далёко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.
Н. Гумилев,
1907 г.
Свобода приходит
нагая…
Свобода приходит
нагая,
Бросая на сердце
цветы,
И мы с нею в ногу
шагая
Беседуем с небом на
ты.
Пусть девы споют у
оконца
Меж песен о древнем
походе,
О верноподанном
Солнца
Самосвободном
народе.
В. Хлебников,
19 апреля 1917

37.

Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и
таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И. Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.:
Вентана-Граф, 2012. С.304.
«Мир искусства» — художественное
объединение, сформировавшееся в России.
Под тем же названием выходил журнал.
Противопоставляя
свою
деятельность
передвижникам и Академии художеств, «Мир
искусства» был сторонником «чистого
искусства». Вместе с тем художники
объединения не порывали с реализмом,
многие из них откликнулись на Революцию
1905 г., а в 1910-х гг. «Мир искусства»
противостоял декадентству и формализму. В
творчестве художников «Мира искусства»
была сильна ретроспективная тенденция,
увлечение культурой 17-18 вв.
«Бубновый
валет»
—
русская
художественная группа. «Бубнововалетцы»
порвали с традициями реалистической
живописи
и
выступали
с
формалистических
позиций
против
идейности искусства.
«Голубая роза» — художественное
объединение, которое получило свое название
после одноименной выставки, прошедшей в
1907 году в Москве. Они вдохновлялись
работами Виктора Борисова-Мусатова и
Михаила
Врубеля.
«Голуборозовцы»
следовали ценностям символизма, для их
живописи
характерны
голубоватые,
пастельные тона. Целью творчества
художники
видели
«стремление
к
трансцендентному», «запредельному».
37

38.

Экспрессионизм (от лат. expressio, «выражение») — течение в европейском
искусстве эпохи модернизма, получившее наибольшее развитие в первые
десятилетия
XX
века.
Экспрессионизм
стремится
не
столько
к
воспроизведению действительности, сколько к выражению эмоционального
состояния автора. Он представлен во множестве художественных форм,
включая живопись, литературу, театр, архитектуру, музыку и танец.
Супрематизм (от лат. supremus «наивысший») — направление в
авангардистском искусстве, разновидность геометрического абстракционизма.
Впервые термин был применён Малевичем для характеристики своих
абстрактных композиций, чистых цветовых плоскостей, показанных на
«Последней футуристической выставке “0,10”» в декабре 1915. Выражался в
комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в
геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника).
Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует
пронизанные
внутренним
движением
уравновешенные
асимметричные
супрематические композиции.
Аналитическое искусство — метод, разработанный и обоснованный русским
художником Павлом Филоновым (1883—1941) в ряде теоретических работ и в
собственном живописном творчестве 1910-х — 1930-х годов. Отталкиваясь от
принципов кубизма, Филонов считал необходимым обогатить его ограниченный
рационализмом метод принципом «органического роста» художественной формы
и «сделанности» картин по принципу «от частного к общему», где картина
развивается из точки, подобно прорастающему зерну.
38

39.

Михаи́л Алекса́ндрович Вру́бель (1856-1910) — русский художник рубежа XIX—XX веков,
работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике,
декоративно-прикладных ремёслах, скульптуре и театральном искусстве. В 1880—1890-е годы
творческие искания Врубеля не находили поддержки Академии художеств и критиков искусства,
однако его постоянным заказчиком сделался С.И. Мамонтов. «Своим» сделали Врубеля художники
и критики, объединившиеся позднее вокруг журнала «Мир искусства», его работы стали
постоянно выставлять на экспозициях мирискусников и дягилевских ретроспективах - в начале XX
века живопись Врубеля стала органической частью русского модерна.
«Демон
сидящий»
(М.А.
Врубель,
1890)
39

40.

Иван Яковлевич
Били́бин
(1876-1942) — русский
художник, книжный
иллюстратор и
театральный
оформитель, участник
объединения «Мир
искусства».
«Иван Царевич на Распутье»
(И.Я. Билибин, 1899)
40

41.

«Большой каскад» (А.Н. Бенуа, 1901)
41
Александр
Николаевич Бенуа́
(1870-1960) —
русский живописец,
график, сценограф,
историк искусства,
художественный
критик и мемуарист.
Наиболее известный
представитель
художественной
династии Бенуа,
одна из главных
фигур Серебряного
века; сооснователь
(наряду с С.П.
Дягилевым) и
главный идеолог
объединения «Мир
искусства».

42.

Ви́ктор Эльпидифо́рович
Бори́сов-Муса́тов (1870-1905)
— русский художник, мастер
символических изображений
«дворянских гнёзд».
«Призраки»
(В.Э. Борисов – Мусатов,
1903)
«Водоем»
(В.Э. Борисов – Мусатов,
1902)
42

43.

Лев (Леон) Самойлович Бакст
(Лейб-Ха́им
Изра́илевич
Розенберг;
1866-1924)
—
еврейский художник, сценограф,
иллюстратор
и
дизайнер
в
Российской империи. Работал
преимущественно
в
СанктПетербурге и Париже. Участник
объединения «Мир искусства» и
театрально-художественных
проектов С.П. Дягилева, один из
законодателей
европейской
моды
на
экзотику
и
ориентализм в начале XX века.
«Ужин»
(Л.С. Бакст, 1902)
43

44.

Мстислав Валерианович
Добужи́нский (1875-1957) —
русский и литовский
художник, мастер
городского пейзажа,
участник творческого
объединения «Мир
искусства», художественный
критик, мемуарист.
«Октябрьская идиллия»
(М.В. Добужинский, 1905)
44
Перед нами метафора городачеловекоубийцы, создав трагический
гротеск.
Выморочно
безлюдный
перекресток,
на
стене
солидного
угрюмого дома прямо под наклеенной
листовкой
пресловутого
царского
манифеста, расползлось, стекая на
асфальт, кровавое пятно. На пустой
панели потерянная галоша, очки,
растоптанная кукла...

45.

«Похищение Европы» (В.А. Серов, 1910)
Валентин Александрович Серо́в (1865-1911) —
русский живописец и рисовальщик, один из
главных и наиболее популярных портретистов
русского модерна рубежа XIX–XX веков.
Действительный член (1903–1905)
Императорской Академии художеств.
45
• Идея написать эту картину приходит
Серову во время его поездки с Бакстом в
1907 году в Грецию, посещения острова
Крит и изучения найденных там
археологами остатков Кносского дворца.
• Используя характерный для эстетики
модерна приём стилизации, Серов
первым создает свою, далекую от
академических
канонов,
версию
античного сюжета.
• В 1909-1910 годах Серов продолжает
поиски масштабных соотношений её
элементов,
подчеркивающих
монументальность произведения. Он
вытягивает, трансформирует силуэты
быка и дельфинов, чтобы подчеркнуть
динамику общего композиционного
движения. Горизонталь неба и моря как
бы взрыты поднимающимися волнами.
Море неспокойно, оно вздымает валы.
• В колористическом решении Серов
также
отступил
от
традиции,
использовав
ту
гамму,
которая
привлекала его в тот период. Так, быка
вопреки сложившимся в искусстве
представлениям,
он
сделал
не
белоснежным, а рыжим. Это яркооранжевое пятно на фоне синефиолетового моря необычайно красиво и
выразительно.

46.

Павел
Варфоломеевич
Кузнецов
(1878-1968) —
российский
живописец. Был
членом
объединения
«Мир
искусства».
«Восточный мотив»
(В.П. Кузнецов, 1913-1914)
46

47.

Михаил Васильевич Не́стеров (1862-1942) — русский и советский
художник (историческая, религиозная, жанровая живопись, портрет),
участник Товарищества передвижных выставок и «Мира искусства».
Академик живописи (1898). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942).
«На Руси (Душа народа)» (М.В. Нестеров, 1914-1916)
47

48.

«Ресторан»
(Н.А. Удальцова,
1915)
«Натюрморт с
гитарой»
(Л.С. Попова,
1915)
48
Любовь Сергеевна
Попо́ва (1889-1924)
— русский и
советский
живописец,
художницаавангардистка
(супрематизм,
кубизм,
кубофутуризм,
конструктивизм),
график, дизайнер,
театральная
художница.
Надежда Андреевна
Удальцо́ва (18861961) — русская и
советская
художница, яркий
представитель
русского авангарда
(кубофутурист,
супрематист) в
живописи.

49.

Александр Михайлович
Ро́дченко (1891-1956) —
русский и советский
живописец, график, плакатист,
скульптор, фотограф,
художник театра и кино,
корреспондент. Один из
основоположников
конструктивизма,
родоначальник дизайна и
рекламы в СССР, один из
представителей фотографии
Нового видения.
«Танец»
(А.М. Родченко, 1915)
49

50.

Константин Андреевич Со́мов
(1869-1939) — русский живописец и
график, мастер портрета и
пейзажа, иллюстратор, один из
основателей общества «Мир
искусства» и одноименного
журнала. Академик Императорской
Академии художеств.
«Дама в голубом»
(К.А. Сомов, 1897-1900 )
«Пейзаж с радугой»
(К.А. Сомов, 1919)
50

51.

Казими́р Севери́нович Мале́вич
(1879-1935) — российский и
советский художник-авангардист
польского происхождения, педагог,
теоретик искусства, философ.
Основоположник супрематизма —
одного из крупнейших направлений
абстракционизма.
«Черный квадрат»
(К.С. Малевич, 1915)
«Скачет красная конница»
(К.С. Малевич, 1928-1932)
51

52.

Кузьма (Козьма) Сергеевич
Петро́в-Во́дкин (1878-1939) —
российский и советский
живописец, график, теоретик
искусства, драматург, писатель
и педагог, заслуженный
деятель искусств РСФСР (1930).
«Купание красного коня»
К.С. Петров – Водкин, 1912)
«Портрет Ленина»
(К.С. Петров – Водкин, 1934)
52

53.

53
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.305.

54.

Музей изящных искусств имени императора Александра III
при Императорском Московском университете /
ГМИИ им. А.С. Пушкина (Р.И. Клейн, 1912)
54

55.

Фёдор О́сипович Ше́хтель (ФранцАльберт Шехтель; 1859-1926) —
русский архитектор, живописец и
график, сценограф. Один из наиболее
ярких представителей стиля модерн в
русском и европейском зодчестве,
принадлежит к числу крупнейших
зодчих рубежа XIX—XX столетий.
Являясь прославленным русским
зодчим, Шехтель так и не получил
диплом архитектора.
Особняк Рябушинского,
(Ф.О. Шехтель, Москва
1900-1903)
Ярославский вокзал
(Ф.О. Шехтель, Москва
1902-1904)
55

56.

Гостиница «Метрополь»
(В. Валькот, 1899-1905)
56
Ви́лья́м
Фра́нцевич
Валько́т
(1874-1943) —
российский
архитектор и
художник
британского
происхождения,
работавший в
Москве в 18981908 годах.
Мастер стиля
модерн.

57.

Гостиница «Астория»
(Ф.И. Лидваль,
1911-1912)
57
Барон Фёдор
Иванович Лидва́ль
(Юхан Фредрик
Ли́дваль; 18701945) — русскошведский
архитектор
(модерн,
неоклассицизм)
шведского
подданства и
происхождения,
академик
Императорской
Академии
художеств.

58.

Горельеф «Пловец» / «Волна»
/ «Море житейское»
(А.С. Голубкина, Московский Художественный
театр в Камергерском переулке,1901-1903)
Анна Семёновна Голубкина (18641927) — русский скульптор
(импрессионизм, символизм).
58
• Каждое название фокусируется на одном
из аспектов работы А.С. Голубкиной.
• «Море житейское», являясь авторским
названием, облекает в метафорическую
форму творческий принцип театра
Станиславского и Немировича-Данченко.
Перед зрителем раскрывается картина
жизни как стихии, которая сама по себе
является источником искусства.
• Можно предположить, что авторское
название и основной мотив скульптурной
композиции
были
взяты
из
старообрядческого фольклора, где "море
житейское" является символом мирской
суетности. У Саввы Морозова в роду
были старообрядцы, но Анна Голубкина
же лишь косвенно была связана с этой
средой.
• Название "Волна" в свою очередь
устанавливает взаимосвязь с основным
сюжетом и ключевым образом стиля
модерн, в котором работал Ф. Шехтель и
в
котором
выполнено
здание
Московского Художественного театра. В
1901 году был написан рассказ
«Буревестник» М. Горького, одного из
ведущих
авторов
Художественного
театра: «волна» и «буревестник» —
явления
одного
творческого
и
общественного ряда.
• "Пловец" - самое позднее название,
отражающее главного героя композиции.

59.

Памятник Александру III
(П.П. Трубецкой, Санкт-Петербург,
1906-1909)
59
Князь Пао́ло
Трубецко́й (Павел
Петрович Трубецко́й;
при рождении - Шталь;
1866-1938) —
итальянский и
российский скульптор
и живописец, яркий
представитель
скульптурного
импрессионизма; автор
монументальных статуй
и портретов.
Профессор
Московского училища
живописи, ваяния и
зодчества (1898–1906),
один из членовучредителей общества
«Мир искусства»
(1899).

60.

Николай Андреевич Андреев (1873-1932) — русский и
советский скульптор и график, член Товарищества
передвижников. Заслуженный деятель искусств РСФСР
(1931). В своём творчестве отдал дань и импрессионизму, и
символизму, и реализму. Автор портретов революционных
деятелей, зачинатель «ленинианы» (серий изображений В.И.
Ленина).
Константин Васильевич Изенберг (1859-1911) —
русский художник-акварелист и скульптор.
«Стерегущий»
(К.В. Изенберг,
1908-1911)
Памятник Гоголю
(Н.А. Андреев, 1909)
60

61.

61
Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11 классы: учебное пособие / С.И.
Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.306.

62.

Источник: История России с древнейших времен до наших дней в схемах и таблицах. 10-11
классы: учебное пособие / С.И. Алексеев, Б.Ф. Мазуров. – М.: Вентана-Граф, 2012. С.305-306.
62

63.

De gustĭbus non est
disputandum…
О вкусах не
следует спорить…
63