slow burn david bowie 2002

1. Песня Slow Burn

Дэвид Боуи 2002 год

2. Актуальность песни

«Slow Burn», как и «Sunday», «Slip Away» и «A Better Future», по
мнению многих критиков того времени, содержала
лирику, отсылающую к терактам 11 сентября. Писатель
Джеймс Э. Пероне утверждал, что эти треки отражают
атмосферу после 11 сентября, в то время как О’Лири
также полагал, что «пророческий» текст песни «взывает» к
тому дню в Нью-Йорке. Боуи отрицал какую-либо связь с
терактами, заявляя, что все песни были написаны заранее,
а некоторые из них, особенно «Slow Burn», отражали
общее чувство тревоги, накопившееся у него за время
жизни в Америке.

3. Смысл песни

Музыкально композиция «Slow Burn» отсылает
к работам Боуи 1970-х годов, в частности за
счет использования саксофона; Николас
Пегг считает её осовремененным
обновлением R&B-стилистики песен «Heroes»
и «Teenage Wildlife». Дэвид Фрике из Rolling
Stone сравнил гитарную партию Таунсенда с
игрой Роберта Фриппа в песне «Heroes».
Дэвид Куантик из Q описал композицию как
«старый добрый кусок рока, на фоне
которого ню-метал не выглядит ни металом,
ни новым». В тексте выражены накопившиеся
чувства Боуи, которые он охарактеризовал
как «тревогу низкого уровня». Боуи называл
этот трек своим любимым на альбоме,
описывая его как «капризный и грустный, с
сильным влиянием R&B».

4. Премия «Грэмми»

В 2003 году на 45-й церемонии вручения премии
«Грэмми» эта композиция была выдвинута в номинации
«Лучшее мужское рок-вокальное исполнение». В этой
категории Боуи соперничал с такими признанными
мастерами, как Элвис Костелло с песней «45», Питер
Гэбриел с «The Barry Williams Show» и Роберт Плант с
«Darkness, Darkness». Победителем в тот вечер стал Брюс
Спрингстин с заглавным треком своего альбома «The
Rising». Несмотря на то что Боуи не получил статуэтку в
тот раз, номинация за «Slow Burn» подчеркнула его
успешное творческое возвращение в начале 2000-х
годов и была высоко оценена критиками за мощный
вокал и тревожную, дистопическую атмосферу,
характер ную для всего альбома.

5. Контекст альбома

Альбом «Heathen», в который вошла композиция «Slow Burn»,
создавался в атмосфере глубокой тревоги и
неопределенности, охватившей мир в начале 2000-х годов.
Хотя Дэвид Боуи начал писать материал до трагедии 11
сентября, запись в студии неподалеку от Нью-Йорка
совпала с этими событиями, что неизбежно наполнило трек
и всю пластинку меланхоличным, а местами и
апокалиптичным настроением. В контексте альбома «Slow
Burn» выступает как эмоциональный центр, исследующий
темы внутреннего распада, страха перед будущим и
ощущения надвигающейся катастрофы. Текст песни рисует
образы «медленного горения» и разрушения, которые
перекликаются с общей концепцией «Heathen» —
поисками духовности и человечности в мире, который
кажется покинутым Богом или лишенным прежних смыслов.
Музыкально композиция отсылает к классическому
звучанию Боуи периода 70-х, создавая мост между его
прошлым и новым, более зрелым взглядом на мир. Партия
гитары Пита Таунсенда добавляет треку агрессивности и
драматизма, подчеркивая чувство отчаяния и в то же время
решимости, проходящее красной нитью через все
повествование альбома.

6. Видеоклип

Видеоклип на песню «Slow Burn», режиссером которого
выступил Гари Копке (Gary Koepke), визуально дополняет
меланхоличную и несколько отстраненную атмосферу
альбома.
В центре сюжета — сам Дэвид Боуи, одетый в белый
костюм. Он исполняет песню в вокальной кабине студии
звукозаписи, которая по ходу действия оказывается
частью некоего объекта в космическом пространстве.
Параллельно в затемненной контрольной комнате
бродит маленькая девочка (роль исполнила юная
актриса Хейли Николас). Она с любопытством
рассматривает оборудование, нажимает на кнопки
микшерного пульта, словно пытаясь настроить связь с
исполнителем или разобраться в сложном механизме
этой «космической студии».