https___authedu.mosreg.ru_ej_attachments_files_072_935_193_original_%D0%A1%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%B5_%D0%B2%D0%BE%D0%B7%D1%80%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5

1. Философия искусства эпохи Возрождения. Витрувианский человек

Галерея Академии, Венеция

2.

Не правда ли - примерам нет конца
Тому, как образ, мною воплощенный,
Пленяет взор потомка восхищенный
И замыслом, и почерком творца.
.
Микеланджело

3.

Новое понимание истории,
рождение политической науки
- новый подход
к периодизации истории
(современная схема)
- основы политологии
Н. Макиавелли (1469-1527). Флорентийский
мыслитель, философ, писатель политический
деятель

4.

Политическое завещание Макиавелли
«Не отклоняться от добра,
если это возможно,
но уметь вступить на путь зла,
если это необходимо»
«общее благо»
«государственный
интерес»

5.

Возрождение и Итальянские войны
Итальянские войны (1494—1559)
— комплекс международных и внутренних конфликтов
между Францией, Испанией и Священной Римской империей
за обладание Италией,
гегемонию в Европе и Средиземноморье.

6.

Основной театр военных действий - территория Италии
Битва при Павии.
24.02.1525. Италия. Победа Габсбургов

7.

Результаты Итальянских войн
-
Потеря самостоятельности Италии
Падение значения итальянских государств в европейской политике
Вытеснение Франции из итальянской политики
Гегемония Священной Римской империи германской нации и Испании (Карл V)
Закрепление раздробленности
Экономический упадок (падением роли в мировой торговле)
Кризис папства
Закат Ренессанса
Распространение идеалов итальянского Ренессанса и
гуманизма в Европе

8.

Влияние
итальянского
Возрождения
национальные
традиции
стран Северной
Европы
Лувр
Северное
Возрождение

9. Северное Возрождение

10. Книгопечатание Иоганн Гутенберг в 1445 году изобрёл книжный станок немец

Северное Возрождение Книгопечатание
Иоганн Гутенберг в 1445
году изобрёл книжный
станок немец
Изобретение книгопечатания
позволило снизить стоимость
книг и издавать их большими
тиражами, что сделало
возможным быстрое
распространение знаний среди
грамотных людей. Портрет Иоганна
Гутенберга.
Гравюра XVII века
Гравю́ра — разновидность графического искусства и
полиграфической технологии, основанная на
гравировании печатной формы

11.

Под термином «Северное Возрождение» принято
понимать художественную культуру европейских
стран ( период к. XV – н. XVI в), расположенных к
северу от Италии: Нидерландов, Германии, Франции
и Англии.
Так же как и в Италии, главным содержанием
художественной культуры здесь были идеи
гуманизма, прославляющие физическую и духовную
красоту Человека.

12.

Под итальянским влиянием Франциск I
решил построить и украсить множество
своих замков.
Вершиной архитектуры Возрождения
стало здание нового королевского
дворца Лувра (1546г)
Подлинный шедевр французского
Возрождения – романтический
охотничий замок Шамбор, некогда
окруженный укрепленной террасой и
рвом, наполненным водой (1519-1547гг).

13.

Альбрехт Дюрер - сын ювелира, приехавшего в
Нюрнберг из Венгрии в середине XV в. Он является
одним из известнейших представителей ренессанса в
Германии. Дюрер был первым западным художником,
написавшим в течение своей жизни несколько
автопортретов. Благодаря им можно проследить
эволюцию живописца. Свой первый автопортрет
Дюрер написал в 1484 г. в возрасте 13 лет, эта гравюра
на серебре хранится в венской
галерее Альбертина.
Автопортрет Дюрера (1493)
из Лувра — самое раннее изображение подобного рода, дошедшее
до наших дней.
На полотне изображен молодой Альбрехт Дюрер с чертополохом в
правой руке, воспринимавшимся как символ на Страстей Христовых.
Надпись в верхней части картины справа от указания года 1493
звучит следующим образом:
My sach die gat
als es oben schtat
и переводится как: мои дела определяются сверху. Этим самым Дюрер выражает свою
преданность Богу, которая подчёркивается чертополохом в его руке.

14.

Автопортрет (1498)
«Автопортрет в одежде, отделанной мехом» (1500) -

15.

Альбрехт Дюрер.
Оплакивание Христа.

16.

«Меланхолия» — резцовая
гравюра на меди, законченная в
1514 году.

17. Аллего́рия — художественное представление идей (понятий) посредством конкретного художественного образа или диалога.Аллегория в

Аллего́рия — художественное
представление идей (понятий)
посредством конкретного художественного
образа или диалога.
Аллегория в живописи – художественное
изображение какой-либо идеи, понятия
или мысли.

18.

„И сердце моё видело много мудрости и
знания. И предал я сердце моё тому, чтобы
познать мудрость и познать безумие и
глупость; узнал, что и это — томление духа;
потому что во многой мудрости много
печали; и кто умножает познания —
умножает скорбь“ (Екк. 1:16-18).
По одной из версий, загадочная композиция
Дюрера отражает философскую идею связи
понятий возможного и действительного,
необходимого и случайного, покоя и движения,
воли и разума.
Первый уровень — ремесленный, к которому
относятся рубанки, инструменты, идеально
выточенный шар. Второй уровень —
интеллектуальное познание. Третий —
непознаваемое и божественное. Лестница
уходит в небо, за край гравюры. Эти три уровня
якобы представляют «проекцию внутреннего
мира художника». Ангел на картине есть сам
Дюрер. Циркуль в его руке означает, что
несмотря на безграничную свободу ангела,
обладающего крыльями, всё должно быть
ограничено, отмерено

19.

«Большой кусок луга», 1503 г.
«Заяц», 1502 г.
«Крыло», 1512 г.

20.

Портреты Альбрехта Дюрера старшего (1427–1502) и Барбары Дюрер (ок. 1451–
1514) были созданы в начале 1490-х годов. Портреты известны тем, что художник,
не приукрашивая облик своих родителей, показал признаки старения человека.
Автобиографические заметки Дюрера, оставившие сведения о нелёгкой жизни
отца и матери, свидетельствуют о любви и уважении, которые художник питал к
ним.

21.

Ганс Гольбейн Младший, художник немецкого Возрождения, почти совсем не занимался
религиозной живописью и меньше других немецких живописцев связан со
средневековой традицией. Самая сильная часть творчества Гольбейна – портреты,
написанные всегда с натуры, остро правдивые, иногда безжалостные в своей характеристике, холодно-трезвые, но изысканные по колориту.
Ханс Хольбейн младший.
Послы. 1533 г.

22.

Нидерланды. Сер. XVI в., арх. Корнелис Флорис. Ратуша в Антверпене. 1561 – 1564 гг.

23.

Брюссельская ратуша 1455г.,
архангел
Михаил,
покровитель
Брюсселя, и
побежденный
демон у его
ног.

24.

«Даруй свет, и тьма исчезнет сама собой».
«Нет ничего невозможного для человека,
имеющего твёрдую волю». «Счастье
состоит в основном в том, чтобы смириться
с собственной судьбой и научиться быть
довольным тем, что есть».
«Философия Христа». Эразм утверждал,
что Христос учил прежде всего любви и
Эразм Роттердамский—
нидерландский учёный-гуманист, состраданию, а не ритуалам и церковной
иерархии.
писатель, филолог, богослов,
крупнейший представитель
Северного Возрождения.
Основные произведения –
«Похвала глупости», «Оружие
христианского воина», «Свобода
воли».

25.

Иероним Босх (ок. 1450 –
1516). Нидерландский
потомственный
художник, один из
крупнейших мастеров
периода Северного
Возрождения. Считается
одним из самых
загадочных живописцев в
истории западного
искусства.
Творчество Босха вызывало огромный интерес у
современников, не менее популярным оно
остается и в наши дни.
«Корабль дураков. Ок. 1500 г.
Корабль представляет собой диковинное
сооружение: мачтой ему служит живое,
покрытое листьями дерево, сломанная ветка —
рулём. Куда держит он путь? К каким берегам
должен пристать? Где закончится его
бесконечное странствие? …
Здесь нашли себе пристанище беспросветные
гуляки, сварливые жены, отъявленные
бездельники, ловкие шарлатаны и шуты…

26.

«Сад земных наслаждений» (ок. 1510 г.) — самый известный триптих Иеронима Босха,
получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия.
Картина переполнена прозрачными фигурками, фантастическими сооружениями,
чудовищами, обретшими плоть галлюцинациями, адскими карикатурами реальности…

27.

Пи́тер Бре́йгель Ста́рший известный также под
прозвищем «Мужицкий» —нидерландский живописец
и график, самый известный и значительный из
носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и
жанровых сцен. Отец художников Питера Брейгеля
Младшего («Адского») и Яна Брейгеля Старшего
(«Райского»). Брейгель любил создавать многолюдные
композиции, в которых запечатлел традиции
нидерландского народа.
«Флама́ндские посло́вицы», 1559 г.
Картина, наполнена символами, относящимися к нидерландским пословицам и
поговоркам . На картине изображено около сотни известных пословиц, хотя, вероятно,
Брейгель на самом деле изобразил ещё больше, которые не расшифрованы сегодня.
Некоторые пословицы распространены до сих пор, некоторые постепенно утрачивают
своё значение:
Нести огонь в одной руке и
воду в другой.
Значение - Быть
двуличным.
Биться головой о стену
Пытаться достичь
невозможного

28.

Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559

29.

Вавилонская
башня (Вена). 1563
В основу картины положен сюжет из Первой книги Моисея о строительстве
Вавилонской башни, которая была замыслена людьми, чтобы достичь своей вершиной
неба: «Построим себе город и башню высотою до небес». Чтобы усмирить их гордыню, Бог
смешал их языки, так что они больше не могли понимать друг друга и рассеял их по всей
земле, таким образом строительство не было завершено. Мораль сей картины — бренность
всего земного и тщетность стремлений смертных сравниться с Господом.

30.

31.

«Грехи других судить Вы так усердно
рветесь, начните со своих и до чужих не
доберетесь».
«Недостаточно поднять слабого, нужно
держать его после».
«Дурак думает, что он мудр, но мудрец
знает, что он дурак».
«Не в звездах держится наша судьба, а в
нас самих».
Уильям Шекспир (1564–1616)
— английский поэт и
драматург, часто считается
величайшим англоязычным
писателем и одним из
лучших драматургов мира.
(«Гамлет», «Макбет»,
«Ромео и Джульета» и др.)
«Весь мир — театр. В нем женщины,
мужчины — все актеры. У них свои есть
выходы, уходы, и каждый не одну играет
роль».
«Как далеко эта маленькая свеча бросает
его лучи! Так и светит доброе дело в
утомленном мире».
«Быть иль не быть? Вот в чем вопрос!».

32. Стилевое многообразие искусства XVII века

33. ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СТИЛИ

•Маньеризм
•Барокко
•Классицизм
Стиль – сочетание
художественных средств и
приёмов в произведениях
художника, художественного
направления, целой эпохи.

34. МАНЬЕРИЗМ

Маньеризм (итал. manierismo, от
maniera — манера, стиль),
направление в
западноевропейском искусстве 16
в., отразившее кризис
гуманистической культуры
Возрождения. Внешне следуя
мастерам Высокого Возрождения,
произведения маньеристов
отличаются усложненностью,
напряженностью образов,
манерной изощренностью формы,
а нередко и остротой
художественных решений .
Эль Греко "Христос на Масличной
Горе", 1605. Национ. гал., Лондон

35.

Пармиджанино, «Мадонна с
длинной шеей», 1535г.

36.

Эль Греко. Вверху: Вид Толедо.
Слева: Снятие одежд с Христа.

37. Характерные особенности стиляМаньеризм (вычурный):

Характерные особенности стиля
Маньеризм (вычурный):
•Изысканность.
•Вычурность.
•Изображение фантастического,
потустороннего мира.
•Изломанность контурных линий.
•Световой и цветовой контраст.
•Удлинение фигур.
•Неустойчивость и сложность поз.

38.

Если в искусстве
Возрождения
человек – владыка и
творец жизни, то в
произведениях
маньеризма он –
малая песчинка в
мировом хаосе.
Маньеризм
охватывал
различные виды
художественного
творчества –
архитектуру,
живопись,
скульптуру,
декоративно –
прикладное
искусство.
Эль Греко "Лаокоон", 1604-1614

39.

Маньеризм в архитектуре выражает себя в нарушениях ренессансной
сбалансированности; использовании архитектонически не мотивированных,
вызывающих у зрителя ощущение беспокойства структурных решений. К
наиболее значительным достижениям архитектуры маньеризма относятся
Палаццо дель Те в Мантуе (работа Джулио Романо). В маньеристском духе
выдержано здание Галереи Уффици во Флоренции.
Галерея Уффици
Палаццо дель Те в Мантуе

40. БАРОККО

Барокко (итал. barocco - причудливый) - художественный
стиль, преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв. в
искусстве Европы. Этот стиль зародился в Италии и
распространился в других странах после эпохи Ренессанса.

41. ХАРАКТЕРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ СТИЛЯБАРОККО:

ХАРАКТЕРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ СТИЛЯ
БАРОККО:
•Пышность.
•Вычурность.
•Изогнутость форм.
•Яркость красок.
•Обилие позолоты.
•Обилие витых колонн и
спиралей.

42.

Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние
различных искусств в едином ансамбле, большую степень
взаимопроникновения архитектуры, скульптуры, живописи
и декоративного искусства. Это стремление к синтезу
искусств - основополагающая черта барокко.
Версаль, 1684г

43.

Санта-Мария-делла-Виттория, Рим,
1620г

44.

Диего Веласкес.
Менины, 1656г

45.

Рембрандт
Харменс ван
Рейн.
Возвращение
блудного сына,
1665

46. КЛАССИЦИЗМ

Классицизм
от лат. classicus —
«образцовый»художественное
направление в
европейском искусстве
XVII —XIX вв.,
ориентированное на
идеалы античной
классики.
Никола Пуссен «Танец под музыку времени» (1636).

47. ХАРАКТЕРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ КЛАССИЦИЗМА:

•Сдержанность.
•Простота.
•Объективность.
•Чёткость.
•Плавная контурная линия.

48.

Главными темами искусства классицизма были торжество
общественных начал над личными, подчинение чувства долгу,
идеализация героических образов.
Н. Пуссен «Пастухи Аркадии».1638 -1639 гг. Лувр, Париж

49.

Художественным формам классицизма свойственны строгая
организованность, уравновешенность, ясность и гармоничность
образов.
В живописи главное
значение приобрели
логическое
развертывание сюжета,
ясная уравновешенная
композиция, четкая
передача объема, с
помощью светотени
подчиненная роль
цвета, использование
локальных цветов .
Клод Лоррен «Отплытие царицы Савской»

50.

Произведения архитектуры
классицизма отличали строгая
организованность геометрических
линий, четкость объемов,
регулярность планировки.
В странах Европы класссицизм
просуществовал два с
половиной столетия, а затем,
видоизменяясь, возрождался
в неоклассических течениях
XIX – XX вв.

51. Выводы:

1. В XV-XVI вв. на базе античного наследия в Европе
складывается совершенно особая культура, пропитанная
идеями гуманизма. Художники, скульпторы и мыслители
обращаются к человеку – изображают и ваяют его,
задумываются о несправедливости окружающего мира,
ищут рецепты всеобщего счастья.
2. В искусстве XVII – XVIII веков сосуществовали различные
художественные стили. Разнородные в своих
проявлениях, они все же обладали единством и
общностью. Подчас совершенно противоположные
художественные решения и образы были лишь
своеобразными ответами на важнейшие вопросы жизни
общества и человека. Среда, окружение и отражение
мира в движении становиться главным для искусства XVII
– XVIII вв.

52. Выполнить тестовые задания:

1. Расположите перечисленные ниже эпохи, стили,
направления в искусстве
в хронологической последовательности:
а) Классицизм;
б) Барокко;
в) Романский стиль;
г) Эпоха Возрождения;
д) Реализм;
е) Античность;
ж) Готика;
з) Маньеризм;

53.

2. Соотнесите термин и определение:
а) барокко
б) классицизм
в) реализм
1. строгий, уравновешенный, гармоничный;
2. воспроизведение действительности посредством чувственных форм;
3. пышный, динамичный, контрастный.
3. Многие элементы этого стиля воплотились в искусстве классицизма:
а) античный;
б) барокко;
в) готика.
4. Этот стиль считается пышным, вычурным:
а) классицизм;
б) барокко;
в) маньеризм.

54.

5. Строгая организованность, уравновешенность, ясность и гармоничность образовхарактерны для этого стиля:
а) рококо;
б) классицизм;
в) барокко.
6. Произведения этого стиля отличаются напряженностью образов, манерной
изощренностью формы, остротой художественных решений:
а) рококо;
б) маньеризм;
в) барокко.

55.

7. Соотнесите произведения со стилями:
а) классицизм;
б) барокко;
в) маньеризм;
г) рококо
1
3
2
4