Живопись в XVIII в

1.

Живопись в XVIIIв.
После реформ Петра I и открытия «окна в Европу» кардинальным образом
изменилась и русская культура. Перемены затронули и изобразительное
искусство: русские художники познакомились с зарубежными «коллегами»,
иностранцы стали работать при дворе. Новые стили и жанры, Академия художеств
и первые картинные галереи.

2.

Пенсионеры
При Петре I людей разных профессий отправляли учиться за
границу, в том числе и художников. Тех, кто получал знания за
государственный счет, называли пенсионерами (от слова «пенсион»
— содержание на время обучения). Среди первых живописцев,
уехавших за границу в 1715 году, были Иван Никитин и Андрей
Матвеев. Никитин прошел обучение в Италии и, вернувшись в
Россию, работал при царском дворе. Его считают одним из
основателей русской портретной школы. Андрей Матвеев учился в
Голландии, позже он создал первый в истории русской живописи
автопортрет.
“Петр I на смертном одре”,
Иван Никитин, 1725г

3.

Россика
Пока русские живописцы учились за рубежом, ко двору
приглашали иностранных художников. Они писали полотна на
заказ и набирали учеников «на местах». Одними из первых
прибыли в Россию в начале XVIII века француз Луи Каравак и
немец Иоганн Готфрид Таннауэр. Во времена Елизаветы
важную роль в искусстве сыграли братья Гроот и итальянец
Пьетро Ротари. Для обозначения работ иностранных
художников в России XVIII века даже появился специальный
термин — россика.
Елизавета Петровна в черной
мантилье, Пьетро Ротари

4.

Портретная живопись
Поток свежих идей хлынул в русскую живопись: художественные
техники и приемы колористики, работа с композицией и новые жанры.
Новый жанр был связан с парсунной живописью, которая получила
распространение в XVII столетии. В XVIII столетии — его называли
«веком портретов» — появилось множество вариантов этого жанра:
роскошный парадный, автопортрет и изображение на одном полотне
сразу двоих людей.
С 1740-х годов стал более популярным скромный камерный портрет.
Известными портретистами были Алексей Антропов и Иван Аргунов.
Аргунов стал одним из первых крепостных художников, добившихся
славы живописца и сумевших основать художественную династию.
Его двоюродный брат и оба сына стали архитекторами и художниками.
Портрет неизвестной крестьянки
в русском костюме, Иван
Аргунов

5.

Разнообразие жанров
В XVIII веке развивался не только портретный жанр. Григорий Теплов написал первый
натюрморт. Антон Лосенко создал первую картину в историческом жанре. Его начинания
продолжили ученики — Петр Соколов, Григорий Угрюмов и Иван Пучинов. Бытовая
живопись стала заметным явлением благодаря творчеству бывшего крепостного Михаила
Шибанова. Полотна о жизни русских крестьян писал Иван Ерменёв. Он был сыном конюха,
окончилАкадемию художеств, учился в Париже. Кисти Ерменева принадлежала целая серия
«Нищие».
Еще одним новшеством для XVIII века стало изображение природы и романтики города.
Основоположником пейзажного жанра считается Семен Щедрин, а городского пейзажа —
живописец Федор Алексеев.

6.

Вид в
Павловске на
долину
Славянки и
большой
каскад,
Семен Щедрин

7.

Академия Художеств
В XVIII веке в корне изменилось само отношение к
живописи. Работа художника становилась профессией. В
эти годы появилась Академия художеств, высшее
учебное заведение, где обучали изобразительным
искусствам. Она была создана по примеру школ, уже
существовавших в Болонье, Милане, Париже, Берлине и
Вене. Изначально в Академии преподавали лишь
иностранцы, поэтому воспитанникам приходилось учить
языки своих наставников. Первыми выпускниками
учебного заведения стали Федор Рокотов, Антон
Лосенко, Василий Баженов, Иван Старов.

8.

Музеи живописи
При Петре I появились и первые частные коллекции
живописи. Полотна собирали Александр Меншиков,
Борис Шереметев, князья Голицыны. Императрица
Елизавета Петровна создала первые картинные галереи
при дворе. И совершенно все изменилось при Екатерине
II: «музеи» живописи теперь контролировали на
государственном уровне. Иностранных мастеров
приглашали ко двору, картины скупали через российских
дипломатов за рубежом. Екатерина II собрала достойную
коллекцию западноевропейского искусства. Именно на ее
основе к концу века был сформирован один из
богатейших фондов живописи в мире — будущий
Эрмитаж.