Пьеса Л. Н. Толстого "Живой труп". История. Герои. Сюжет

1.

Пьеса Л.Н.Толстого «Живой труп»
Авторы: Артём Стецюк,
Ливадный Михаил;
МОУ г.Горловки
«Лицей №88 Мечта»;
Учитель:
Варуша Ольга Сергеевна.

2.

История создания
Драматургия Толстого неоднородна как по способам обрисовки явлений жизни, так и по своему художественному
качеству.
“Власть тьмы”, “Плоды просвещения”, “Живой труп” составляют ярчайшую страницу в истории русской и мировой
драматургии. Один из создателей эпоса нового времени, Толстой и в драматургии нашел оригинальные пути
творчества. Между его художественной прозой и драматургией есть свои внутренние соприкосновения. Если в
“Смерти Ивана Ильича” и “Крейцеровой сонате” драматизм переживаний имеет в своей основе “подобие жизни”, то
во “Власти тьмы”, “Плодах просвещения” отражена драма народа, драма его повседневного бытия.
Народная тема в русской драматургии разрабатывалась и до Толстого. В драме А. С. Пушкина “Борис Годунов”
показана роль народа в исторических событиях.
“Бориса Годунова” и “Власть тьмы” отделяют друг от друга шестьдесят лет. Внимание Толстого привлекают иные
явления и стороны народной жизни. Он показывает деревню в тот период ее существования, когда старое тесно
сплеталось с “новым”, когда все сильнее ощущалось воздействие буржуазных отношений. Писатель изображает
повседневное течение жизни, ее “обычный” уклад, но в этой обыденности он вскрывает истинный драматизм,
который входит неотъемлемым элементом в ее содержание. Конфликты, характеры героев развиваются в пьесе в
силу своей жизненной логики, внутренней необходимости, и вместе с тем стремления, поступки людей показаны
здесь в свете высоких этических требований, которым писатель всегда придавал огромное значение. Нравственное
начало и драматизм во “Власти тьмы” образуют единое целое.
Стремление любыми средствами добиться материального благосостояния, жажда богатства, легкой жизни, ведущие
к преступлениям, вступают во “Власти тьмы” в острое противоречие с горячим желанием жить по справедливости;
жестокость и подлость сталкиваются с нравственным чувством. Здесь и выявляются истоки драматического
конфликта пьесы, в которой страстно осуждается не только само зло, но условия, породившие его.
В совсем иной манере, иной тональности написана драма “Живой труп”. Замысел произведения на тему, очень
близкую этой пьесе, относится к середине девяностых годов. В своем дневнике 9 февраля 1884 года Толстой записал:
“Ясно пришла в голову мысль повести, в которой выставить бы двух человек: одного — распутного, запутавшегося,
павшего до презрения только от доброты, другого — внешне чистого, почтенного, уважаемого от холодности, не
любви”. Конкретизация этой мысли привела художника к замыслу драмы, возникшему в 1887 году. Над созданием
“Живого трупа” Толстой работал вначале с огромным увлечением, а затем появились сомнения в ценности и
нужности этого произведения.

3.

История создания
Отличительными чертами пьесы являются воплощение сложных психологических коллизий и
одновременно с тем тонкость, мягкость портретного рисунка, внешняя сдержанность драматического
повествования и внутренняя напряженность чувств. “Живой труп” написан Толстым вскоре после
завершения работы над “Воскресением”. На первый взгляд, кажется не очень понятным переход от
гневного обличения, разящей сатиры “Воскресения” к акварельным краскам “Живого трупа”. Однако
использование различных средств, путей художественного претворения замысла в жизнь как раз и
свидетельствовало о широте восприятия писателем действительности, богатстве его творческих замыслов.
В то время как в “Воскресении” среда, с которой постоянно соприкасается основной герой, представлена
людьми, стоящими у власти, хранителями порядка, в “Живом трупе” главное действующее лицо
сталкивается с аристократической “добропорядочностью”. В драме нет остро очерченных отрицательных
фигур, подобных героям социально-сатирического романа. Те, с кем порывает Протасов, не отличаются
какими-либо особыми пороками: это средние, обыкновенные люди определенного общественного круга,
обладающие, с общепринятой точки зрения, многими достоинствами. Но замысел художника и заключается
в том, чтобы показать не только крайние проявления тех принципов, на которых основана жизнь
господствующих классов, но и несостоятельность аристократической респектабельности.
В “Живом трупе” Толстой развивает действие, не проводя вначале резких внутренних разграничений между
героями. Но одновременно с тем он рисует в качестве исходной ситуации конфликт, стремясь изнутри
прояснить характеры героев. Духовный облик действующих лиц раскрывается постепенно, в противоречии
с тем, какими герои кажутся при первом знакомстве с ними, вопреки тому, как оценивают их окружающие,
что они думают сами о себе.
И вместе с тем характеристика “респектабельных” героев несет в себе явные обличительные начала.
Однако в процессе развития действия хорошее и дурное как бы меняются своими местами; то, что
признавалось многими значительным, добропорядочным, выступает как мелкое и ничтожное, и наоборот,
то, что оценивалось как ничтожное и низменное, предстает в своем душевном обаянии и силе.
Существенной особенностью “Живого трупа” является неразрывная связь социального, психологического и
нравственного аспектов. Освещение коллизий жизни, психология героев в “Живом трупе”, как и в других
произведениях Толстого, включает в себя нравственный конфликт, который не обособляется от внутреннего
развития драмы, но ясно проступает в обрисовке ее действующих лиц.
Пожалуй, никто из русских и западноевропейских драматургов не выдвигал с такой глубокой
художественной мотивацией, как автор “Власти тьмы” и “Живого трупа”, те высокие этические требования к
человеку, которые, по мнению писателя, должны составлять важнейшее начало духовной жизни.

4.

Герои пьесы
Основные персонажи:
Главный герой пьесы — Федор Васильевич Протасов. Он несчастный человек,
который страдает алкоголизмом и пропивает все деньги. Мужчина пытался убить
себя, но у него ничего не вышло и он решил сбежать от семьи.
Елизавета Андреевна. Она мучается от сожительства с мужем и решает с ним
расстаться. В семью Елизаветы входят: Анна Павловна — мать девушки; Саша —
сестра Лизы; Миша — сын Елизаветы.
Виктор Каренин – друг детства Елизаветы, её второй муж.
Прочие персонажи:
Маша – цыганка, влюбленная в Федора Протасова;
Сергей Дмитриевич Абрезков — князь;
Стахович, Коротков, Афремов — друзья Протасова;
судебный следователь, доктор и другие.

5.

Сюжет
Елизавета Андреевна Протасова хочет расстаться с мужем Федором Протасовым , который
пропивает все деньги. Мать её поддерживает, считая, что она будет встречаться с другом
детства Виктором Карениным. Её сестра против расставания с таким удивительным, хоть и
со слабостями, человеком.
Лиза пытается вернуть мужа в семью, для этого подсылает к нему Каренина. Тот находит
Федю среди цыган, слушающего свои любимые песни, возвращаться он отказывается .
Все сходиться к тому, что Елизавета будет жить с Виктором: они любят друг друга, он
любит её сына, Мать Виктора рада такому союзу, если бы не обстоятельства.
В Федю влюбилась цыганка Маша, пение которой он любит. Её родители этим возмущены
- считают что барин погубил их дочь. Маша просит Федю пожалеть сына и вернуться в
семью. Тот отвергает просьбы , считает. что живет по совести. Уйдя из семьи начинает
писать, и читает Маше свою прозу.
Виктор, через князя Абрезкова, пытается выяснить намерения Федора, тот обещвет
устранить препятствия к браку через пару недель. Но не хочет давать взятки ради развода.
Думает застрелиться, даже пишет прощальное письмо, но не находит в себе сил для этого .
Маша предлагает инсценировать самоубийство, оставив на берегу реки одежду и письмо,
он соглашается.

6.

Сюжет
Лиза и Каренин ждут известий от Протасова: он должен подписать прошение о
разводе . Лиза говорит Виктору о своей любви без раскаяния и без возврата. Секретарь
Каренина, Вознесенский, приносит письмо от Протасова: тот пишет, что чувствует себя
посторонним, мешающим счастью Лизы и Виктора, но не может лгать, давать взятки
в консистории, чтобы получить развод, и поэтому хочет совершить самоубийство,
таким образом освободив всех. В последних строках прощального письма он просит
помочь часовщику Евгеньеву. Лиза в отчаянии повторяет, что любит только Федю.
Через год в грязной комнате трактира сидит опустившийся, оборванный Федя
Протасов и разговаривает с художником Петушковым. Он объясняет Петушкову, что
не мог выбрать для себя судьбы, которые возможны для человека его круга: ему было
противно служить, наживать деньги и таким образом «увеличивать ту пакость,
в которой живёшь», но он и не был героем, способным разрушать эту пакость. Поэтому
ему оставалось только забыться — пить, гулять, петь; что он и делал. В своей жене
он не находил того, что зовётся изюминкой; в их жизни не было игры, без которой
невозможно забыться. Федя вспоминает цыганку Машу, которую он любил — более
всего за то, что оставил её, и таким образом сделал ей добро, а не зло. «А ведь
ты знаешь, — говорит Федя, — мы любим людей за то добро, которое мы им сделали,
и не любим за то зло, которое мы им делали».

7.

Сюжет
Протасов рассказывает художнику историю своего превращения в «живой труп», после чего
его жена смогла выйти замуж за хорошего, любящего её человека. Этот рассказ
подслушивает Артемьев. Он шантажирует Федю, предлагая ему требовать от жены денег
в обмен на молчание. Протасов отказывается, а Артемьев отдаёт его в руки городового.
В деревне беременная Лиза ожидает приезда мужа. Тот привозит из города письма, среди
которых оказывается бумага от судебного следователя с сообщением о том, что Протасов
жив. Все в отчаянии.
Судебный следователь снимает показания с Лизы и Каренина. Они обвиняются
в двоебрачии и в том, что знали об подстроенном самоубийстве. Дело осложняется тем, что
прежде Лиза опознала найденное в воде мёртвое тело как труп своего мужа, а кроме того,
Каренин регулярно посылал деньги в Саратов и оказался объяснить, кому они
предназначались. Хотя деньги пересылались на подставное лицо, именно в Саратове
проживал все это время Протасов.
Приведённый для очной ставки Протасов просит прощения у Лизы и Виктора и уверяет
следователя, что они не знали о том, что он жив. Он видит, что следователь мучает их всех
лишь для того, чтобы показать свою власть над ними, не понимая их внутренних
переживаний.
Во время суда Федя нервничает. В перерыве его прежний приятель Иван Петрович
Александров передаёт ему пистолет. Узнав, что второй брак будет расторгнут, а ему и Лизе
грозит ссылка в Сибирь, Протасов стреляет себе в сердце. На звук выстрела выбегают судьи
и подсудимые. Федя просит прощения у Лизы за то, что не мог иначе «распутать» её. «Как
хорошо... Как хорошо...» — повторяет он перед смертью.

8.

Анализ пьесы
Пьеса представляет собой ряд коротких, стремительно сменяющихся, эпизодов.
Перебрасывая действие из роскошных аристократических домов в комнату цыган, в
грязный трактир, в камеру судебного следователя, в здание окружного суда; вводя в
него множество эпизодических персонажей; сохраняя дыхание «живой жизни» в речах
действующих лиц — с неправильностями, недоговоренностями, оговорками и
неожиданными признаниями, — писатель создает панорамное впечатление огромного
потока жизни.
«Живой труп» - естественное и органичное описание «позднего» Толстого. Обаяние
пьесы — в личности Феди, как его ласково зовут окружающие. Федя Протасов уже
десять лет живет беспутной жизнью: бросив службу, проматывает состояние семьи,
бражничает, «пропадает» у цыган, заслушиваясь их песнями . Цыганщина - его форма
эскапизма, отказа от жизни, к которой человек приговорен происхождением,
воспитанием, образованием. Отсюда — его целомудренная любовь к цыганке Маше,
которая своими песнями «открывает небо» над головой .
По вине Феди его семейная жизнь разладилась, отношения с женой Лизой совершенно
прекращены. Окружающие стремятся вернуть его к нормальной жизни, но это
невозможно для толстовского героя: он «не может лгать», ему стыдно. Жить жизнью
своего круга для него означает — лгать. Для души Феди такая жизнь — «пакость». Он
видит только три пути, три варианта жизни: «служить, наживать деньги, увеличивать ту
пакость, в которой живешь», «разрушать эту пакость; для этого надо быть героем» или
«забыться — пить, гулять, петь». Федя выбирает последнее, потому что он — «не
герой».

9.

Анализ пьесы
Но тайна Феди оказалась раскрыта, и в личную жизнь вмешалось государство. Сложные
отношения и духовная борьба — все оказалось загрязнено и опошлено полицейским
вмешательством. Сцена у следователя — допрос и очная ставка с обвиненной в
двоебрачии Лизой — смысловая и эмоциональная кульминация драмы. В гневной
отповеди Протасова судебному следователю — бесстрашие истинно свободного
человека: «Я не боюсь никого, потому что я труп, и со мной ничего не сделаете; нет того
положения, которое было бы хуже моего». Узнав, что «в лучшем случае» его ожидает
«церковное покаяние» и возвращение к прежней несвободной и фальшивой жизни,
Федя стреляет себе в сердце. Подлинный трагизм — в последних словах Феди: «Не
мог... иначе распутать... Мне этак лучше. Ведь я уж давно... готов... А Маша опоздала...».
Невыносимость жизни в современной культуре и цивилизации, невозможность
освобождения от нее, иллюзорность свободы и необходимость ее обретения —
постоянные темы автора «Смерти Ивана Ильича», «Отца Сергия», «Крейцеровой
сонаты», «Воскресения». С 1900-х гг. тема ухода в «мир» от лжи культуры, заявленная в
«Живом трупе», становится ведущей в творчестве Толстого и реализуется в жизни
самого писателя. Знаменитый уход Толстого из Ясной поляны и последующая смерть на
захолустном полустанке один из важнейших этапов его жизни.