Современные техники живописи

1.

«СОВРЕМЕННЫЕ ТЕХНИКИ ЖИВОПИСИ»
элективный курс
«ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА»

2.

- «История современного искусства»
Преподаватель: Дарья Станиславовна Матюнина
- «Техники современной живописи»
Преподаватель: Мария Викторовна Ноздрачева
- «Скетчинг»
Преподаватель: Мария Александровна Семенова
ДИСЦИПЛИНЫ

3.

«ТЕХНИКИ СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ»
Преподаватель:
Мария Викторовна Ноздрачева

4.

ЖИВОПИСЬ – слово происходит из сложения слов «живо» и «писать»;
- вид изобразительного искусства,
произведения которого
отражают
на
плоскости все многообразие окружающего мира посредством
различных
цветных красящих
материалов.
Основное выразительное средство живописи —ЦВЕТ, воздействующий на общее восприятие
зрителем картины, позволяющий обращать внимание на важные детали, усиливающий эмоциональную
составляющую произведения. Оттенки и тона, необходимые художнику для точной передачи колера, объема,
пространства достигаются путем смешивания красок на палитре.
Мир живописи богат и сложен, его невозможно оценивать только с позиции законов,
закономерностей и правил, выработанных человечеством в ходе исторического развития.
Объективно оценивая то или иное произведение живописи, важно учитывать характерные
особенности эпохи, в которую это произведение было создано, степень развития науки и техники того
времени, мировоззрение художника, его стилистические предпочтения, уровень технического мастерства
автора.

5.

«Техники живописи неисчерпаемы,
ведь это все, что создается природой, временем и человеком».
Леонардо Да Винчи

6.

Эксперты выделяют десятки видов техник живописи и вот основные из них:
Смешанная. Использование нескольких видов материалов в одной работе.
Масляная. Особенно ценится художниками за вязкость красок — они не застывают в течение нескольких часов и даже дней,
что позволяет многократно вносить изменения в работу. Чаще всего маслом пишут на льняном грунтованном холсте, но можно
использовать и другие поверхности. Наиболее распространены два подвида — многослойный, при котором холст несколько раз
покрывается слоями краски после полного высыхания предыдущего, и «алла прима» — создание работы «за один прием». Маслом
можно писать в технике «импасто», нанося густые непрозрачные мазки мастихином, «лессировкой», при которой создается очень
много тонких, полупрозрачных слоев, «сухой кистью».

7.

Акриловая. На первый взгляд акриловые краски очень похожи на масляные, но у них разные основы — вода и растительное
масло, соответственно. Акрил высыхает значительно быстрее, всего за 15-20 минут, он более эластичный, что препятствует
возникновению трещин в готовой работе. В палитре существуют «необычные краски» — например, блестящие «металлики»,
флуоресцентные.

8.

Акварель. Акварельные краски не содержат в составе белил, в их роли выступает просвечивающая под изображением
негрунтованная бумага. Акварель позволяет создавать воздушные, полупрозрачные картины.
Очень быстро сохнет. Акварельными красками пишут как по сухой поверхности, так и по мокрой.

9.

Темпера. Старинная техника, интерес к которой снова возрастает в последние годы. Темперные краски
создаются на основе яйца, быстро сохнут, практически не смешиваются на поверхности и немного меняют свой цвет
после застывания. Именно поэтому требуют определенного опыта в использовании;

10.

Гуашь. Материал плотный, непрозрачный, поверхность картины, написанной в этой технике,
получается матовой и бархатистой. Гуашью пишут на бумаге, холсте, ткани, она сохнет несколько часов,
что позволяет с легкостью вносить исправления в работу;

11.

Тушь. Краска создается на основе сажи, картина получается двухцветной, черно-белой. К основным
плюсам туши относят ее стойкость к размыванию и спирту, это дает возможность заранее обезжиривать
некоторые участки перед нанесением изображения.

12.

Пастель. Произведения пишутся по сухой бумаге специальными карандашами — сухими, масляными или
пастозными. Работа предполагает растушевку пигмента, вбивание его в основу, многократное наложение слоев.
Последние три техники некоторые эксперты относят к графике, а не к живописи.

13.

Энкаустика. Картины (в основном — иконы) создаются с помощью красок, в основе которых
лежит воск. Они наносятся в расплавленном виде, тонкой кистью или металлической палочкой.

14.

Аэрография. Жидкая или порошкообразная краска распыляется на поверхность с помощью специального
устройства, аэрографа, или баллончика. Такой способ нанесения позволяет создавать самые разные эффекты,
реалистичные трехмерные изображения, имитацию фактурной поверхности.

15.

ВИДЫ СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ
• СТАНКОВАЯ ЖИВОПИСЬ. Название получила от слова «станок», под которым подразумевается мольберт. Истинные
художники, привыкшие писать всегда и везде, практически никогда не расстаются с этим трех- или четырехногим «другом».
Установив холст на мольберт, мастер имеет возможность не только писать интересный ему сюжет без искажений (как это
бывает, если рисовать, сидя за столом), но и время от времени отходить подальше от работы, чтобы оценить результат на
расстоянии. Такой прием позволяет увидеть картину в целом и быстро поправить огрехи.
• МОНУМЕНТАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ: ФРЕСКА, МОЗАИКА, ВИТРАЖ. Неразрывно связана с архитектурой. Другое ее название —
«мураль», означающее «настенную живопись». Монументальной росписью украшаются потолки, стены зданий. Как правило,
сюжет такого «полотна» подчеркивает предназначение сооружения, образует единую с ним концепцию, как
художественную, так и тематическую. Чаще всего задействуется техника фрески — росписи по сырой штукатурке.
Существует еще и декоративная живопись, главное призвание которой — украшать. Отличается чистыми, сочными цветами,
тщательно проработанными формами, логическим построением композиции. К особенностям направления относятся:
нарушение перспективы, изменение пропорций, отсутствие объема, наличие контура и орнаментальных узоров. Декоративная
живопись может быть и станковой, и монументальной.

16.

ЖАНРЫ СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ
ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ (фр. genre – род, вид) – исторически
сложившееся деление произведений живописи в соответствии с
темами и объектами изображения.
В современной живописи существуют следующие жанры:
натюрморт, портрет, жанр ню, пейзаж, марина, исторический,
мифологический, батальный, бытовой, анималистический жанр.

17.

НАТЮРМОРТ
Стоит отметить, что термин натюрморт,
означающий "мертвую природу",
прижился во французском и русском
лексиконе, а вот в английском, немецком,
голландском используется другое –
"застывшая жизнь" (still life).
«Фрукты и бронза». Анри Матисс

18.

ПОРТРЕТ
"Портрет Ивана Абрамовича Морозова».
Валентин Александрович Серов

19.

ЖАНР НЮ
«Обнаженная». Пьер Огуст Ренуар

20.

ПЕЙЗАЖ
«Пшеничное поле с кипарисами».
Винсент Виллем Ван Гог

21.

МАРИНА
«Устье Сены в Онфлере». Клод Моне

22.

ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР
«Боярыня Морозова». Василий Суриков

23.

МИФОЛОГИЧЕСКИЙ ЖАНР
«Три богатыря». Виктор Михайлович Васнецов

24.

Дом-музей
В.М.
Васнецова в
Москве
• пер. Васнецова, д. 13

25.

БАТАЛЬНЫЙ ЖАНР
«Оборона Севастополя». Александр Дейнека

26.

БЫТОВОЙ ЖАНР
«За обедом».
Зинаида Евгеньевна Серебрякова

27.

АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ ЖАНР
«Тигр».
Василий Алексеевич Ватагин

28.

м. Октябрьская
м. Парк культуры
Крымский Вал, 10

29.

м. Кропоткинская
ул. Волхонка, 12

30.

м. Белорусская
Ленинградский проспект,
д. 15, стр. 11

31.

м. Парк Культуры
Зубовский бульвар, 2