Золотой век

1.

Золотой век
русской культуры
XIX век

2.

Золотой век русской
культуры
Время расцвета
литературы, живописи,
театра и музыки.
Формирование
композиторской школы.
Светская музыкальная
жизнь дворянства.

3.

Светские традиции российского дворянства
Привилегированное
сословие в России.
Его представители
имели особые права и
статус.
Слово «дворянин»
означает «человек с
княжеского двора»
или «придворный».
Дворянство в XIX веке

4.

г. Москва
Музыкальные
салоны
Культурные пространства для:
Встреч аристократии,
артистов, писателей
и музыкантов.
г. Санкт-Петербург
Общения, музицирования и
обсуждения искусства.
designed by freepik.com

5.

Светская музыкальная жизнь
Музыкальные
салоны
Домашнее
Посещение
музицирование балов и театра

6.

Музыкальные салоны
designed by freepik.com
Исполнялись новые
сочинения
русских и зарубежных
композиторов
Знакомились и
сотрудничали
писатели, художники,
музыканты
Обсуждались
литература, театр,
политика

7.

Камерные
концерты, где
исполнялись
романсы,
фортепианные
пьесы, квартеты
Литературные
чтения
Формат
вечеров
designed by freepik.com

8.

Музыкальный салон княгини Зинаиды Волконской
Здесь бывали
А.С. Пушкин,
В.А. Жуковский,
А. Мицкевич,
М.И. Глинка
designed by freepik.com
Впервые прозвучали
отрывки из оперы
«Иван сусанин»
М.И. Глинки
Звучали романсы,
литературные
сочинения

9.

Музыкальный салон графов Виельгорских
Здесь бывали
М.И. Глинка,
Ф.Лист, Г. Берлиоз,
Р. Шуман
Впервые
исполнялись
симфонии
Л.В. Бетховен и
произведения
Ф. Шуберта
designed by freepik.com

10.

Роль салонов в развитии русской музыки
Продвижение национальной музыки - в салонах впервые звучали
сочинения М.И. Глинки и А.С. Даргомыжского
Связь с Европой - через салоны русские композиторы знакомились
с западными новинками зарубежных композиторов
Образовательная задача - многие дворяне учились музыке
благодаря салонной культуре
Формирование музыкального вкуса - салоны задавали моду на
жанры

11.

Домашнее
музицирование
Обязательная часть
дворянского воспитания
Основная форма музыкального
досуга
Средство общения и
демонстрация образованности

12.

Популярные
музыкальные
инструменты
designed by freepik.com
Скрипка
Фортепиано
Арфа
Гитара
Виолончель

13.

Основные музыкальные жанры
Романсы
Фортепианные пьесы
Оперные арии в переложении фортепиано
Камерные ансамбли
Танцевальная музыка
designed by freepik.com
Домашние концерты объединяли семью и гостей,
создавая атмосферу «живого» искусства

14.

Посещение
балов и театра
Балы и танцевальная музыка
Центр общественной жизни
(место знакомств, флирта)
Символ статуса (чем пышнее,
тем выше положение в обществе)
Сезонность
Возрастные традиции (дебют
молодых девушек в 16-17 лет)

15.

Полонез
Вальс
Кадриль
Мазурка
Структура
бала
designed by freepik.com
Котильон
Ужин

16.

Основные танцы и их музыка
Танец
Характер
Музыкальные примеры
Особенности
Полонез
Торжественный
шествие
Огинский «Прощание с
Родиной»
Открывал бал, шествие пар
Вальс
Романтический
Глинка
«Вальс-фантазия»
Первый танец для дебютанток
Мазурка
Бравурный
Шопен, Глинка
Сложные па, мужчина ведет
Кадриль
Игровой
Народные мелодии
5 фигур с разным темпом
Галоп
Стремительный
Иоганн Штраус
Завершал танцевальные блоки

17.

г. Москва
Посещение
балов и театра
Театры и оперы
Центры оперного искусства
Премьеры первых
г. Санкт-Петербург
русских опер
М.И. Глинка «Жизнь за царя»
«Руслан и Людмила»
designed by freepik.com

18.

Вопросы
1. Какие формы музыкальной жизни были популярны у дворян?
Ответ. Музыкальные салоны, домашнее музицирование, балы и театр.
2. Какую роль играли салоны?
Ответ. Музыкальные салоны Москвы и Петербурга
способствовали взаимопроникновению европейской и русской традиций,
а также продвижению молодых талантов. Они не только развлекали
высшее общество, но и воспитывали новое поколение композиторов,
способствовали появлению русской национальной школы в музыке.
3. Почему домашнее музицирование было важно?
Ответ. Домашние концерты объединяли семью и гостей, создавая
особую атмосферу «живого» искусства.

19.

XIX век стал временем расцвета русской музыки, где светские традиции
(салоны, балы) переплелись с глубоким русским национальным стилем
Композиторы этого периода создали универсальный язык, в котором
народные корни сочетались с профессиональным мастерством, заложив
фундамент для музыки XX века.