Северное Возрождение

1.

2.

СОДЕРЖАНИЕ
1. Периодизация Северного Возрождения
2. Задание: распределение на группы иллюстративного
материала
3. Особенности Возрождения в Италии
4. Особенности Северного Возрождения
5. Творчество Ян ван Эйка
6. Образ человека в творчестве Иеронима Босха
7. Народный фольклор и пейзаж в произведениях
Питера Брейгеля Старшего
8. Задание: определение сущности Итальянского
Возрождения и Северного Возрождения
9. Высказывание Николая Никулина

3.

Не правда ли - примерам нет конца
Тому, как образ, мною воплощенный,
Пленяет взор потомка восхищенный
И замыслом, и почерком творца.
Микеланджело

4.

Период (конец 15 –16в.) в развитии
культуры и искусства стран,
расположенных к северу от Альп:
Нидерландов, Германии, Франции.
Так же как и в Италии, главным здесь
стало реалистическое изображение
человека и окружающего его мира.
Но реализм северян выглядит несколько
иначе.
Давайте попробуем в этом разобраться.

5.

Распределите
представленные
иллюстрации на две
группы: итальянское
Возрождение и Северное
Возрождение.

6.

7.

8.

Итальянское Возрождение
Боттичелли.
Мадонна Магнификат
Рафаэль.
Сикстинская Мадонна.
Тициан.
Любовь земная и Любовь небесная.
Рафаэль.
Мадонна Конестабиле
Леонардо да Винчи.
Мадонна Литта.
Леонардо да Винчи.
Джоконда.

9.

Северное Возрождение
Ян ван Эйк
Портрет четы Арнольфина
Питер Брейгель Старший.
Страна лентяев
Ян ван Эйк
Мадонна канцлера Роллена
Питер Брейгель Старший.
Охотники на снегу
Босх.
Несение креста

10.

Привлекало идеально-обобщенное:
красота и совершенство человека.
Создали математически обоснованную
теорию и практику линейной
перспективы (изображение на
плоскости пространства и объемных
тел). Для итальянцев это было
признаком совершенного познания
природы.

11.

Привлекали характерные образы:
простые, скромные и будничные.
Применяли технику масляной
живописи, учитывая оптические
эффекты масла – преломление,
отражение, рассеивание света.

12.

Крупнейший мастер
нидерландского Возрождения
(около1390-1441г). Знал
географию, геометрию, химию.
Он сумел получить уникальный
состав масляных красок,
которые не меркнут от времени.

13.

Гентский алтарь –
одно из самых
грандиозных
творений Ян ван
Эйка.

14. Гентский Алтарь

Гентский алтарь создан по заказу Йоса Вейдта (нидерл.
Joos Vijdt) для своей семейной капеллы Иоанна
Богослова в гентском соборе Святого Бавона. Надпись
на алтаре сообщает, что он был начат Хубертом
ван Эйком, «величайшим из всех», и закончен его братом
Яном, «вторым в искусстве». Освящён 6 мая 1432 года.
Алтарь состоит из 24 панелей, на которых изображены
258 человеческих фигур. Высота алтаря в центральной
части достигает трёх с половиной метров, ширина (в
раскрытом виде) — пяти метров. Картины, из которых
состоит алтарь, расположены на внешней и внутренней
стороне алтаря.

15. Внешняя сторона АЛТАРЯ

На внешней стороне алтаря мастер создает образы
высокой жизненности. Здесь присутствуют и портреты
заказчиков – первые портреты кисти Яна ван Эйка,
дошедшие до нас.
Иодокус Вейд – богатый горожанин, бургомистр Гента,
солидный, степенный человек. В его облике читается
практичный торговец. Образ его жены,Изабеллы Борлюг,
кажется, источает холодную строгость и чопорное
благочестие.
Фигуры заказчиков как бы связывают реальный мир с
миром, изображенным на алтаре. Они обращены
к фигурам святых Иоаннов, имитирующим статуи. Иоанну
Крестителю в XV в. была посвящена сама церковь, а
Иоанну Богослову – капелла, где находился алтарь.
Имитация скульптуры восходит еще к готической
традиции украшать алтари настоящими изваяниями.

16. Алтарь в открытом виде 

Живопись наружных створок является как бы введением,
увертюрой к грандиозному зрелищу открытого алтаря.
Его иконографическая система восходит к седьмой главе
Апокалипсиса, к литургическим текстам «Праздника всех
святых», а также к «Золотой Легенде» Якопо да
Вараджино.
В центре верхнего яруса – фигура, объединяющая черты
Бога-Отца (тиара, скипетр, надпись «Саваоф»), и Христа
(черты лица, земная корона у ног). На вышитом фоне
изображен пеликан. Последний, вместе с изображением
голубя и агнца внизу составляет троицу.
Живопись алтаря необычайно насыщена и очень красива.
Она напоминает переливы блестящих драгоценностей.
Красное одеяние Бога-Отца сопоставлено с синим
платьем Марии изеленым плащем Иоанна Крестителя.

17.

Весьма часто он
обращался и к
теме Мадонны
Ян ван Эйк
Мадонна канцлера Роллена

18.

Но наиболее полно
дарование Ян ван
Эйка раскрывается
в жанре портрета.
Самый известный «Портрет четы
Арнольфини»

19. История портрета

Портрет был создан в Брюгге в 1434 году и с 1843 года
находится в Лондонской национальной галерее. На нём
изображены Джованни ди Николао Арнольфини и его
жена, предположительно в их доме в Брюгге. Портрет
является одним из наиболее сложных произведений
западной школы живописи Северного Возрождения.
Брюгге, в ту пору - крупный торговый центр Северной
Европы. Из России и Скандинавии привозились в него лес
и меха, с Востока через Геную и Венецию шелк, ковры и
пряности, из Испании и Португалии лимоны, инжир и
апельсины. Брюгге был богатым местом, известнейший
город в мире, прославленный своими товарами и купцами
в нем живущими

20. Заключение брака

В XV веке ещё не нужно было присутствие
священника и свидетелей, чтобы сочетаться
законным браком. Это можно было сделать в
любом месте, например, как здесь — в спальне.
Обычно на следующий день супруги вместе
шли в церковь, что являлось доказательством
того, что они стали мужем и женой. Свидетели,
которых мы видим в зеркале, нужны были, что
было
обычным
явлением
для
хорошо
обеспеченных
людей,
для
заверения
письменного брачного контракта.

21.

Супружеская пара, изображённая на полотне ван Эйка,
богата. Это особенно заметно по одежде.
Она — в платье, отороченном мехом горностая, с
длинным шлейфом, который при ходьбе должен был ктонибудь нести. Передвигаться в таком платье можно было
лишь при соответствующем навыке, который был
возможен только в аристократических кругах.
Он — в мантии, отороченной, может быть, даже подбитой,
норкой или соболем, по бокам с разрезом, что позволяло
ему свободно двигаться, действовать. То, что этот
человек не принадлежит к аристократии, видно по его
деревянным башмакам. Господа, чтобы не испачкаться
в уличной грязи, ездили верхом или в носилках.

22. Символика

Зеркало
На оси симметрии картины находится зеркало,
которое висит на задней стене комнаты. Десять
медальонов с изображением страданий Христа
украшают его раму. Зеркало в городском
интерьере было необычным явлением во
времена ван Эйка, обычно вместо него
использовался полированный металл. Плоские
зеркала были по карману только высшей
аристократии и считались драгоценностью.

23. Символика

Свеча. Пламя свечи означало всевидящего Христа — свидетеля
брачного союза. По этой причине присутствие свидетелей было
необязательно.
Сандалии и деревянные башмаки
Для современников ван Эйка сандалии и деревянные башмаки
содержали указание на Ветхий Завет:
И сказал Бог: не подходи сюда; сними обувь твою с ног твоих, ибо
место, на котором ты стоишь, есть земля святая
Когда жених и невеста совершали обряд бракосочетания, для них и
простой пол комнаты был «святой землёй».
Собачка — символ благосостояния и супружеской верности
Апельсины, находящиеся на подоконнике и на табурете у окна,
могут рассматриваться как знак плодовитости. Поскольку на языке
многих народов Северной Европы апельсин буквально означает
«яблоко из Китая», то они символизируют чистоту и невинность,
которая существовала в Эдемском саду до грехопадения человека

24.

Необычайно ярким
художником 15 века был
Иероним Босх (около
1450-1516г.)
Его творчество – это как бы
взрыв средневекового
мировоззрения, которое
видит человека скопищем
всевозможных пороков и
грехов, а мир – обителью
зла.

25.

Одно из самых
безысходных
произведений –
«Несение креста»

26.

Из многочисленных
художников,
представляющих
нидерландскую
живопись 16 века, мы с
вами остановимся
только на творчестве
Питера Брейгеля
Старшего, по прозвищу
Мужицкий (1525-1569).

27.

Ранние произведения
Питера Брейгелякартины
«Пословицы»,
«Страна лентяев»
связаны с
фольклором и
народной сатирой.

28.

Большое место в его творчестве
занимает пейзаж, где прекрасный и
величественный мир природы
предстает в тесном
соприкосновении с жизнью людей:
«Сенокос»
«Жатва»
«Охотники на снегу»

29.

30.

31.

32.

Иногда сущность искусства Возрождения
представляют в виде формул «Человек и
мир» и «Мир и человек в нем». Одна из
них определяет сущность искусства
Возрождения в Италии, а другая в
Нидерландах.
Какую формулу для искусства Возрождения
каждой страны выберете вы?

33.

Персонажи в живописи
нидерландцев скромные и
будничные. Они, как сказал один
из ведущих искусствоведов
эпохи Северного Возрождения
Николай Никулин,
«соразмерны Вселенной и
органически входят в нее, не
утверждая себя и не претендуя
быть ее грозным хозяином».