Итальянское Возрождение

1.

Федеральное государственное казённое военное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Военно-медицинская академия имени С.М.Кирова»
министерство обороны Российской Федерации
Медицинский колледж
Итальянское Возрождение
Работу выполнила:
студентка 1 курса
Павлюченкова Екатерина

2.

Возрождение (франц.
Renaissance, итал.
Rinascimento, эпоха в
культурном развитии ряда
стран Европы (в Италии
14–16 вв.), переходная от
средневековья к новому
времени и отмеченная
ростом светских
тенденций,
гуманистическим в своей
основе мировоззрением,
обращением к античному
культурному наследию,
своего рода
"возрождению" его.
Рафаэль Санти «Нимфа Галатея»

3.

Периоды ренессанса
Проторенессанс («эпоха Данте и Джотто»,
около 1260-1320)
Треченто (нач. XIV века)
Раннее Возрождение (XIV-XV века),
Высокое Возрождение (конец XV- нач. XVI)
Позднее Возрождение ( последние две
трети XVI)

4.

Проторенессанс
Возник во Флоренции, которую называют
«колыбелью Возрождения». Проторенессанс
– сугубо Итальянское явление.

5.

Джотто ди Бондоне
(Giotto di Bondone)
Работал главным образом во Флоренции,
где с 1334 руководил строительством
собора Санта-Мария дель Фьоре и
городских укреплений. В начале XIV века
Джотто посетил Рим. С его именем связан
новый этап в развитии итальянского и
европейского искусства - разрыв
итальянской живописи со
средневековыми художественными
канонами и традициями италовизантийского искусства.
Знакомство Джотто с позднеантичной живописью и произведениями
П.Каваллини способствовало становлению его творческого метода, созданию
такого выдающегося памятника проторенессансной живописи, как росписи
Капеллы дель Арена (Скровеньи) в Падуе (1304–1306), посвященные жизни
Марии и Христа. Творчество Джотто оказало огромное воздействие на развитие
искусства Раннего и Высокого Возрождения.

6.

Собор Санта-Мария-дель-Фьоре

7.

Фреска в Капелле дель Арена в Падуе

8.

Треченто
Влияние готических традиций, связанных с
избранием на папский престол француза.
Готика проявилась в стремлении к
аллегорическим символам, изысканным
цветовым решениям. Стиль получил
распространение в Сиене.

9.

Мартини Симоне (живописец)
Работал в Тоскане, а также в Неаполе (1317 год), Орвието
(1320 год), Ассизи (1320-е годы) и Авиньоне (с 1340 года).
Мастер сиенской школы , Мартини был последователем и,
возможно, учеником Дуччо ди Буонинсенья, испытал
влияние живописи французской готики . В его
произведениях главенствующее место занимают идеалы
позднерыцарской культуры с присущей ей любовью к
изысканным линиям и силуэтам, эмоционально
выразительному, мягкому колориту. Работая в Авиньоне,
Мартини сблизился с Ф.Петраркой, исполнил для него
портрет Лауры (не сохранился) и фронтиспис к
манускрипту Вергилия (библиотека Амброзиана, Милан).

10.

Фронтиспис к манускрипту Вергилия
Мадонна с младенцем

11.

«Благовещение». Алтарная композиция

12.

Раннее Возрождение
В эпоху Раннего Возрождения средоточием
новаторства во всех видах искусства стала
флорентийская школа, архитекторы (Ф. Брунеллески,
Альберти,Б.Росселлино, Дж. да Сангалло и др.),
скульпторы (Л. Гиберти, Донателло, Якопо делла
Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно и
др.), живописцы (Мазаччо, Филиппо Липпи, Паоло
Уччелло, Фра Анджелико, С. Боттичелли и др.)
которые создали пластически цельную, обладающую
внутренним единством концепцию мира,
распространившуюся постепенно по всей Италии.

13.

Брунеллески Филиппо
Учился и работал во Флоренции,
около 1402–1409 изучал в Риме
античную архитектуру. В 1401,
участвуя в конкурсе скульпторов,
выполнил бронзовый рельеф
“Жертвоприношение Авраама”
(Национальный музей,
Флоренция) для дверей
флорентийского баптистерия. В
дальнейшем он работал как
архитектор, инженер и
математик, став одним из
основоположников архитектуры
Возрождения и создателей
научной перспективы .

14.

Оспедале дельи Инноченти. Деталь, Флоренция.
Купол. Разрез.
Санта-Мария-дель-Фьоре,
Флоренция.

15.

Высокое Возрождение
В период Высокого Возрождения, когда борьба за
гуманистические ренессансные идеалы обрела
напряженный и героический характер, архитектура и
изобразительное искусство были отмечены широтой
общественного звучания, синтетической
обобщенностью и мощью образов, полных духовной
и физической активности. Достигли своего апогея
совершенная гармония, монументальность и ясная
соразмерность; гуманистическая наполненность,
смелый полет художественного воображения, широта
охвата действительности характерны для творчества
крупнейших мастеров изобразительного искусства
этой эпохи – Леонардо да Винчи, Рафаэля,
Микеланджело, Джорджоне, Тициана.

16.

Леонардо да Винчи
Основоположник художественной
культуры Высокого Возрождения ,
сложился как мастер, обучаясь в
1467-1472 во Флоренции у А. дель
Верроккьо. В “споре искусств”
Леонардо да Винчи первое место
отводил живописи, понимая ее как
универсальный язык (подобный
математике в сфере наук),
способный воплотить все
многообразные проявления
разумного начала в природе. Как
ученый и инженер он обогатил почти
все области науки того времени.

17.

Яркий представитель нового,
основанного на эксперименте
естествознания, Леонардо да Винчи
особое внимание уделял механике,
видя в ней главный ключ к тайнам
мироздания; его гениальные
конструктивные догадки намного
опередили современную ему эпоху
(проекты прокатных станов,
землеройных машин, подводной
лодки, летательных аппаратов).
Собранные им наблюдения над
влиянием прозрачных и
полупрозрачных сред на окраску
предметов привели к утверждению в
искусстве Высокого Возрождения
научно обоснованных принципов
воздушной перспективы

18.

Изучая устройство глаза,
Леонардо да Винчи высказал
правильные догадки о природе
бинокулярного зрения. В
анатомических рисунках он
заложил основы современной
научной иллюстрации, занимался
также ботаникой и биологией.
Неутомимый ученыйэкспериментатор и гениальный
художник, Леонардо да Винчи
стал общепризнанным символом
эпохи Возрождения.

19.

Картина Верроккьо «Крещение Христа».
Ангел слева (левый нижний угол) —
творение кисти Леонардо.
Мадонна Литта

20.

Дама с горностаем
Мона Лиза

21.

Рафаэль Санти
С огромной
выразительной силой
воплотил как глубоко
человечные, полные
героического пафоса
идеалы Высокого
Возрождения , так и
трагическое ощущение
кризиса гуманистического
миропонимания,
характерное для
позднеренессансной
эпохи.

22.

Мадонна с щегленком
Святое Семейство (Мадонна с
безбородым Иосифом)

23.

Сикстинская мадонна
Триумф Галатеи

24.

Позднее Возрождение
Со 2-й четверти XVI в., когда Италия вступила в пору
политического кризиса и разочарования в идеях гуманизма,
творчество многих мастеров приобрело сложный и
драматический характер. В архитектуре Позднего Возрождения
(Микеланджело, Дж. да Виньола, Джулио Романо, В. Перуцци)
возрос интерес к пространственному развитию композиции,
подчинению здания широкому градостроительному замыслу.
Живопись и скульптура Позднего Возрождения обогатились
пониманием противоречивости мира, интересом к
изображению драматического массового действия, к
пространственной динамике (П. Веронезе, Я. Тинторетто, Я.
Бассано); небывалой глубины, сложности, внутреннего трагизма
достигла психологическая характеристика образов в поздних
произведениях Микеланджело и Тициана.

25.

Тициан
Воплотил в своем
творчестве
гуманистические идеалы
Возрождения. Его
жизнеутверждающее
искусство отличается
многогранностью, широтой
охвата действительности,
раскрытием глубоких
драматических конфликтов
эпохи. Интерес к пейзажу,
поэтичность, лирическая
созерцательность, тонкий
колорит.

26.

Кающаяся Мария Магдалина
Тарквиний и Лукреция

27.

Вывод:
Период эпохи Возрождения внес вклад
огромной важности в мировую
художественную культуру. Это был период
войн и экономического ослабления, но не
смотря на это творческое созидание было
неутомимой потребностью людей того
времени. Художественная жизнь переживала
подъем в рисунке, гравюре, скульптуре и во
всех других ее проявлениях.

28.

Список литературы
• 900igr.net/prezentatsii/
• ru.wikipedia.org/wiki/Возрождение