Музыкальный импрессионизм

1.

Ардатов,2020г.

2.

Музыкальный импрессионизм
получил своё название по аналогии с живописным
(а живописный - от картины Клода Моне
" Впечатление, восходящее солнце" ("Impression, soleil levant" ).
Это французский стиль, а точнее, не стиль,
а направление, и главная его фигура - Клод Дебюсси.
Итак, какой он - импрессионизм? В самых общих чертах получится примерно так:
• в музыкальном импрессионизме нет философских проблем, актуальных идей и
глубоких смыслов - это как бы дегустация самого прекрасного в этой жизни;
• это искусство с акцентом не на эмоции, а на эстетику - никакой прозы, никаких
романтических страстей: прежде всего рафинированный вкус и филигранная
отделка;
• в музыке - ничего личного, только поэтичные картинки внешнего мира, чаще всего бесконечно разнообразная природа;
• здесь важно не "что", а "как"; импрессионисты меняют все привычные правила
музыкальной выразительности и открывают в музыке совершенно новые категории
звуковой красоты.
Кстати, импрессионисты очень много приёмов заимствовали из русской
музыки (Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков). Особенно Дебюсси,
который в юности ездил в Россию на заработки и серьёзно увлёкся нашей
Могучей кучкой.

3.

• Это самая известная пьеса Дебюсси. И хотя в ней
вполне традиционный музыкальный язык, по духу
это настоящий импрессионизм. Поэтично,
акварельно и атмосферно.
• Эта пьеса навеяна одноимённым
стихотворением Поля Верлена. Вот последняя
строфа, которая пояснит, почему в музыке слышатся
переливы водных струй фонтана:
• А в дивной грусти лунной тишины,
Где птицы зачарованные дремлют,
Слышны рыданья льющейся воды,
Но им лишь мраморные плиты внемлют.

4.

• "Послеполуденный отдых фавна" - это небольшая
поэма друга Дебюсси, французского
символиста Стефана Малларме. А сама прелюдия
для симфонического оркестра представляет собой
изысканную музыкальную иллюстрацию к ней.
• Томный звук флейты, изображающий свирель
лесного бога, всплески арфы, эфемерные звучания
скрипок - не музыка, а грёза, "ленивый обморок
полдневной духоты" ©В 1912 году русский
танцовщик и хореограф Вацлав
Нижинский поставил на эту музыку маленький
балет в роскошных декорациях Льва Бакста.

5.

Самое известное сочинение Равеля "Болеро"- к импрессионизму
отношения не имеет. Но "Игру
воды" можно назвать краеугольным
камнем этого направления, по
крайней мере, в фортепианном
жанре.
Равель написал к ней эпиграф: «Речной
бог, смеющийся над щекочущей его
водой». Но всё понятно и без
эпиграфа.

6.

После газовых атак Первой мировой войны изысканный мир
импрессионизма ощущался уже не совсем уместным. Время его ушло. Да
и сам Дебюсси умер в 1918 году.
В целом следует признать, что жизнь этого музыкального стиля была дост
аточно краткой даже по меркамскоротечного XX века. Первые следы отх
ода от эстетики музыкального импрессионизма и стремлениерасширить
пределы присущих ему форм музыкального мышления можно обнаружить
в творчестве самогоКлода Дебюсси уже после 1910 года. Что же касается
первооткрывателя нового стиля, Эрика Сати — то
раньше всех, уже после премьеры «Пеллеаса» в 1902 году он решительно по
кидает растущие рядысторонников импрессионизма, а спустя ещё десять
лет — организует критику, оппозицию и прямое
противодействие этому течению. К началу 30х годов XX века импрессионизм стал уже старомодным, превратился в ис
торический стиль и полностью сошёл с арены актуального искусства, рас
творившись (вкачестве отдельных красочных элементов) —
в творчестве мастеров совершенно иных стилистическихнаправлений (на
пример, отдельные элементы импрессионизма можно выделить в произве
дениях ОливьеМессиана, Такэмицу Тору, Тристана Мюрая и др..