Живопис Північної Америки 10 клас

1. Живопис Північної Америки

2.

ПЕРЕВІРИМО ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ
ПАМ’ЯТКИ УКРАЇНСЬКОГО МИСТЕЦТВА, ЩО ІСНУЮТЬ В
АМЕРИКАНСЬКОМУ РЕГІОНІ
1. Український інститут модерного мистецтва в Чикаго

3.

ПЕРЕВІРИМО ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ
ПАМ’ЯТКИ УКРАЇНСЬКОГО МИСТЕЦТВА, ЩО ІСНУЮТЬ В
АМЕРИКАНСЬКОМУ РЕГІОНІ
2. Український національний музей Чикаго

4.

ПЕРЕВІРИМО ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ
ПАМ’ЯТКИ УКРАЇНСЬКОГО МИСТЕЦТВА, ЩО ІСНУЮТЬ В
АМЕРИКАНСЬКОМУ РЕГІОНІ
3. Нью-Йорк. Український музей

5.

ПЕРЕВІРИМО ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ
ПАМ’ЯТКИ УКРАЇНСЬКОГО МИСТЕЦТВА, ЩО ІСНУЮТЬ В
АМЕРИКАНСЬКОМУ РЕГІОНІ
4. Український інститут (Ukrainian Institute of
America). Нью-Йорк

6.

Образотворче мистецтво
Північної Америки
колоніального періоду, як і
всі види мистецтва того
часу, орієнтувалося на
творчість європейських
митців. Живопис США —
мистецтво порівняно
молоде, воно розвивалося
разом з молодою
державою і пройшло шлях
засвоєння різних стилів.
Вінслоу Гомер.«Давні мешканці»

7. Заповнити таблицю

Художник
Характерні ознаки стилю
/художника
напрямок

8.

Одним із засновників
реалістичного напряму
вважають Вінслова
Гомера (1836—1910) —
автора жанрових
картин на суто
американські сюжети та
марин із проникливим
зображенням людей
серед природи.
Ві́нслов Го́мер

9.

Ві́нслов Го́мер.
«Літня ніч», (1890), музей Орсе, Париж.
Ві́нслов Го́мер. «Тривожний сигнал про
туман», Бостонський музей образотворчих
мистецтв.

10.

Материнство і щасливе
дитинство — провідна
тема живопису Мері
Кассат (1844—1926), яка
розкрила її у
багатоманітті
портретних композицій і
витонченій колористиці
Мері Кассат - американська
імпресіонізму.
художниця,
представниця імпресіонізму.

11.

Мері Кассат. The Boating Party 18931894, Національна галерея
мистецтв, Вашингтон
Чай. 1880. Мері Кассат, Бостонський музей
образотворчих мистецтв, Бостон

12. Заповнити таблицю

Художник
1. Вінслов ГОмер
2. Мері Кассат
Характерні ознаки стилю
/художника
Жанрові картини на
американські сюжети
та марини із проникливим
зображенням
людей серед природи
Материнство і щасливе
дитинство; портретні
композиції
напрямок
Реалізм
Імпресіонізм

13.

У пейзажах Роквела Кента
(1882—1971), зокрема суворої
Аляски і Гренландії,
поєдналися реалістичність
зображення з романтикою
та елементами символізму.
Роквелл Кент (1882 - 1971, Платсберг,
штат Нью-Йорк) — художник зі
Сполучених Штатів, представник
реалістичного пейзажного живопису.

14.

Роквел Кент. «Працівники моря», 1907 р.
Роквел Кент. «Беркшир взимку», 1909 р.

15.

Сальвадор
Далі.
«Постійність
пам'яті»
(1931).
Сальвадор Далі в
1934 р. Сюрріаліст.
До Другої світової війни в Північній Америці, як і в Європі, розвивалися різні стилі модернізму, а
після її закінчення виник рух постмодерністського мистецтва в усьому розмаїтті його напрямів і
течій. До США емігрували зірки європейського живопису Сальвадор Далі, Піт Мондріан,
Макс Ернст та інші. Центр світового авангарду перемістився з Парижа до Нью-Йорка. У США
та Канаді жили і працювали також митці українського походження: видатний графік Яків
Гніздовський (1915—1985), живописець-монументаліст Михайло Дмитренко (1908—1997) —
автор розписів у церквах Міннеаполіса, Нью-Йорка, Торонто.

16.

Піт
Мондріан (18721944). Напорямок:
авангардизм,
абстракціонізм,
неопластицизм.
Піт
Мондріан.«Компози
ція червоного,
жовтого, синього і
чорного» (1930)
Піт Мондріан.
Композиція
№ІІІ, 1935 р.
Піт Мондріан.
Перемога буґі-вуґі,
1944 р.

17.

Макс Ернст, «Асистент», «Жаба» та
«Черепаха», 1967
перед Lenbachhaus у Мюнхені
Макс Ернст, Хабакук перед
Kunsthalle в Дюссельдорфі

18.

Яків Гніздовський. Різдвяна листівка.
Я.Гніздовський. Автопортрет (стилізація для поштової марки України,
дизайн А. Сдобникова). Напрямок СТИЛІЗОВАНИЙ РЕАЛІЗМ.

19. У межах абстрактного експресіонізму Джексона Поллока (1912—1956) народжується «живопис дії» та нова техніка «дріппінг», яка

Джексон Поллока – художник абстрактного експресіонізму.
У межах абстрактного експресіонізму Джексона Поллока (1912—
1956) народжується «живопис дії» та нова техніка «дріппінг»,
яка передбачає «безтямне» розбризкування фарб по
величезному полотну чи паперу, що лежить на підлозі.
Вважалося, що така дія відображає характер та емоційний
стан художника, і саме в цьому сенс зображення.

20.

Помаранчевий, червоний,
жовтий.
Білий центр
Гефсиманія
Без назви
Інший представник абстрактного експресіонізму Марк Ротко (1903—1970) створював
монументальні полотна, зафарбовуючи їх великими кольоровими площинами. Іноді залишав між
ними незафарбовані місця, пропонуючи глядачам активізувати уяву і домислити те, що не
намальовано. Абстракціонізм загалом має неймовірну популярність на аукціонах. Картина М. Ротка
«Помаранчеве, червоне і жовте» стала найдорожчим твором мистецтва, її придбали за 86,9 млн
доларів. Секрет такого комерційного успіху в тому, що ці експресивні полотна, якщо розглядати їх із
близької відстані (на чому наполягав автор), володіють, як вважають деякі фахівці, майже містичною
особливістю — викликають у глядачів сильні емоції.

21.

Скульптура
квітки
Скульптура цуценя в
Більбао
Помаранчевий
собака
Скульптура букет
тюльпанів
На противагу абстракціонізму з його орієнтацією на знавців мистецтва виник поп-арт із
нігілістичним ставленням до традицій.
Одним із найуспішніших американських представників поп-арту став Джефф Кунс (нар. 1955) —
зірка новітніх арт-ярмарків. Митець захоплювався кітчем, додавши до нього нотки
концептуалізму. Знаменитими стали його дзеркальні скульптури «Собаки з повітряних куль»
(насправді з нержавіючої сталі), особливо після того, як на аукціоні Christie’s продали одну з них —
помаранчеву за 58,4 млн доларів!

22.

Графіті — таку назву дістали
картини, що вперше з’явилися на
стінах найбрудніших бідняцьких
кварталів і у метрополітені в
Нью-Йорку. Як вираження народної
бунтівної культури цей вид
творчості розвивався стихійно,
сюжети перегукувалися з тими,
які використовували послідовники
поп-арту. Згодом графіті як явище
мистецтва здобуло офіційне
визнання, здебільшого втратило
свою агресивність і стало однією
з актуальних форм
самовираження, невід’ємною
частиною міського життя.

23.

Графіті у
Маямі, США

24.

Графіті у Маямі, США
В американському Маямі в далекому від центру
районі Вінвуд зосереджені об’єкти стріт-арту.
Колись ця місцевість була щільно заповнена
старими будівлями, а нині вона перетворилася
на світову столицю вільних митців. Масштаби
цього центру графіті вражають туристів,
адже, крім об’єктів стріт-арту, що змінюються
щотижня, тут є 5 музеїв, понад 70 художніх
галерей, 7 арт-комплексів, більше десятка
відкритих студій і 4 великі ярмарки.
Сполучені Штати Америки сьогодні стають
виставковим «клондайком» як для
американських, так і для європейських
художників новітньої епохи.
У північноамериканському культурному регіоні
реалізуються найоригінальніші проекти
постмодерністського візуального мистецтва.

25.

Мистецька скарбничка
Арт-деко (фр. art deco — декоративне мистецтво) — стиль,
який виник у Франції у 20-х роках ХХ ст. і поширився світом;
характеризується еклектичністю — синтезом модернізму і
неокласицизму.
Графіті — напрям сучасного вуличного мистецтва,
нанесення написів або малюнків фарбою з аерозольного
балончика на стіни різних споруд.
Деконструктивізм — напрям у новітній архітектурі, якому
притаманні візуальна ускладненість, несподівано ламані
форми й підкреслено агресивне вторгнення в міське
середовище.
Кітч, кіч — (нім. kitsch — халтура, брак смаку) — термін для
означення низькоякісної речі масової культури, сучасного
псевдомистецтва.
Поп-арт (англ. pop art — скорочення від popular art —
популярне мистецтво) — напрям у мистецтві другої
половини ХХ ст., що виник як заперечення абстрактному
експресіонізму.