Arts & Crafts Arte și Meserii
Движение искусств и ремёсел в викторианской Англии Движение искусств и ремёсел, зародившееся в викторианской англии середины
Основатель движения Уильям моррис — художник, теоретик искусства, писатель, публицист и политический деятель, идейный
Цвет дома сам по себе стал манифестом художника. В то время в лондоне не было принято оставлять кирпич без облицовки. Сегодня
Производство обоев в мастерской компании Морриса
Культовые обои Морриса узнаваемы в любом интерьере
Уильям френд де морган (1839 год — 1917 год)  — английский гончар и дизайнер.  Де морган работал на предприятии «моррис и ко» с
Для своих экспериментов он использовал фаянсовые плитки, приобретаемые у Минтона и Веджвуда. Однако, он считал их непрочными,
Американское движение
Густав Стикли (1862—1942) начинал свою деятельность в роли ученика своего дяди Шуллера К. Брандта, некоторое время руководя
Свою собственную архитектурную школу в рамках американского Движения искусств и ремёсел создали в Калифорнии братья Чарльз
Квинтэссенцией стиля Движения искусств и ремёсел в понимании этих мастеров стало так называемое бунгало – тип семейного дома
Архитектора Фрэнка Ллойда Райта (1867-1959). Благодаря нему в рамках американской архитектуры и декоративно-прикладного
Флоренс Келер (1861–1944) — американская мастерица, дизайнер и ювелир, один из основателей Чикагского общества искусств и
Келер начала как гончар, а всерьёз занялась изготовлением украшений после поездки в Лондон. Для своих изделий она адаптировала
Заслугой эрнеста шапле является «изобретение», а в сущности, восстановление старинной китайской глазури XIII века, получившей 
В течении трех лет шапле вводит в производство множество новых форм и декоративных покрытий. Под его руководством на
«Шапле действительно стал отцом всей французской художественной керамики: он реальный реставратор забытых, старинных искусств,
13.71M
Категория: КультурологияКультурология

Art Crafts

1. Arts & Crafts Arte și Meserii

ARTS &
CRAFTS
ARTE ȘI
MESERII

2.

«Искусства и ремёсла» (англ. Arts & Crafts) —
английское художественное движение викторианской эпохи (конец
XIX века). Участники занимались ручной выработкой предметов
декоративно-прикладного искусства, стремясь к сближению
искусства и ремесла.
Движение охватывало витражи, обои, текстиль, мебель, набивные
ткани (чинцы), гобелены, резьбу по дереву, художественную
обработку металла, керамику, ювелирные изделия и мозаику.
`

3.

«Движение искусств и ремесел отличалось: простотой и
функциональностью в дизайне; структурной аутентичностью;
связью с природой и натуральными материалами; а также
социальным и политическим влиянием.
• Связь с природой и натуральными материалами
• Простота и функциональность в дизайне
• Структурная аутентичность
`

4. Движение искусств и ремёсел в викторианской Англии Движение искусств и ремёсел, зародившееся в викторианской англии середины

ДВИЖЕНИЕ ИСКУССТВ И РЕМЁСЕЛ В
ВИКТОРИАНСКОЙ АНГЛИИ
Движение искусств и ремёсел, зародившееся в
викторианской англии середины XIX века, стало
глубокой реакцией на социальные и эстетические
потрясения промышленной революции.

5. Основатель движения Уильям моррис — художник, теоретик искусства, писатель, публицист и политический деятель, идейный

ОСНОВАТЕЛЬ ДВИЖЕНИЯ
Уильям моррис — художник, теоретик искусства,
писатель, публицист и политический деятель,
идейный вдохновитель движения arts & crafts
(«искусства и ремёсла») в конце XIX века

6.

(1834–1896)
Моррис видел в возврате к традиционному ручному труду
возможность создавать красивые и в то же время функциональные
вещи.
«Человек, как и всё общество в целом, может стать лучше, если
будет существовать в эстетически приятной среде. Если вся его
повседневность будет окружена вещами не только
утилитарными, но и приятными глазу, наполненными красотой»,
— считал Уильям.
Свою концепцию эстетики повседневности Моррис воплотил на практике. В
1860 году он построил «Красный дом», куда переехал вместе с Джейн.

7. Цвет дома сам по себе стал манифестом художника. В то время в лондоне не было принято оставлять кирпич без облицовки. Сегодня

красный кирпич
ассоциируется с лофтом и кажется привычным
элементом дизайна, но первым его эстетический
потенциал разглядел именно моррис.

8.

Strawberry Thief или «Земляничный воришка» Моррис придумал в 1883 году.
Сюжет художник снова «подсмотрел» в саду: увидел, как дрозды воруют
землянику.

9.

10.

Сейчас рисунки Уильяма Морриса можно встретить не только на обоях. Они
украшают постеры, текстиль, мебель для дома и общественных пространств,
посуду. В 2018 году английская фабрика Spode выпустила коллекцию для чайной
сервировки Morris & Co. На фарфор перенесли «Земляничного воришку» и
другие узоры из архивов компании Morris & Co.
.

11. Производство обоев в мастерской компании Морриса

ПРОИЗВОДСТВО ОБОЕВ В МАСТЕРСКОЙ КОМПАНИИ
МОРРИСА

12. Культовые обои Морриса узнаваемы в любом интерьере

КУЛЬТОВЫЕ ОБОИ МОРРИСА УЗНАВАЕМЫ В
ЛЮБОМ ИНТЕРЬЕРЕ

13. Уильям френд де морган (1839 год — 1917 год)  — английский гончар и дизайнер.  Де морган работал на предприятии «моррис и ко» с

Уильям френд де Морган.
Уильям френд де морган
(1839 год — 1917 год) —
английский гончар и
дизайнер.
Де м ор г а н р а б от а л н а
пр е дпри ятии « мор р ис и ко» с
1 8 6 3 п о 1 872 год и
р а з р а бат ывал дл я ф а б р и ки н е
тол ь ко ке р а мичес кие из р аз цы ,
н о и ви т р а ж и, ме б ел ь, т е кс т и л ь.
Из о б ражен ия н а ег о ке р а м ике
ча сто им еют ср едн ев е ков ые ил и
в о сто ч н ые сюж еты.
Он экспер им ен тирует с
гл а з у рям и и тех н ик ам и о б ж иг а.

14. Для своих экспериментов он использовал фаянсовые плитки, приобретаемые у Минтона и Веджвуда. Однако, он считал их непрочными,

Уильям френд де Морган.
Д л я с в о их э кспер им ен тов о н
испол ьз ов ал фаян со в ые пл итк и,
пр ио б р етаем ые у Мин то на и
В едж в уда. Одн ако , о н с ч ита л их
н епр о ч н ым и, н е
в ыде рж ив а ющим и м о р оз о в , а
з н а чит н епр иг одным и дл я
пр им е н е н ия н а фа са дах.
По э то м у пр одол жал св о и
э ксп е р им ен ты и к 1 8 87 г оду
пол у ч ил со б ств енный
высококачеств енный б иск вит из
к р а с ной гл ин ы, им еющий л у ч шу ю
усто йч ив о сть к тем пер ату рам и
по н иж е н ную
в л а г о п роницаем ость .

15.

Уильям Френд де Морган и
Движение «Искусства и Ремесла»

16.

Уильям Френд де Морган и
Движение «Искусства и Ремесла»

17. Американское движение

АМЕРИКАНСКОЕ ДВИЖЕНИЕ
Американский стиль «Искусства и ремесла» или «Стиль «Искусства и ремесла»,
преобладало в США с 1910 по 1925 год, совпав по времени с расцветом стилей ар-нуво и
ар-деко. Это движение примечательно тем, что оно позволило женщинам строить
карьеру в качестве дизайнеров, ремесленников и владельцев бизнеса.
Эти женщины создали прибыльные компании и управляли ими, в том числе Tiffany
Studios, Pewabic Pottery, Rookwood Pottery и Kalo Shops.

18. Густав Стикли (1862—1942) начинал свою деятельность в роли ученика своего дяди Шуллера К. Брандта, некоторое время руководя

Густав Стикли
Гу с т а в Ст и к л и ( 1 8 62 — 1 9 4 2 )
н а ч и н а л с в о ю де я т ел ь н о с т ь в
р ол и у ч е н и к а с в о е г о дя ди
Ш ул л е р а К . Б р а н дт а ,
н е ко т о р о е в р е м я р у ко в одя
с е м е й н о й м е б ел ь ю ф а б р и к и
п о с л е дн е г о . С а м Ст и к л и
вспоминал, что сначала
в ы п ол н я л з а к а з ы п у б л и к и ,
с о з да в а я ко п и и и н о с т р а н н о й
м е б ел и , н о в н у т р е н н е
ч у в с т в о в а л н е с о гл а с и е с т а к и м
п од х одо м . П о в л и я л и н а
изменение его мировоззрения
т р уды Д ж о н а Рё с к и н а и Р а л ь ф а
Уол до Э м е р с о н а , ко т о р ы е
ч и т а л и с ь м ол оды м м а с т е р о м в
юности.

19.

Густав Стикли

20. Свою собственную архитектурную школу в рамках американского Движения искусств и ремёсел создали в Калифорнии братья Чарльз

Братья Грин
С в о ю с о б с т в е н н у ю а р х и т е к т у р н у ю ш кол у в р а м к а х а м е р и к а н с ко г о
Д в и ж е н и я и с к у с с т в и р е м ё с ел с о з да л и в К а л и ф о р н и и б р ат ья Ч а рл ь з
С а м н е р Гр и н ( 1 8 6 8 - 1 9 5 7 ) и Ге н р и М ат е р Гр и н ( 1 87 0 - 1 9 5 4 ) . И х
с в о е о б р а з н ы й с т и л ь с ф о р м и р о в а л с я п од в л и я н и е м а н гл и й с ко й и
а м е р и к а н с ко й п е р и оди к и , п о с в я ще н н о й и с к у с с т в у, а т а к ж е в
р е з ул ьт ат е п о е з дк и Ч а рл ь з а Гр и н а з а г р а н и цу.

21. Квинтэссенцией стиля Движения искусств и ремёсел в понимании этих мастеров стало так называемое бунгало – тип семейного дома

Братья Грин
К в и н т э с с е н ци е й с т и л я Д в и ж е н и я и с к у с с т в и р е м ё с ел в п о н и м а н и и
э т и х м а с т е р о в с т а л о т а к н а з ы в а е м о е б у н г а л о – т и п с е м е й н о г о до м а
д л я з а г о р одн о г о о тды х а , ч а с т о и м е в ш и й н и з к у ю к р о в л ю ,
в ы н е с е н н ы е к а р н и з ы , а т а к ж е ш и р о к у ю в е р а н ду. Б р ат ья Гр и н н
р а з в и в а л и а м е р и к а н с к и й в а р и а н т ко н це п ци и « до м – к а к
п р о и з в е де н и е с и н т е з а и с к у с с т в » , где а р х и т е к т о р п р о е к т и р о в а л
в с е , в п л о т ь до м ел ь ч а й ш и х дет а л е й .

22.

Братья Грин

23. Архитектора Фрэнка Ллойда Райта (1867-1959). Благодаря нему в рамках американской архитектуры и декоративно-прикладного

Фрэнка Ллойда Райта
А р х и т е к т о р а Ф р э н к а Л л о й да
Р а й т а ( 1 8 67 - 1 9 5 9 ) . Б л а г ода р я
н е м у в р а м к а х а м е р и к а н с ко й
а р х и т е к т у р ы и де ко р ат и в н о п р и к л а дн о г о и с к у с с т в а
о ко н ч ат ел ь н о п р о и з о ш л о
о б ъ е ди н е н и е це н н о с т е й
Движения искусств и
р е м ё с ел и
механизированного
п р о и з в од с т в а .

24.

Фрэнка Ллойда Райта

25. Флоренс Келер (1861–1944) — американская мастерица, дизайнер и ювелир, один из основателей Чикагского общества искусств и

Флоренс Клёр
Фл о р е н с Кел е р ( 1 8 6 1 – 1 9 4 4 ) —
а м е р и к а н с к а я м а с т е р и ца , ди з а й н е р и
ю в ел и р , оди н и з о с н о в ат ел е й
Ч и к а г с ко г о о б ще с т в а и с к у с с т в и
р е м ё с ел .
Кел е р б ы л а одн и м и з с а м ы х и з в е с т н ы х
ю в ел и р о в дв и ж е н и я де ко р ат и в н о п р и к л а дн о г о и с к у с с т в а , ко т о р о е
п р о цв ет а л о в ко н це X I X и н а ч а л е X X
в е ко в . О н а п р е п ода в а л а ю в ел и р н о е
дел о и к у з н е ч н о е дел о п о м ет а л л у, а
т а к ж е у ч и л а ж е н щи н и з к л у б а
ке р а м и ч е с ко г о и с к у с с т в а A t l a n
р о с п и с и п о ф а р ф о р у в 1 8 9 0 - х г ода х .

26. Келер начала как гончар, а всерьёз занялась изготовлением украшений после поездки в Лондон. Для своих изделий она адаптировала

Франция.Эрнест Шапле
Кел е р н а ч а л а к а к г о н ч а р , а в с е р ь ё з з а н я л а с ь и з г о т о в л е н и е м
у к р а ш е н и й п о с л е п о е з дк и в Л о н до н . Д л я с в о и х и з дел и й о н а
а да п т и р о в а л а ди з а й н и в ы б о р д р а г о це н н ы х к а м н е й , о тда в
п р е дп о ч т е н и е к а б о ш о н а м , а н е о г р а н ё н н ы м

27. Заслугой эрнеста шапле является «изобретение», а в сущности, восстановление старинной китайской глазури XIII века, получившей 

Движение Франция.Эрнест Шапле
Заслугой эрнеста шапле является «изобретение», а в сущности,
восстановление старинной китайской глазури XIII века, получившей
н азвание f l ammé e -глазурь, « в оспламененная», н о сившая у к и т айцев
более прозаичное название - «воловья кровь», а так же всей
роскошной палитры современных керамических глазурей.

28. В течении трех лет шапле вводит в производство множество новых форм и декоративных покрытий. Под его руководством на

Эрнест Шапле
В течении трех лет шапле вводит в производство
множество новых форм и декоративных покрытий. Под
его руководством на предприятии работают
дизайнеры, внедряющие в производство старинные
китайские и японские художественные стили.

29. «Шапле действительно стал отцом всей французской художественной керамики: он реальный реставратор забытых, старинных искусств,

Эрнест Шапле
«ШАПЛЕ ДЕЙСТВИТЕЛЬНО СТАЛ ОТЦОМ ВСЕЙ
ФРАНЦУЗСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КЕРАМИКИ: ОН
РЕАЛЬНЫЙ РЕСТАВРАТОР ЗАБЫТЫХ, СТАРИННЫХ
ИСКУССТВ, СЕКРЕТЫ И ТЕХНОЛОГИИ КОТОРЫХ,
КАЗАЛОСЬ, ПОТЕРЯНЫ ДЛЯ НАС НАВСЕГДА
English     Русский Правила